Brenno Casagrande lança Ep.03 da série “Na Sala do Casa” com as faixas “Sem Pretensão” e “Água de Desejo”

 O novo episódio aprofunda a atmosfera intimista da série ao explorar encontros que transformam, afetos em movimento e referências da música brasileira conectadas à memória, à identidade do artista e a uma percepção sensorial que inclui o olfato como elo afetivo

[ouça o Ep. 03 aqui] 
Assista aos visualizers aqui – “Sem Pretensão” e “Água de Desejo”

Foto Still: Torres

O cantor e compositor Brenno Casagrande acaba de lançar o terceiro episódio do projeto “Na Sala do Casa”, série audiovisual que propõe um recorte íntimo de sua produção musical. Gravado em ambiente de sala de estar, o Ep. 03 reforça a proposta do projeto de aproximar público e artista a partir de uma atmosfera sensível, onde a própria casa se torna parte do processo criativo. Ouça aqui!
 

Entre as faixas apresentadas está “Sem Pretensão”, composição que parte de um encontro inesperado que começa de forma descompromissada e, aos poucos, transforma tudo ao redor. A narrativa acompanha a passagem de uma situação casual para um sentimento que ganha profundidade, alterando rotinas e rompendo com o modo automático de viver. A canção explora o instante em que o superficial deixa de ser suficiente e se converte em conexão verdadeira, revelando que, ao mesmo tempo em que se encontra alguém, também se deixa para trás uma versão anterior de si, mais desprendida.
 

A obra tem composição de Brenno Casagrande e tem a proposta de criar um registro intimista, guiado por referências afetivas e musicais como Djavan, Gilsons, Tim Maia e Gilberto Gil, influências que dialogam diretamente com a identidade sonora do projeto. A obra é assinada por Paulo Jorge, Victor Casagrande, Rafa Lemos e Pierrinho Onassis, resultado de um processo colaborativo que inclui a participação de familiares do artista. A faixa conta ainda com a colaboração de Lary, cantora e compositora carioca, ampliando as nuances emocionais presentes na interpretação.
 

O episódio também apresenta “Água de Desejo”, releitura de composição autoral assinada em parceria com Dan Mendes e Washington Jr., ganhando uma abordagem sensível e contemporânea. A música surge a partir de referências sonoras que atravessam Bahia e Pernambuco, conectadas a experiências vividas por Brenno durante passagem por Juazeiro e Petrolina. A faixa dialoga com a metáfora do mar para traduzir a leveza e a estabilidade de um relacionamento que se adapta às mudanças da vida, propondo um olhar sobre afetos que permanecem em movimento – traduzidos em “o amor mata a sede com água de desejo”.
 

A narrativa também incorpora a dimensão sensorial do afeto ao abordar o suor da pele como expressão de intimidade e presença – como desdobramento criativo do lançamento, foi desenvolvida uma fragrância exclusiva assinada pela aromaterapeuta e perfumista Taciana Lisboa, com a intenção de traduzir, através do aroma, as sensações despertadas pela canção. A composição reúne notas de bergamota e lavanda, associadas à luminosidade e ao bem-estar, combinadas à pitanga negra, que remete à sensualidade e suavidade, além de especiarias como canela turca e pimenta rosa, responsáveis por conferir profundidade, calor e intensidade. O resultado propõe uma experiência olfativa ligada à memória afetiva, ao desejo e à atmosfera íntima sugerida pela música.
 

Com o Ep. 03 de “Na Sala do Casa”, Brenno Casagrande amplia a proposta de unir proximidade estética e consistência musical, reforçando sua identidade artística a partir de composições que transitam entre o íntimo e o universal.

OUÇA O EP. 03 AQUI!
ASSISTA – “Sem Pretensão” e “Água de Desejo”

FICHA TÉCNICA:
Produção Musical e Arranjos: Iago Dias
Teclados e Direção Musical: Iago Dias
Contrabaixo e Baixo Synth: Tauam Cerqueira
Guitarra: James Costa Violão: Rafael Lemos
Percussão: Léo Mucuri e João Victor Mendes
Trombone: Bruno Duarte
Produção Executiva: Lucas Dias Ramos
Produção Artística: Icaro Moradillo, Luana Freire
Social Media: Daniela Colnaghi
Maquiagem: Dominique Reis Stylist
Figurino: Louise Lima
Técnico de Monitor e PA: Fernando Silva
Técnico de Captação: Filipe Cunha
Roadies: Viktor Teixeira e Mauricio Lisboa
Mixagem e Masterização: Amauri Honorato
Edição de Áudio: Bruno Santos Silva
Vídeo: DFREELA
Direção de Vídeo: Deived Cardoso
Direção de Fotografia: Tiago Lampanche
DTV: Felipe Varão
Cinegrafistas: Tiago Azevedo, Weliton Júnior, Silas Almeida, Tiago Lampanche
Foto Still: Torres
Edição: Silas Almeida
Finalização: Deived Cardoso
 

Créditos: Ágata Cunha

Novo terror da Paramount Pictures, 'Passageiro do Mal' ganha primeiro trailer e pôster

 Filme chega aos cinemas brasileiros em 21 de maio

Assista ao trailer AQUI

“Passageiro do Mal” acaba de ganhar seu primeiro trailer e pôster pela Paramount Pictures. Previsto para estrear nos cinemas brasileiros em 21 de maio, o longa de terror narra a história de um jovem casal que, após presenciar um terrível acidente na estrada, percebe que não deixaram o local do acidente sozinhos. Estão acompanhados por uma presença demoníaca chamada “Passageiro”, que não vai parar até transformar a vida de aventura dos dois em um pesadelo. 

O elenco conta com Melissa Leo (“O Vencedor”, “Rio Congelado”), Jacob Scipio (“Bad Boys: Até o Fim”, “Os Mercenários 4”) e Lou Llobell (“Fundação”). A direção é de André Øvredal e o roteiro é assinado por T. W. Burgess e Zachary Donohue. A produção é da Paramount Pictures, Domain Entertainment, 18Hz Productions e a Coin Operated. 

Passageiro do Mal - 21 de maio de 2026 nos cinemas
@paramountbrasil
#PassageiroDoMal

Filme com acessibilidade disponível através do aplicativo GRETA.

Sobre a Paramount Pictures 

A Paramount Pictures Corporation (PPC), uma produtora global e distribuidora de conteúdo audiovisual, é uma unidade da Paramount Global (NASDAQ: PARA, PARAA), um empresa líder global de mídia e entretenimento que cria conteúdo premium e experiências para audiências ao redor do mundo. A Paramount Pictures possui algumas das mais poderosas marcas em entretenimento audiovisual, incluindo Paramount Pictures, Paramount Animation e Paramount Players. As operações da PPC também incluem  Paramount Home Entertainment, Paramount Pictures International, Paramount Licensing Inc. e a Paramount Studio Group. 

Créditos: Marina Debrino

Dia das Mães: dica de leitura para todas que estão exaustas

 Ser mãe já basta, não precisa dar conta de tudo

Livro da psicopedagoga Renata Veras propõe um olhar mais leve, honesto e possível sobre a maternidade

Divulgação | Editora Mundo Cristão

Ser mãe hoje parece exigir da mulher um desempenho impecável em todas as áreas, da carreira à criação dos filhos. E isso faz com que muitas se sintam insuficientes, como se nunca fossem o bastante ou do jeito que o mundo idealizou. No livro Maternidade sem apuros, a autora Renata Veras conversa diretamente com esse coração sobrecarregado e oferece uma solução libertadora: abrir mão da ideia de autossuficiência e acolher a própria vulnerabilidade.

Com especialização em Psicopedagogia, Renata une preparo acadêmico e a vivência prática de quem educa as filhas Valentina e Carolina. Ao longo da obra, ela retrata temas que percorrem desde a gestação até a primeira infância: a exaustão física, o peso da responsabilidade e o "tribunal domiciliar de pequenas causas". O livro também mergulha em águas profundas e pouco visitadas, como a culpa pela infertilidade e consolo para o luto gestacional.

A maternidade, para Renata, passa longe das idealizações românticas. Em vez disso, escreve sobre a experiência como ela é, cheia de falhas, limites e aprendizados constantes. Ao questionar a ideia da “mãe perfeita”, a escritora defende que mães reais criam filhos reais: não é preciso carregar o mundo nas costas o tempo todo. Existe valor também nos erros, no inacabado e no que ainda está sendo construído. “Talvez o primeiro passo seja admitir que somos imperfeitas, limitadas e que, sozinhas, não damos conta de tudo”, assume.

Com uma narrativa direta e íntima, a autora compartilha as próprias cicatrizes para criar uma conexão real com a leitora. Ao final de cada capítulo, a seção “Para reflexão” funciona quase como uma pausa para trazer o conteúdo na prática para o cotidiano. Maternidade sem apuros não pressiona, dita regras ou aumenta a cobrança, mas ajuda cada mãe a recalcular a rota e curtir essa experiência, especialmente quem está começando ou já se sente cansada da rotina.

Ficha técnica
Título: Maternidade sem apuros
Subtítulo: A graça suficiente de Cristo para mães insuficientes
Editora:‎ Mundo Cristão
Autora: Renata Veras
ISBN-10: ‎6559885321
ISBN-13: 978-6559885329
Formato:  13.7 x 20.5 cm
Páginas:‎ 144
Preço: R$ 49,90
Onde encontrar: Amazon

Divulgação | Editora Mundo Cristão

Sobre a autora: Renata Veras é mãe da Valentina e Carolina, casada com Valberth Veras. Mestre em Teologia Sistemática e formada em Teologia e em Educação com especialização em Psicopedagogia, desenvolve seu ministério como membro da Igreja Batista Maanaim e como coordenadora e professora no Seminário e Instituto Bíblico Maranata. 

Instagram: @renatapveras

Sobre a editora:  Fundada em 1965, a Editora Mundo Cristão é referência na publicação de Bíblias e livros de ficção e não ficção pautados por uma postura teológica cristã equilibrada e histórica. Com um catálogo diverso, a editora promove o crescimento espiritual e pessoal de seus leitores.  

Instagram: @mundocristao 

Créditos: Luísa Santini

Menopausa sem tabus: especialistas se reúnem em Curitiba para falar sobre saúde feminina

 

A médica ginecologista e referência em saúde feminina Camila Prestes será a anfitriã do Toda Joana Convida Mulher, evento que promete ser um marco na forma como as mulheres encaram o climatério e a menopausa. O encontro acontece no dia 3 de maio, domingo, no Spot 105, em Curitiba, e reunirá alguns dos maiores nomes da nutrição, medicina, saúde mental e cuidados com o corpo em uma única tarde.

Participam do evento especialistas de diferentes áreas que atuam diretamente com a saúde da mulher, profissionais que atuam diretamente no cuidado de mulheres que atravessam esta fase desafiadora e que vem passando por uma revolução nos últimos anos. Estarão no palco do Toda Joana a dra. Juliana Barreto, médica dermatologista, Débora Oro, médica nutróloga, dras. Graciela Machado e Vanessa Engenlmann médicas ginecologistas, Luísa Wolpe, nutricionista, e Cristiane Lemos, personal trainer.

A iniciativa nasce da constatação que o Brasil tem mais de 30 milhões de mulheres vivendo o climatério ou a menopausa, fase marcada por mudanças metabólicas profundas, aumento do risco cardiovascular e perda de massa óssea e inúmeras consequências que ganharam os holofotes da discussão científica recente.

Em uma tarde, as participantes terão acesso a conteúdos sobre saúde hormonal, sexualidade feminina, nutrição e metabolismo, cuidados com pele e cabelo, exercício físico, longevidade e saúde mental, com o olhar integrado de especialistas que vivem esses temas na prática clínica diária.

Mais do que um evento, o Toda Joana Convida Mulher se propõe a ser uma experiência transformadora. “Vivemos um momento em que a mulher deixa de encarar a menopausa como um problema e passa a vê-la como uma fase que pode - e deve - ser vivida com qualidade, autonomia e informação”, explica Camila Prestes.

As inscrições estão abertas e podem ser realizadas pelo link disponível nas redes sociais do evento (@toda_joana e @toda_joanaconvida)

SERVIÇO:
Data: 3 de maio de 2026 (domingo)
Hora: 14 horas
Local: Spot 105 - Rua Ernesto Durigan 105, Santa Felicidade
@spot105eventos

Créditos: Emelin Leszc

A travessia íntima de quem escolhe sentir para além do automático

 Em "Ser, Além de Existir", Kleber Faria Sales reúne crônicas reflexivas que convidam à consciência sobre perdas, escolhas e sentidos possíveis na experiência humana

Capa - Ser além de existir

O que significa, de fato, estar presente na própria trajetória? A pergunta atravessa Ser, Além de Existir, obra do escritor Kleber Faria Sales, ao propor um mergulho sensível nas inquietações frequentemente evitadas no cotidiano, como o confronto com a nossa finitude e o uso de ”máscaras sociais“ para evitar o desconforto do autoconhecimento. Sem recorrer a fórmulas prontas, o autor constrói um percurso capaz de instigar o leitor a encarar suas contradições com honestidade, reconhecendo: existir, por si só, não garante plenitude — é preciso ir além. 

A coletânea é debruçada sobre dilemas universais a partir de imagens simples e potentes: viagens, sementes e paisagens efêmeras. Ao explorar temas como liberdade, medo e pertencimento, o autor revela tensões constantes entre o desejo de controle e a inevitabilidade do desconhecido. Nesse movimento, o livro é uma ferramenta para a verdadeira transformação que nasce do enfrentamento das próprias vulnerabilidades. 

“Às vezes a gente passa a vida não vivendo, renuncia à própria existência e se esforça para parir o mais absoluto vazio. Não sei por que isso acontece, mas o único tempo que temos para mudar é o agora. Amanhã pode ser tarde demais”. (Ser, Além de Existir, p. 82) 

Ao longo das crônicas, Kleber evidencia o autoconhecimento como um processo contínuo, muitas vezes desconfortável. A metáfora do crescimento — marcada pela ruptura, como a semente que se parte para florescer — traduz a ideia de evolução e abdicação de estruturas antigas. Assim, cada reflexão é um convite ao leitor a rever certezas e construir novos significados a partir das próprias experiências. 

Essa jornada íntima também resgata a importância das relações humanas diante da brevidade da vida. Ao reconhecer a própria pequenez frente ao mundo, emerge a valorização dos encontros, da escuta e da partilha genuína. 

Em Ser, Além de Existir, o autor faz um chamado à coragem: questionar, mudar e, sobretudo, assumir a própria humanidade em toda a sua complexidade.  A partir dos devaneios mais eloquentes, ele reafirma que viver com profundidade é um ato de escolha — e de resistência. 

 

Ficha Técnica: 

Título do livro: Ser, Além de Existir 

Autor: Kleber Faria Sales 

ISBN/ASIN: 978-65-01-17114-2 

Páginas: 110 

Preço: R$ 50,00 

Onde comprar: Domolibri 

 

Foto - Kleber Faria Sales

Sobre o autor: Kleber Faria Sales atua na área de Sistemas de Informação há quase três décadas, construindo uma sólida trajetória profissional no setor. Paralelamente à carreira técnica, cultiva desde a adolescência o interesse pela escrita, especialmente no campo da poesia e da prosa. Ao longo desse percurso, participou da antologia Poetas Internautas II, organizada por Newton Pavin. Após um período afastado da escrita, retomou a produção de crônicas reflexivas, experiência que deu origem ao livro Ser, Além de Existir. 
 

Instagram: @kleberfsales 

 

Créditos: Caroline Arnold

GIULIA BE lança EP em espanhol com videoclipe confessional do single "bandera blanca"

 GIULIA BE (español)” chegou na quinta-feira, dia 23 de abril, com sete faixas, sendo quatro inéditas

 

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(Foto: Jonathan Wolpert)

 

GIULIA BE lançou seu EP homônimo em espanhol e apresenta "bandera blanca" como lead single. Em uma balada com piano, a artista explora como o fim de uma amizade pode machucar tanto quanto o de um romance, consolidando a canção como um dos momentos mais confessionais do projeto. O EP chegou às plataformas digitais nesta quinta-feira, 23 de abril, com sete faixas, sendo quatro inéditas às 21h (BRT). ESCUTE AQUI // ASSISTA AQUI
 

Transformando vivências e lembranças em arte, GIULIA BE reafirma seu papel como contadora de histórias em “bandera blanca”. A composição nasce de um lugar de vulnerabilidade e do reconhecimento de que, quando a conexão se perde, insistir deixa de fazer sentido.
 

“Por muito tempo me senti mal por uma amizade que terminou, mas não conseguia odiar essa pessoa porque existia muito amor pelo que vivemos. Alguém precisava ser prático e entender que o silêncio e a distância seriam o melhor caminho. Essa é a minha bandeira branca: um gesto de paz, não de derrota. No fim, é muito mais sobre um processo de se perdoar para conseguir seguir em frente”, explica GIULIA.
 

A faixa foi produzida por Jeff Shum, produtor e engenheiro de som indicado ao Grammy, baseado em Los Angeles, com créditos ao lado de Demi Lovato, Ella Mai e John Legend, entre outros. Shum também assina trabalhos na trilha sonora da série Euphoria, com a faixa "Hot" (co-produzida com Mark Ronson).
 

O videoclipe, dirigido por Olivia Mucida, Lennyn Salinas e pela própria GIULIA BE, é tão confessional quanto a faixa. Sentada ao piano à beira-mar, sob uma luz azulada e noturna, a artista exibe potência vocal e uma entrega absoluta à interpretação. Em outro momento, com uma bandeira branca em mãos, ela materializa a metáfora central da canção em imagens. A ausência de outras pessoas no clipe é intencional: curar-se, antes de tudo, é um ato solitário.
 

(Foto: Jonathan Wolpert)
 

O EP “GIULIA BE (español)” chega com sete faixas: os singles "bye bye bahia", "tonta", "grillos" e "bandera blanca", além das inéditas "bebecito", "perder el vuelo" e uma faixa ainda a ser revelada. Cada canção vem acompanhada de videoclipe oficial, que serão divulgados nas semanas seguintes.
 

O lançamento faz parte de um projeto ambicioso: GIULIA BE apresentará três EPs, um para cada idioma. O EP em português segue em maio e o em inglês em junho, cada um também com sete faixas e videoclipes inéditos. Depois disso, será criado um álbum com as 21 músicas compiladas.
 

A artista de 26 anos, indicada ao Latin GRAMMY® de Melhor Artista Revelação, descreve o álbum completo -- previsto para o segundo semestre de 2026 -- como "três corações em 21 músicas", pois cada idioma carrega uma conexão pessoal com suas raízes, memórias e experiências de vida.

 

Para mais informações, acompanhe GIULIA BE nas redes sociais:

Instagram: Link

TikTok: Link

X: Link

Spotify: [escute aqui]

YouTube: www.youtube.com/@GIULIABE

    Créditos: Carolina Stramasso  

Livro de Armando Avena propõe reflexão crítica sobre inteligência artificial e sociedade

 Obra reúne uma série de textos tendo como tema o domínio das redes sociais e da Inteligência Artificial

Por que os homens aceitaram que um pequeno grupo de big techs se apropriasse do conhecimento acumulado da humanidade para lucrar com ele? Essa indagação perpassa o livro “A Modernidade Caiu na Rede: A arte, a cultura e a economia no mundo da inteligência artificial”, do escritor e economista Armando Avena.

Armando Avena, que também é professor-doutor da Universidade Federal da Bahia e membro da Academia de Letras da Bahia, reúne uma série de textos lítero-sociais tendo como tema o domínio das redes sociais e da inteligência artificial.

A obra, que é o 12º livro do autor, promete causar polêmica, pois ele sustenta que, da forma como foi imposta à sociedade, a inteligência artificial pode desestimular ou mesmo dar um fim à autoria.

Segundo Avena, algumas poucas empresas, chamadas de big techs, se apropriaram de todo o conhecimento humano acumulado durante séculos e o disponibilizam de acordo com os seus interesses financeiros e políticos. E isso tem impacto não só na produção de mercadorias, mas na produção social da arte e da cultura.

O livro começa abordando a contribuição do poeta Charles Baudelaire e do filósofo Karl Marx na análise das mudanças que ocorreram no mundo no século XIX e de como eles criaram o conceito de modernidade. A partir daí, Avena afirma que essa modernidade caiu na rede, e que hoje existe uma nova modernidade moldada pelas redes sociais e pela inteligência artificial.

“Se no século XIX, a vida se vivia nas fábricas de Londres e nos bulevares de Paris, hoje se vive nos feeds luminosos do Instagram e do TikTok”, diz Avena, acrescentando que essa nova modernidade está sendo regulada, cada vez mais, pela inteligência artificial.

A Modernidade Caiu na Rede é composto de textos, com tom literário, que passeiam pelas ideias de pensadores que estão atualmente analisando o impacto das redes sociais e da IA na sociedade, a exemplo de Byung-Chul Han, Christian Fuchs e Franco Berardi. São “fragmentos de crítica em tempo real” que fazem da análise crítica um exercício de literatura, diz a orelha da publicação.

No livro, será possível ver Dante Alighieri reunindo os pensadores liberais para discutir a ascensão da direita no século XXI. E Karl Marx dizendo que a inteligência artificial não é nenhuma novidade e que pode ser a mãe do socialismo.

A publicação é da editora Caramurê, de Salvador, e estará disponível na Amazon a partir do dia 16 de abril.

 

Serviço:

A Modernidade Caiu na Rede - A arte, a cultura e a economia no mundo da Inteligência Artificial

Autor: Armando Avena

Editora: Caramurê

101 páginas

1ª edição / 2026

Formato: 15,5 x 23 cm

Idioma Português

Venda disponível na Amazon - a partir de 16 de abril

ISBN: 978.85.94311.85.6

 

Sobre o autor:

Armando Avena é economista, jornalista e escritor. Membro da Academia de Letras da Bahia, é professor-doutor pela UFBA – Universidade Federal da Bahia. É autor de 11 livros, com destaque para os romances: Luiza Mahin (Geração); Maria Madalena: O evangelho segundo Maria (Geração); Recôncavo (Versal) e o Afilhado de Gabo (Relume Dumará). Seu livro  “O Manuscrito Secreto de Marx” (Ed. Casarão do Verbo) foi finalista do Prêmio Machado de Assis da Biblioteca Nacional em 2012. É professor da Ufba e assina coluna semanal no Jornal a Tarde de Salvador.

Créditos: Bete Nicastro

Felipe Grinnan relembra desafios de dublar Soldier Boy e comenta despedida em The Boys

 

A despedida de um personagem marcante ganha destaque com a chegada da temporada final de The Boys, que estreou em 8 de abril com dois episódios simultâneos. A partir de então, os capítulos passam a ser lançados semanalmente até o desfecho, marcado para 20 de maio. Entre os retornos que movimentam a reta final está o de Ben/Soldier Boy, novamente interpretado por Jensen Ackles e dublado no Brasil por Felipe Grinnan, que se despede do personagem após sua participação na trama.

Introduzido na terceira temporada, Soldier Boy rapidamente se consolidou como uma figura central dentro do universo da série, trazendo uma combinação de força bruta, instabilidade emocional e um passado envolto em conflitos. Na temporada final, o personagem retorna após ser retirado de uma câmara criogênica por Capitão Pátria, tornando-se inicialmente um aliado forçado do vilão, que também é revelado como seu filho. A relação entre os dois adiciona novas camadas de tensão à narrativa, especialmente em um cenário onde lealdades são constantemente colocadas à prova.

Um dos pontos-chave da nova temporada envolve a resistência de Soldier Boy a um vírus desenvolvido para eliminar Supers. Mesmo após ser exposto à substância que demonstra ser fatal em outros casos, o personagem sobrevive, levantando questionamentos sobre a natureza do seu Composto V e reforçando sua posição como uma das figuras mais imprevisíveis da trama. Ao longo dos episódios, ele se envolve diretamente no conflito central, incluindo um confronto com Billy Bruto, que agora também possui habilidades, elevando o nível das batalhas e o risco para todos os envolvidos.

Apesar de, em determinado momento, ser dado como morto após esse embate, a cena final revela que Soldier Boy ainda está vivo, mesmo gravemente ferido, indicando que sua participação é mais complexa e decisiva do que aparentava inicialmente. Sua presença reforça o clima de instabilidade que marca o desfecho da série, centrado no confronto final entre Bruto e Capitão Pátria, em um cenário onde os Estados Unidos estão sob um regime de terror e os Supers se tornam alvo de uma possível aniquilação em massa.

Mais do que o arco do personagem, a temporada final também evidencia o trabalho de Felipe Grinnan, um dos nomes mais consolidados da dublagem brasileira, com uma carreira que ultrapassa três décadas. Conhecido por sua versatilidade e por emprestar voz a atores como Adrien Brody, Ewan McGregor e Orlando Bloom, o dublador destaca que Soldier Boy foi um dos papéis mais desafiadores recentes justamente pela complexidade emocional e física do personagem.

Para Felipe Grinnan, assumir a voz de Jensen Ackles na série também teve um significado especial. O dublador ressalta que foi uma honra e um prazer ser chamado para o trabalho, especialmente por envolver o colega Reginaldo Primo, que costuma dublar o ator e já estava no elenco da produção como a voz de Billy Bruto. “Foi um prazer enorme poder dublar o Jensen, ainda mais sabendo que normalmente quem faz esse trabalho é o Primo, que é um amigo e um profissional que admiro muito. Como ele já estava na série dando voz ao Billy Bruto, surgiu essa oportunidade, e eu procurei fazer um trabalho à altura, respeitando tanto o ator quanto o histórico de dublagem dele, com total auxilio e direção impecável de Marlene Costa”, comenta Grinnan.

“O Soldier Boy chega nessa última temporada mais quebrado, mais denso. Não é só força ou presença, tem um histórico ali que pesa em cada fala. O Jensen trabalha isso de uma forma muito interessante, então precisei acompanhar essas mudanças e trazer essa carga também na interpretação”, explica Grinnan.

O retorno do personagem também foi, segundo o dublador, um momento marcante dentro do processo. “Quando ele reaparece, existe uma expectativa do público, mas também uma surpresa em como ele se comporta. Foi importante manter a identidade vocal que já estava estabelecida, mas deixando claro que houve uma transformação. A voz acompanha esse desgaste, esse cansaço.”

Grinnan também ressalta o tom da própria série como um elemento que impacta diretamente sua atuação. “The Boys tem uma linguagem muito própria, mais crua, mais ácida. Isso pede uma entrega diferente na dublagem, mais direta, sem suavizar tanto. O Soldier Boy vive nesse limite o tempo todo, então foi um trabalho de precisão para não perder a intensidade.” 

A despedida do personagem, segundo ele, carrega um significado especial. “É sempre difícil se despedir de personagens assim, ainda mais em uma série tão forte. O Soldier Boy tem muitas camadas, muitos conflitos, e poder acompanhar esse arco até o fim foi muito gratificante.” finaliza.

Sobre Felipe Grinnan 

Felipe Grinnan é ator, dublador, cantor, locutor, diretor de dublagem e professor de dublagem brasileiro. Iniciou sua carreira na dublagem em 1995, no Rio de Janeiro, destacando-se rapidamente pela versatilidade vocal, musicalidade e domínio interpretativo. Em 2007, mudou-se para São Paulo, onde reside e atua profissionalmente até os dias atuais.

Ao longo de suas três décadas de carreira, Felipe construiu um currículo extenso, tornando-se a voz brasileira de importantes atores do cinema internacional, como Adrien Brody, Ewan McGregor, Drake Bell, Orlando Bloom e Freddie Prinze Jr. Sua capacidade de transitar entre diferentes gêneros,  do drama à comédia, da animação ao live-action, consolidou seu nome como um dos profissionais mais completos da dublagem nacional.

Entre seus personagens mais marcantes estão Marty, da franquia Madagascar; Whis, em Dragon Ball Super; Thanatos, em Os Cavaleiros do Zodíaco; e Roddy St. James, em Por Água Abaixo, além de muitos outros trabalhos em filmes, séries, animações e games. Além da atuação em estúdio, Felipe também trabalha como diretor e professor de dublagem, contribuindo para a adaptação artística de produções audiovisuais e para a formação de novos talentos no mercado.

Créditos: Vanessa Luckaschek

Ampliando seu domínio global, Karol G anuncia nova turnê mundial: "VIAJANDO POR EL MUNDO TROPITOUR"

 A artista internacional está prestes a estrear sua produção ao vivo mais ambiciosa até o momento, abrangendo mais de 39 estádios na América do Norte, América do Sul e Europa

Divulgação

Após suas apresentações históricas como atração principal do Coachella nos últimos dois fins de semana, KAROL G se tornou a primeira artista latina a ser headliner do festival, proporcionando um momento transformador e definidor da cultura, com repercussão global na música. Amplamente reconhecida como uma poderosa celebração da cultura e da união latina, a apresentação marcou um marco não apenas em sua carreira, mas também na contínua expansão global da música latina.

Hoje, KAROL G anuncia sua aguardada “Viajando Por El Mundo Tropitour”, marcando o próximo capítulo de uma carreira que continua a ultrapassar limites e a estabelecer novos padrões na indústria. A turnê fará de KAROL G a primeira artista latina a ser headliner em estádios por toda a Europa como parte de uma turnê mundial, expandindo ainda mais seu impacto histórico no cenário internacional. Os ingressos para a turnê, promovida pela Live Nation , estarão disponíveis a partir de segunda-feira, 27 de abril, por meio de pré-vendas. Para mais informações, acesse karolgmusic.com.

PRÉ-VENDA: Fãs em mercados selecionados terão acesso prioritário aos ingressos por meio de diversas pré-vendas, incluindo uma pré-venda exclusiva para artistas a partir de segunda-feira, 27 de abril. Para se qualificar para a pré-venda para artistas nos EUA, Canadá e Europa, os fãs devem se cadastrar em karolgmusic.com entre agora e sexta-feira, 24 de abril, às 10h EST/7h PST. Fãs na América Latina podem se cadastrar em karolgmusic.com para obter mais informações, incluindo atualizações sobre a venda de ingressos nessas cidades. À VENDA. O horário geral de início das vendas varia de acordo com o mercado. Os fãs devem consultar o site karolgmusic.com para obter detalhes específicos sobre sua cidade.   A turnê também oferecerá uma variedade de pacotes e experiências VIP para que os fãs levem sua experiência no show a um novo patamar. Os pacotes variam, mas incluem ingressos premium, convite para o lounge VIP antes do show, itens exclusivos de merchandising e muito mais. O conteúdo do pacote VIP varia de acordo com a oferta escolhida. Para mais informações, acesse vipnation.com . Divulgação Aproveitando esse impulso, seu álbum de 2025, "TROPICOQUETA", marcou seu quarto número 1 consecutivo na parada Top Latin Albuns da Billboard e alcançou a maior semana de streaming nos EUA para um álbum latino de uma artista feminina, expandindo ainda mais seu universo criativo e alcance global. O anúncio também sucede a histórica turnê mundial "Mañana Será Bonito" , uma série de shows em vários continentes que vendeu mais de 2,3 milhões de ingressos em 62 apresentações e arrecadou mais de US$ 300 milhões, encerrando com quatro noites esgotadas no Estádio Santiago Bernabéu, em Madri, um dos finais mais icônicos da história recente das turnês. Com mais de 117 bilhões de streams na carreira, mais de 310 certificações de Platina pela RIAA nos EUA e uma vitória histórica no Grammy de Melhor Álbum de Música Urbana , Karol G se tornou uma das artistas femininas mais premiadas e ouvidas do mundo. Seu álbum inovador , "MAÑANA SERÁ BONITO", fez história como o primeiro álbum em espanhol de uma artista feminina a estrear em 1º lugar na Billboard 200, consolidando ainda mais sua influência global. No palco, KAROL G estabeleceu um novo padrão global para performances ao vivo, entregando consistentemente shows imersivos e de alto impacto que ressoam com o público ao redor do mundo. Com a turnê "Viajando Por El Mundo Tropitour", KAROL G está pronta para elevar o nível mais uma vez, oferecendo sua experiência ao vivo mais ambiciosa e imersiva até hoje, levando sua música e impacto cultural para fãs em todo o mundo. Créditos: Letícia Pazero

Warner Bros. leva clássicos do cinema às plataformas digitais e incentiva a expansão do repertório cultural

 Com títulos icônicos disponíveis a partir de R$ 9,90 na campanha “Warner na Sua Casa”, iniciativa reforça o papel do cinema como ferramenta de formação cultural acessível

 

São Paulo, 22 de abril de 2026 - Em um momento em que o consumo de conteúdo se torna cada vez mais dinâmico, revisitar clássicos do cinema surge como uma forma relevante de ampliar o repertório cultural e aprofundar a relação do público com o audiovisual. As plataformas digitais têm desempenhado um papel fundamental nesse movimento, facilitando o acesso a obras que marcaram gerações.

De acordo com pesquisa da Fundação Itaú, 71% dos brasileiros consomem atividades culturais online ao menos uma vez por semana, evidenciando a força do digital como meio de acesso à cultura. Esse cenário não apenas amplia o alcance do cinema, mas também incentiva a redescoberta de títulos consagrados, permitindo novas leituras e interpretações ao longo do tempo.

“Reassistir filmes clássicos vai além da nostalgia: a prática contribui para a construção de repertório, ao oferecer contato com diferentes estilos narrativos, movimentos cinematográficos e referências que continuam influenciando produções contemporâneas. Obras consagradas ajudam a contextualizar tendências e aprofundar a compreensão do público sobre o universo audiovisual”, afirma Rodrigo Nahas, Executivo de Contas de Home Entertainment na Warner Bros. Discovery.

É o caso de títulos como O Iluminado, referência no terror psicológico dirigido por Stanley Kubrick; Um Sonho de Liberdade, reconhecido por sua narrativa sobre esperança e resiliência; Beetlejuice, com a estética marcante de Tim Burton; e a trilogia de O Senhor dos Anéis, um marco na construção de narrativas épicas e no uso de efeitos visuais no cinema.

“Revisitar grandes clássicos é uma forma de enriquecer o olhar do público e fortalecer a conexão com histórias que continuam atuais. Esses filmes seguem relevantes justamente porque dialogam com diferentes gerações e permitem novas interpretações a cada exibição”, explica Rodrigo.

Nesse contexto, o ambiente digital se torna um aliado importante ao facilitar a redescoberta de obras que marcaram a história do cinema, conectando o público a narrativas, estéticas e personagens que seguem influenciando a cultura contemporânea.

Para incentivar esse movimento, a Warner Bros. promove a campanha “Warner na Sua Casa”, que reúne títulos icônicos como os já mencionados, entre outros, totalizando mais de 100 filmes disponíveis para compra e aluguel nas principais plataformas digitais a partir de R$ 9,90 até 30 de abril.

A iniciativa convida o público a revisitar, ou descobrir pela primeira vez, histórias que atravessam gerações, reforçando o papel do cinema como uma experiência atemporal e em constante ressignificação. Além disso, com a disponibilização dos filmes nas plataformas, a audiência tem a possibilidade de assistir aos longas da Warner Bros. quando e onde quiser, sem a necessidade de assinatura e sem interrupções de anúncios.

Confira aqui todos os títulos disponíveis durante a promoção.

Sobre a Warner Bros. Home Entertainment, Inc.

A Warner Bros. Home Entertainment (WBHE) reúne os negócios de vídeo sob demanda, videogames, distribuição digital e entretenimento interativo da Warner Bros. Entertainment. Líder do setor, a WBHE supervisiona a distribuição global de conteúdo em mídia digital na forma de venda eletrônica e vídeo sob demanda via cabo, satélite, online e canais móveis. E é também um importante desenvolvedor e editor de títulos de videogame online e console em todo o mundo.

Sobre a Warner Bros. Discovery

A Warner Bros. Discovery (NASDAQ: WBD) é uma empresa global de mídia e entretenimento que cria e distribui o portfólio de marcas e conteúdos mais diferenciado e completo do mundo, incluindo televisão, cinema e streaming. Disponível em mais de 220 países e territórios e em 50 línguas, a Warner Bros. Discovery inspira, informa e entretém públicos por todo o planeta por meio de suas marcas e produtos icônicos, entre eles: Discovery Channel, discovery+, CNN, DC, Eurosport, HBO, HBO Max, HGTV, Food Network, Investigation Discovery, TLC, TNT, TBS, truTV, Travel Channel, MotorTrend, Animal Planet, Science Channel, Warner Bros. Pictures, Warner Bros. Television, WB Games, New Line Cinema, Cartoon Network, Adult Swim, Turner Classic Movies, Discovery en Español, Hogar de HGTV e outros. Para maiores informações, por favor, visite AQUI.

Créditos: Bruno Sobral Rebello