Nickelback lança novo single "Rattle The Cage", com a participação de John 5

 A faixa acompanha o anúncio do aguardado álbum de estúdio da banda, 'Everything Under The Sun', com lançamento marcado para o dia 30 de outubro.

Foto: Lindsay Siu

Os ícones do rock Nickelback anunciaram hoje que o seu aguardado novo álbum de estúdio, Everything Under The Sun, chegará em 30 de outubro de 2026, via Virgin Music Group, revelando simultaneamente o intenso single principal, "Rattle The Cage” (feat. John 5). Disponível em todos os lugares hoje, a faixa marca a primeira amostra da nova e poderosa era da banda.

Marcando a primeira música inédita da banda desde Get Rollin' (2022), Everything Under The Sun chega em um momento de ímpeto renovado para um dos artistas mais duradouros do rock. Logo após o sucesso do seu aclamado documentário Hate to Love: Nickelback e da recordista Get Rollin' World Tour, a turnê com vendas mais rápidas e de maior público da sua carreira, o Nickelback continua a construir um legado que só se fortaleceu com o tempo.

Fiel ao seu título, Everything Under The Sun entrega o espectro completo do que fez do Nickelback uma das maiores bandas de rock do mundo. Ao longo do álbum, gigantescos hinos de arena colidem com composições reflexivas, melodias inegáveis, guitarras massivas e a química inconfundível que definiu a banda por mais de três décadas.

Liderando a campanha está "Rattle The Cage” (feat. John 5), uma explosiva primeira amostra do álbum. Pesada, alta e incrivelmente rápida, a faixa canaliza a eletricidade que entra em erupção todas as noites entre a banda e os seus fãs dentro de arenas lotadas ao redor do globo. Alimentada por riffs contundentes, ganchos crescentes e uma energia implacável, "Rattle The Cage” (feat. John 5) captura o espírito comunitário que se tornou sinônimo de um show ao vivo do Nickelback.

"Este álbum tem todos os lados da banda nele”, diz Chad Kroeger. "Existem músicas que batem tão forte quanto qualquer coisa que já fizemos, músicas que assumem riscos e músicas que nos lembram por que estamos fazendo isso juntos há tanto tempo. Rattle The Cage pareceu a maneira perfeita de chutar a porta aberta - tem a energia da qual temos nos alimentado todas as noites no palco, e mal podemos esperar para que as pessoas a ouçam."

Capa

De origens humildes em Hanna, Alberta, o Nickelback cresceu e se tornou uma das bandas de rock de maior sucesso do século XXI. Desde que emergiu no palco global com Silver Side Up e o hit que definiu uma era "How You Remind Me", a banda construiu um catálogo incomparável de clássicos do rock, ganhando várias indicações ao Grammy Award, American Music Awards, Billboard Music Awards, JUNO Awards e aclamação internacional ao longo do caminho.

Com quase 60 milhões de álbuns vendidos em todo o mundo, bilhões de streams e mais de 50 milhões de ouvintes mensais nas plataformas digitais, o Nickelback continua sendo uma das bandas de rock mais transmitidas e comercialmente bem-sucedidas do mundo. A sua música continua a ressoar através de gerações, encontrando novos públicos através do streaming, mantendo uma base de fãs global dedicada que tem lotado arenas por mais de duas décadas.

Esse apelo duradouro alcançou novos patamares nos últimos anos. O documentário da Netflix Hate to Love: Nickelback tornou-se uma sensação global, passando semanas no Top 10 Global da plataforma, ao mesmo tempo em que ofereceu aos fãs um olhar sem precedentes sobre a notável jornada da banda. Ao mesmo tempo, a Get Rollin' World Tour quebrou recordes de público e reafirmou a reputação do Nickelback como um dos principais artistas ao vivo do rock.

Everything Under The Sun se baseia nesse ímpeto enquanto olha firmemente para o futuro. É tanto uma celebração de tudo o que o Nickelback conquistou quanto uma declaração de que o seu fogo criativo queima tão brilhantemente como sempre.

O álbum também marca o primeiro lançamento do Nickelback com o Virgin Music Group, o principal parceiro mundial para gravadoras, artistas e empreendedores independentes. À medida que a banda embarca neste novo e empolgante capítulo, a Presidente do Virgin Music Group na América do Norte, Jacqueline Saturn, compartilha: “O Nickelback construiu uma das carreiras mais notáveis da música, e é uma grande honra para todos no Virgin Music Group trabalhar ao lado de uma banda com um legado tão duradouro e impacto global. Estamos entusiasmados em fazer parceria com eles no início deste novo capítulo emocionante e mal podemos esperar para que os fãs experimentem Everything Under The Sun.”

Com mais de trinta anos de carreira, o Nickelback continua a evoluir sem perder o som inconfundível que os tornou uma das bandas definidoras do rock moderno. Com Everything Under The Sun, eles provam que a sua história ainda está se desenrolando - e que os seus maiores momentos ainda podem estar por vir.

Créditos: ÍTALO MARTINS

Com ingressos quase esgotados, cantor Robert Alfons (TR/ST) manda recado ao Brasil

 

Descobrir Música

Robert Alfons

Pela primeira vez no país, o cantor e produtor canadense Robert Alfons, a mente brilhante por trás do aclamado projeto de darkwave TR/ST, desembarca em São Paulo no dia 1º de novembro (domingo, véspera de feriado) para uma apresentação única e imersiva no palco do Cine Joia. O show promete ser uma celebração histórica para os fãs de longa data, passando pelos maiores sucessos de sua discografia e apresentando faixas de seu mais recente álbum, Performance (2024).

Em vídeo postado no Instagram da Descobrir Música, produtora responsável pelo show, Robert Alfons, deixou um recado especial ao público brasileiro.

Veja o recado aqui: Instagram

A Atmosfera TR/ST: Da Melancolia à Pista de Dança

Desde que surgiu na cena eletrônica alternativa em 2012 com o emblemático disco homônimo TRST, Robert Alfons se tornou uma das mentes mais celebradas do darkwave e do synthpop contemporâneos. Ao longo de trabalhos fundamentais como Joyland (2014) e o projeto duplo The Destroyer (2019), o canadense moldou uma identidade única, marcada por vocais que oscilam entre o etéreo e o visceral, embalados por batidas industriais e sintetizadores cortantes.

O show em São Paulo trará a turnê do aclamado Performance (2024), seu álbum mais recente, além de passear pelos clássicos que o consolidaram no circuito cult global. No palco do Cine Joia, a promessa é de uma experiência de imersão total: luzes minimalistas, sombras milimetricamente desenhadas e uma performance magnética que equilibra introspecção e catarse na pista.

SERVIÇO: TR/ST EM SÃO PAULO

• Data: 01 de Novembro de 2026 (Domingo, véspera de feriado)
• Horário: 19h
• Local: Cine Joia
• Endereço: Praça Carlos Gomes, 82 – Liberdade, São Paulo/SP
• Classificação: 18 anos (menores apenas acompanhados de pais ou responsáveis legais)
• Ingressos: Shotgun.live (Reta final de vendas)
• Realização: Descobrir Música

SOBRE A MEIA-ENTRADA & MODALIDADE PROMOCIONAL

• Meia-Entrada Legal: Destinada a estudantes, pessoas com deficiência (e acompanhante), idosos (60+), jovens de baixa renda (CadÚnico) e profissionais da rede pública de ensino do Estado de São Paulo. Apresentação de documento comprobatório obrigatória no acesso.
• Meia Promocional (Ingresso Solidário): Válida para o setor Pista. Garante o desconto de meia-entrada mediante a entrega de 1kg de alimento não perecível diretamente na portaria, na entrada do show.
  
  Realização: Descobrir Música
  

Créditos: Eduardo Rangel

Professor de Física combina olhar científico e pedagogia para explicar a mente humana

 Com décadas de pesquisa em Educação para a Ciência, Marco Aurelio Alvarenga Monteiro lança o livro "Nos Labirintos do Eu: Uma jornada para superar as dores do caos interior"

Divulgação

O que impede cada pessoa de aprender e evoluir: a falta de capacidade ou as feridas não resolvidas? Segundo o doutor em Física e professor da UNESP Marco Aurelio Alvarenga Monteiro, a resposta é simples: o intelecto não opera de forma isolada porque está sempre acompanhado pela emoção. No livro Nos Labirintos do Eu: Uma jornada para superar as dores do caos interior, ele reúne a bagagem em Educação para a Ciência ao aprofundar um olhar científico e humanista sobre como enfrentar as angústias da vida moderna. 

Neste lançamento, Marco Aurelio utiliza sua experiência em análise de processos cognitivos para guiar o leitor por um caminho de autoconhecimento. Fundamentado em pesquisas e na observação dos bloqueios de aprendizagem dentro das salas de aula, o autor propõe que a superação do "caos interior" passa primeiro por entender como as emoções moldam a percepção de mundo e o desenvolvimento pessoal. 
 
A obra funciona como um mapa para navegar pelos desafios que paralisam o indivíduo hoje, como ansiedade por hiperexposição às telas, traumas e esgotamento mental. Diferente de outros títulos de autoajuda, que prometem curas mágicas, a abordagem do professor é prática, tratando o leitor com a seriedade de quem compreende os processos científicos da mente humana, mas sem perder a sensibilidade que o tema da saúde emocional exige. 

Cruzando referências que transitam entre a filosofia, a psicologia e a espiritualidade, o autor apresenta ferramentas que ajudam na prática do autocuidado, no fortalecimento da autoestima, na construção de relacionamentos mais saudáveis e até no enfrentamento da depressão. Ele ensina, por exemplo, a criar "santuários de pausa" na rotina por meio de estratégias de regulação emocional que incluem a aplicação do princípio “kaizen” — a melhoria contínua através de pequenos passos diários — e o uso da respiração consciente para ancorar a mente no presente. 

Cada capítulo também traz histórias ilustrativas, reflexões pessoais do autor e perguntas norteadoras que ajudam a fixar o conteúdo. Ao intercalar o rigor acadêmico com acolhimento, Marco Aurelio humaniza o processo de autoconhecimento, provando que é possível transformar angústia e dor em aprendizado e crescimento. 

Ficha técnica 
Título: Nos Labirintos do Eu 
Autor: Uma jornada para superar as dores do caos interior  
Gênero: Desenvolvimento pessoal / Autoconhecimento  
Editora: Becalete  
Páginas: 408 
ISBN: 78-85-7214-879-5 
Preço: R$ 59,00 (físico) 
Onde encontrar: Amazon e principais livrarias do país 

Divulgação

Sobre o autor: Marco Aurelio Alvarenga Monteiro é Professor Associado e Livre-Docente na UNESP, com mestrado e doutorado em Educação para a Ciência. Com uma carreira dedicada à Física e à Robótica Educacional, expandiu suas fronteiras literárias para o desenvolvimento pessoal ao compreender que o aprender e o existir são processos indissociáveis do estado emocional. 

Instagram: @prof.marcoaurelio 

Créditos: Luísa Santini

De assombração para uma das manifestações mais ricas do folclore nordestino

 Livro da escritora e roteirista Goimar Dantas retrata o papangu, personagem que nasceu para colocar medo nas crianças e se tornou símbolo de alegria

Capa - Quem tem medo de papangu?

Divulgação/Cortez Editora

Um personagem marcante do Nordeste brasileiro traz suas cores vibrantes para dentro de uma história rimada e contagiante. Figura folclórica e divertida, desperta a alegria por onde passa, mas já foi muito temida, por quem gosta pirraça. Em Quem tem medo de papangu?, publicação da Cortez Editora, a escritora Goimar Dantas revela o surgimento desse símbolo festivo e sua importância para a cultura popular do país. 

Filha e neta de papangus, a autora relata em versos, com forte inspiração na musicalidade do cordel, a evolução desses mascarados que apareceram inicialmente como figuras intimidadoras para manter a ordem em procissões religiosas. Com o tempo, transformaram-se em ícones do Carnaval, especialmente em Bezerros, no agreste pernambucano.  

O texto mistura humor e mistério para explicar como tal “assombração” se espalhou por ruas, becos e praças, com seus trapos, cornetas, chicotes e guarda-chuvas, abordando pessoas e pedindo “um prato de angu”. A narrativa acompanha uma criança que descobre, com surpresa, que o temido papangu de sua cidade era, na verdade, alguém muito amado por ela. 

E quando tirou a máscara, sorrindo, a suspirar, bem ali no seu lugar,  
lembrando a meninada... Imagine a minha cara! Que surpresa! Que euforia!
Descobri que, na verdade, o papangu é folia, festa do povo, folclore!  
Quase um tipo de magia. (Quem tem medo de papangu?, p. 28) 

Jornalista, roteirista e membro do Grupo de Pesquisa em Produções Literárias e Culturais para Crianças e Jovens (CNPq/USP), Goimar Dantas comemora os 15 anos da obra que insere as crianças nessa atmosfera lúdica e enigmática. As ilustrações de Claudia Cascarelli complementam a "viagem" visual e poética por meio das cores e formas inspiradas no folclore e na arquitetura do Nordeste.  

Quem tem medo de papangu? destaca a importância das identidades regionais, celebrando a magia das festas populares. De forma lúdica, brincando e encantando o leitor, o livro desmistifica o medo associado à figura tradicional, apresentando-a como uma expressão de alegria e herança familiar. 

Ficha técnica  

Título: Quem tem medo de Papangu? 
Autoria: Goimar Dantas 
ISBN: 978-8524916755 
Formato: 27,43 x 20,83 
Páginas: 32 
Preço: R$ 63,00 
Onde encontrar: Amazon 

Sobre a autora 

Goimar Dantas

Divulgação/Arquivo Pessoal

Goimar Dantas é doutora em Estudos Comparados de Literaturas de Língua Portuguesa, com ênfase em Literatura Infantil e Juvenil, pela FFLCH-USP. Integra o Grupo de Pesquisa em Produções Literárias e Culturais para Crianças e Jovens (CNPq/USP). Jornalista, roteirista e escritora, possui diversos livros publicados e foi finalista do Prêmio Jabuti, em 2011, com Cortez – A saga de um sonhador, em coautoria com Teresa Sales (Cortez Editora). É autora, entre outros títulos, de Estrelas são pipocas e outras descobertas. Instagram: @goimar_dantas  

Sobre a ilustradora 

Claudia Cascarelli - ilustradora

Divulgação/Arquivo Pessoal

Claudia Cascarelli possui formação em Artes Visuais e Música pelo Instituto de Artes da Universidade Estadual Paulista (Unesp). Desenvolve seus trabalhos como ilustradora de livros para a infância e ilustrou obras para diversos autores e editoras no Brasil e em outros países.  

Instagram: @claudiacascarelli 

Sobre a Cortez Editora: Foi a solidez do trabalho feito que estimulou a Cortez Editora a expandir e mostrar ao mundo toda a riqueza da cultura brasileira e a densidade ímpar de seus autores. Seu catálogo é referência nas áreas de Literatura Infantil e Juvenil, Educação, Serviço Social, Ciências da Linguagem, Ciências Sociais, Ciências Ambientais e Psicologia.  

Site: Cortez Editora | Instagram: Cortez Editora 
Youtube: TV Cortez | Facebook: Cortez Editora  

Créditos: Lorena de Oliveira

M&M'S® e Marvel anunciam colaboração inédita no Brasil e celebram encontro histórico na cultura pop

 Collab estratégica entre a icônica marca de chocolates e a gigante do entretenimento ativa fandoms globais com produtos colecionáveis e experiências imersivas

M&M's e Marvel

M&M’S® e Marvel anunciam colaboração inédita no Brasil e celebram encontro histórico na cultura pop

Pela primeira vez no Brasil, M&M’S®, marca da Mars, lança uma linha que conecta uma das marcas de chocolate mais icônicas do mundo a uma das maiores marcas do entretenimento global: a Marvel.

A campanha chega ao país como parte de uma ação global e reforça o Brasil como um dos mercados mais relevantes para a M&M’S no mundo, com uma base de fãs altamente engajada.

“Em M&M’S, acreditamos que tudo fica mais divertido quando é compartilhado. Unir duas marcas tão icônicas e com comunidades tão apaixonadas reforça nosso posicionamento de que ‘Juntos é mais divertido’ e amplia nossa presença em territórios de entretenimento que já fazem parte da vida das pessoas. Essa colaboração celebra a força das duas marcas e o poder de conexão entre fãs”, afirma Denise Door, CMO da Mars no Brasil.

A iniciativa também se desdobra em uma série de conteúdos digitais com humor e linguagem leve, nos quais os personagens de M&M’S passam por testes de elenco para filmes da Marvel, reinterpretando super-heróis de forma criativa e reforçando o conceito de que todo fã carrega um lado heroico.

A colaboração conta com embalagens de edição limitada, em que cada personagem M&M’S interpreta um herói da Marvel: Amarelo como Wolverine, Vermelho como Deadpool, Azul como Demolidor, Roxa como Elektra, Verde como Mulher-Hulk, Marrom como Yelena e Laranja como Guardião Vermelho. Os produtos estarão disponíveis em diferentes sabores do portfólio M&M’S, incluindo Chocolate ao leite, Amendoim, Crispy e Tubo com Chocolate ao leite, com foco em reforçar o caráter colecionável da parceria.

A colaboração global ainda reserva novidades para os fãs brasileiros. Além das embalagens colecionáveis, a campanha contará com uma série de ações que serão reveladas ao longo dos próximos dias, incluindo experiências especiais. A proposta é ampliar o engajamento da comunidade de fãs e transformar a colaboração em uma plataforma contínua de entretenimento e conexão.

“Temos um relacionamento de longo prazo com a Mars que nos permite explorar novas formas de colaboração. O universo Marvel construiu um legado poderoso por meio de narrativas que atravessam gerações, e foi extremamente criativo imaginar esse encontro com o universo divertido de M&M’S. O resultado é uma campanha global que celebra os fãs e a conexão entre dois mundos icônicos da cultura pop”, afirma Mindy Hamilton, Vice-Presidente Sênior de Marketing de Alianças e Criação da The Walt Disney Company.

Os produtos da edição limitada estão disponíveis nos pontos de venda de todo o país desde maio de 2026 e seguem à venda enquanto durarem os estoques.

Sobre a Mars Incorporated

A Mars, Incorporated é movida pela crença de que o mundo que queremos no futuro começa pela forma como fazemos negócios hoje. Com base nas vendas líquidas combinadas da Mars e da Kellanova em 2025, a companhia passa a ser um negócio familiar com faturamento superior a US$ 65 bilhões, com um portfólio diversificado de snacks e alimentos de qualidade que encantam milhões de pessoas todos os dias, além de produtos líderes em cuidados com pets e serviços veterinários que apoiam animais em todo o mundo.

A empresa é responsável por algumas das marcas mais amadas do mundo, incluindo ROYAL CANIN®, PEDIGREE®, WHISKAS®, CESAR®, M&M’S®, SNICKERS®, EXTRA®, Pringles®, Cheez-It® e BEN’S ORIGINAL™. Sua rede internacional de hospitais veterinários, que inclui BANFIELD™, BLUEPEARL™, VCA™ e ANICURA™, atua em cuidados preventivos, gerais, especializados e de emergência, enquanto o negócio global de diagnósticos veterinários ANTECH® oferece soluções avançadas em diagnóstico para pets.

Os Cinco Princípios da Mars — Qualidade, Responsabilidade, Mutualidade, Eficiência e Liberdade — orientam seus cerca de 170 mil associados na missão diária de contribuir para um mundo melhor para as pessoas, os pets e o planeta. Para mais informações sobre a Mars, visite www.mars.com. Siga-nos no Facebook, Instagram, LinkedIn e YouTube.

Créditos: Leticia Vedovato Novoa 

Taça das Favelas estreia novo local de jogos no Tatuapé em 25 de julho

 Na zona leste, a competição terá programação estendida e partidas simultâneas

Foto Jhooony_98

A Taça das Favelas São Paulo inicia a 6ª edição com mudança de palco. A competição passa a ser disputada no Centro Esportivo Brigadeiro Eduardo Gomes, no Tatuapé, que se torna a nova casa da competição na capital. Até então, os jogos vinham sendo realizados na Vila Manchester.

O maior campeonato de favelas do mundo segue na Zona Leste paulista e inaugura sua nova casa no dia 25 de julho, com a primeira rodada da competição. A realização é da CUFA, com produção da Infavela.

 

Nova casa, jogos simultâneos
 

A mudança de local vem acompanhada de uma expansão na estrutura da competição. O espaço permite uma rodada mais dinâmica, com jogos masculinos e femininos acontecendo simultaneamente em dois campos, aumentando o número de partidas e o fluxo de atletas e público ao longo da programação.
 

Localizado ao lado da estação Carrão do metrô, o Centro Esportivo oferece fácil acesso ao público, com partidas realizadas exclusivamente aos sábados e domingos.
 

O diretor de esportes da CUFA São Paulo, Dedé, destaca as mudanças.“A Taça traz essa novidade de campo. Migrar para o Centro Esportivo do Tatuapé facilita o acesso do público e possibilita uma rodada mais intensa, com mais jogos. É um grande desafio. Desde 2019, a competição segue em expansão no estado, fortalecendo o futebol de base e ampliando oportunidades para os jovens das favelas”.

 

Créditos: SAMYRA CRISTINA DA CUNHA  

Murilo Benício e Pietro Antonelli estrelam campanha de Dia dos Pais da Riachuelo

 Além dos atores, Italo Ferreira e Luiz Ferreira também protagonizam "Ria com ele: Ria com quem te inspira", campanha que celebra diferentes formas de paternidade e apresenta a curadoria de presentes da marca

Créditos: Divulgação Riachuelo

A Riachuelo apresenta sua campanha de Dia dos Pais 2026 com o conceito "Ria com ele: Ria com quem te inspira", estrelada por Murilo Benício e Pietro Antonelli, e pelo surfista e campeão olímpico Italo Ferreira ao lado do pai, Luiz Ferreira. A comunicação estreia no dia 13 de julho e ganha desdobramentos digitais com João Gomes, Juan Paiva e a filha Analice, Nicolas Prattes ao lado do pai e do padrasto e Jade Picon com o pai, Carlos Picon.
 

A campanha parte de histórias reais para celebrar diferentes formas de paternidade e reconhecer quem inspira, acolhe e está presente ao longo da vida. Murilo e Pietro compartilham em cena a cumplicidade construída também pela paixão pela atuação, profissão que Pietro também escolheu seguir.
 

Enquanto Italo e Luiz, em registros produzidos no litoral do Ceará, resgatam a trajetória do atleta desde os primeiros passos no surfe. Com peças das linhas D-Ultras e de linho, as imagens evidenciam o papel fundamental do pai na carreira de Italo. Ao ampliar o olhar sobre a data, a Riachuelo reforça sua conexão com a pluralidade das famílias brasileiras e traduz esse movimento por meio da moda e de narrativas que aproximam a marca da vida de seus consumidores.
 

"A campanha de Dia dos Pais surgiu como oportunidade de celebrar histórias que representam diferentes formas de paternidade. Unimos esse território emocional a narrativas importantes da Riachuelo, como moda, lifestyle e nosso caráter presenteável, criando uma comunicação que fortalece vínculos e celebra quem inspira ao longo da vida", afirma Cathyelle Schroeder, CMO da Riachuelo.
 

Inspirada por essas histórias, a curadoria de Dia dos Pais reúne opções para diferentes ocasiões e perfis, equilibrando sofisticação, conforto e versatilidade. As novidades estão distribuídas em cinco linhas: Pool Legacy, com polos atemporais em algodão; Linhos, que aposta em fibras naturais e visual sofisticado; D-Ultras, básicos com foco em tecnologia, funcionalidade e performance; Essenciais, com peças versáteis em cores neutras; e Mini Me, que traz propostas coordenadas para pais e filhos.
 

Além do vestuário, a seleção inclui perfumes, acessórios e peças para diferentes estilos e ocasiões, ampliando as possibilidades para quem busca celebrar a data com significado e praticidade.
 

A campanha conta com uma estratégia de mídia integrada, combinando TV, plataformas digitais, redes sociais e mídia out of home (OOH) em shopping centers de praças estratégicas para ampliar o alcance da comunicação ao longo da data. A iniciativa também inclui ativações com talentos da TV Globo em uma dinâmica de troca de presentes que ganha desdobramentos nas redes sociais. A ação começará com Thiago Oliveira no programa É de Casa, depois seguirá com Serginho Groisman no Altas Horas e finalizará com Chico Bosco no Papo de Segunda, reforçando a mensagem da campanha sobre as diferentes formas de paternidade e a inspiração presente nas relações entre pais e filhos.
 

A seleção de Dia dos Pais já está disponível nos pontos de venda e canais digitais em todo o país.

Créditos: Ana Carolina Barreto  

Receita de Cuscuz Marroquino de Legumes e Frango

 

Claybom.

Cuscuz Marroquino de Legumes e Frango.

Tempo de preparo: 40min

Rendimento: 4 porções

Ingredientes:

• 400 g de peito de frango em cubos pequenos
• Suco de ½ limão (25ml)
• ½ colher (chá) de sal (2g)
• ½ colher (chá) de cúrcuma ou açafrão-da-terra (2g)
• ½ colher (chá) de gengibre em pó (2g)
• ½ colher (chá) de colorau (2g)
• 2 colheres (sopa) de Claybom Sabor Manteiga (20g)
• ½ cebola roxa picada (55g)
• 1 dente de alho picado (3g)
• 1 cenoura pequena em palitos (100g)
• 1 abobrinha pequena em palitos (120g)
• ½ pimentão amarelo sem sementes em palitos (60g)
• ½ xícara (chá) de grão-de-bico cozido (65g)
• 1 e ½ xícara (chá) de cuscuz marroquino (300g)
• 2 xícaras (chá) de caldo de frango ou água quente (480ml)
• 3 colheres (sopa) de Claybom Sabor Manteiga (30g)
• 2 colheres (sopa) de uvas-passas (15g)
• 2 colheres (sopa) de salsinha picada (8g)
• Folhas de hortelã a gosto
• Pimenta-do-reino a gosto

Modo de preparo:

1. Em uma tigela, coloque os cubos de peito de frango e tempere com o suco de limão, o sal, a cúrcuma ou açafrão-da-terra, o gengibre em pó e o colorau. Deixe marinar por cerca de 30 minutos.
2. Leve uma frigideira grande ao fogo para aquecer. Coloque a Claybom Sabor Manteiga e doure os cubos de frango de todos os lados. Acrescente a cebola, refogue por 2 minutos e, em seguida, acrescente o alho, refogando por mais alguns minutos.
3. Junte a cenoura e refogue por alguns minutos. Em seguida, adicione os palitos de abobrinha e refogue por alguns minutos. A seguir, acrescente os palitos de pimentão e cozinhe apenas até que amoleçam um pouco. Essa ordem é importante para respeitar o tempo de cozimento dos legumes, começando pela cenoura, que demora mais para cozinhar.
4. Acrescente o grão-de-bico e o cuscuz marroquino na panela. Em seguida, coloque o caldo de frango ou a água fervente, misture delicadamente e desligue o fogo. Tampe a panela e deixe o cuscuz hidratar por 5 minutos.
5. Passados os 5 minutos, solte o cuscuz marroquino com um garfo, coloque a Claybom Sabor Manteiga, as uvas-passas, a salsinha picada e as folhas de hortelã picadas e mexa bem. Tempere com pimenta-do-reino a gosto e ajuste o sal. Sirva a seguir ainda morno ou em temperatura ambiente, em travessa ampla, com os ingredientes bem aparentes.

 

Créditos: Giulia Costa Leocadio 

Orgulho nacional inspira tendência de cores e materiais no design de interiores na Placas do Brasil

 Em padrões como Amazonas, Vila Velha, Samba, Urucum e Guaraná, a marca revela diferentes interpretações da brasilidade contemporânea

Urucum aplicado em móveis planejados e parede – Divulgação

Em um momento em que o design brasileiro conquista cada vez mais reconhecimento dentro e fora do país, cresce também a valorização de projetos que expressem identidade, história e conexão com as origens. Refletindo esse movimento, a Placas do Brasil desde a concepção de sua primeira coleção, Identidades, transforma paisagens, manifestações culturais, matérias-primas nativas e tradições regionais em superfícies que traduzem a riqueza natural do Brasil.  

"A valorização da identidade brasileira deixou de ser apenas uma inspiração pontual para se tornar uma linguagem permanente no design. As pessoas buscam ambientes que carreguem significado, memórias e conexões afetivas. O Brasil possui uma diversidade estética incomparável, e transformar essa riqueza em superfícies é uma forma de celebrar nossa cultura e fortalecer o design nacional", destaca João Jantorno, Designer de Produtos da Placas do Brasil. 

Entre as tendências que ganham força está a utilização de tons aquecidos, naturais e acolhedores, capazes de criar atmosferas mais humanas e autênticas. O padrão Urucum, por exemplo, traduz essa proposta ao trazer uma tonalidade terrosa avermelhada inspirada nos pigmentos utilizados pelos povos originários da floresta. Com forte personalidade, o padrão carrega energia, autenticidade e uma estética que dialoga tanto com projetos contemporâneos quanto com propostas mais afetivas e sensoriais. 

Outra aposta que reforça a valorização das raízes brasileiras é o padrão Amazonas, cuja inspiração inédita surge do desenho da pele do peixe e da força dos rios amazônicos. Sua coloração clara, marcada por nuances rosadas e terrosas suaves, remete ao encontro das águas do Rio Negro e do Solimões. O resultado é uma superfície leve, sofisticada e serena, alinhada à tendência dos ambientes que promovem bem-estar e conexão com a natureza. 

A presença das madeiras claras e rosadas também segue em evidência nos projetos de interiores. Nesse contexto, o padrão Vila Velha ganha destaque ao reinterpretar o clássico carvalho sob uma perspectiva contemporânea, inspirada pela região onde teve início a colonização do Espírito Santo. Sua tonalidade suave amplia os espaços visualmente e oferece versatilidade para diferentes estilos de decoração, equilibrando delicadeza, luminosidade e elegância. 

Já para projetos que buscam mais personalidade e expressão visual, o padrão Samba traduz um dos maiores símbolos da cultura brasileira. Inspirado na energia, no brilho e na espontaneidade do samba, o MDF apresenta uma interpretação do aço corten enriquecida por nuances douradas e bronzeadas, além de um efeito perolizado que reproduz o brilho dos metais. O resultado é uma superfície marcante, ideal para composições contemporâneas que desejam incorporar movimento, criatividade e sofisticação.  

Complementando essa leitura da brasilidade, o padrão Guaraná resgata uma das frutas mais emblemáticas da Amazônia em uma proposta acolhedora e artesanal. Seu bege aquecido, combinado à textura inspirada no linho, cria uma atmosfera convidativa e versátil. A tendência dos acabamentos têxteis e naturais ganha força justamente por aproximar os ambientes de uma sensação de conforto, simplicidade e bem-estar, características cada vez mais valorizadas na arquitetura contemporânea.  

Mais do que reproduzir cores ou texturas, os padrões desenvolvidos pela Placas do Brasil revelam uma mudança de comportamento. Em vez de seguir referências internacionais de forma automática, arquitetos, designers e consumidores passam a reconhecer o valor daquilo que pertence ao seu próprio repertório cultural. Uma tendência que reforça a autenticidade dos projetos e evidencia que o design brasileiro encontra, em sua própria diversidade, uma fonte inesgotável de inspiração. 

Divulgação

Amazonas aplicado em bancada

Divulgação

Vila Velha aplicado em armários embutidos

Divulgação

Samba aplicado na lateral de móveis e bancadas

Divulgação

Guaraná aplicado nos móveis de TV

Sobre a Placas do Brasil 

Empresa brasileira especialista na produção e comercialização de painéis de MDF de alta qualidade, produzidos a partir de florestas de eucalipto 100% renováveis. Localizada no município de Pinheiros, norte do estado do Espírito Santo, na região Sudeste do Brasil, ocupa uma área total de 665.000 m², com cerca de 200.000 m² de área construída. Sua estrutura moderna e equipamentos de última geração resultam em uma capacidade produtiva de 35.000 m³/mês de painéis de MDF naturais e 24.000 m³/mês de painéis de MDF revestidos. 

Créditos: Alessandra Barbieri

13 contos de terror para dormir de luz acesa

 Casas mal-assombradas, horror cósmico, serial killers e criaturas sobrenaturais compõem diferentes habitats do medo no livro XIII

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Gritos que ecoam por cômodos vazios, aparições fantasmagóricas nos cantos escuros e, a cada porta aberta, a sensação de que há algo observando das sombras. Esse é o legado de uma mansão marcada pelo horror, onde as partes do corpo de uma mulher foram encontradas, desde então, o paradeiro da filha dela, Abigail, permanece um mistério absoluto. Quando a silhueta da menina surge inexplicavelmente em uma das janelas da residência, um carteiro decide entrar e buscar respostas. Mas o que ele encontra transforma a investigação de um crime bárbaro em uma sucessão de revelações inesperadas e perturbadoras. 

Essa é a premissa de um dos 13 contos que compõem a obra de terror XIII, de Rafael R. R. Ferreira. Voltada aos fãs de horror, a coletânea percorre diferentes vertentes do gênero literário. Casas mal-assombradas, serial killers, demônios, terror psicológico, horror cósmico, zumbis, creepypastas, lendas japonesas e dark fantasy aparecem em narrativas marcadas por suspense crescente e reviravoltas que transformam a leitura em uma verdadeira montanha-russa de adrenalina. 

XIII é um livro pensado para quem aprecia o medo em suas mais diferentes formas. Os contos conduzem o leitor por narrativas imprevisíveis e cheias de tensão. É o tipo de experiência que faz você hesitar antes de apagar a luz. 

Encare o medo em Leitura Coletiva! 

Chamando todos os fanáticos por terror! XIII, de Rafael R. R. Ferreira, já está com inscrições abertas. Os selecionados para essa LC ganham um exemplar do livro, uma mensagem misteriosa de sorte ou azar e brindes exclusivos para mergulhar em todos os universos do livro! 
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Sobre o autor: Apaixonado por histórias fantásticas desde a infância, Rafael R. R. Ferreira cresceu entre livros, videogames e músicas de rock. XIII, seu livro de estreia, foi lançado no Halloween de 2024. Hoje, o autor divide o tempo entre mestrar campanhas de RPG, aproveitar shows de suas bandas favoritas e provar que alguns dos maiores pesadelos têm espaço nas mentes mais criativas. 

Instagram: @rafaelrrferreira_ 

Créditos: Bruna Marques