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Toy Story 5 reacende debate sobre o excesso de telas na infância e inspira alerta de pediatra

 Após assistir ao filme, a pediatra Dra. Lilian Zaboto faz um convite às famílias: transformar a ida ao cinema em uma oportunidade para refletir sobre o impacto da tecnologia no desenvolvimento infantil.


divulgação
Toy Story 5


 O maior vilão de Toy Story 5 não é um brinquedo. Para a pediatra Dra. Lilian Zaboto, que há quase 30 anos acompanha o desenvolvimento de crianças e adolescentes, o filme traz uma reflexão muito mais profunda: o espaço que as telas vêm ocupando na infância.

Após assistir à produção, a médica, conhecida por atender famílias há quase três décadas, afirma ter saído do cinema emocionada com a mensagem apresentada pela animação. Para ela, o longa evidencia, de forma sensível, uma realidade que faz parte do dia a dia de seu consultório: crianças cada vez mais conectadas aos dispositivos eletrônicos e, ao mesmo tempo, mais distantes das brincadeiras, da imaginação e das interações presenciais.

"Ao longo da minha carreira, acompanhei milhares de crianças crescendo. Nos últimos anos, percebo uma mudança importante. Muitas já chegam ao consultório segurando um celular ou um tablet. Elas estão conectadas ao mundo digital, mas, muitas vezes, menos conectadas umas às outras. O filme traduz exatamente essa realidade de maneira muito inteligente", afirma a pediatra.

Segundo a Dra. Lilian, a mensagem do filme não deve ser interpretada como uma crítica à tecnologia, mas como um alerta sobre o seu uso excessivo.

"A tecnologia faz parte da educação, da comunicação e do futuro das nossas crianças. O problema não é a tecnologia em si, mas quando ela começa a substituir experiências fundamentais da infância, como brincar, conversar, imaginar e conviver em família", destaca.

A especialista lembra que o brincar é uma das principais ferramentas para o desenvolvimento infantil. É por meio das brincadeiras que as crianças desenvolvem criatividade, linguagem, coordenação motora, autonomia, inteligência emocional, empatia e habilidades para resolver conflitos.

"Nenhum aplicativo consegue substituir tudo o que acontece durante uma brincadeira. É nesse momento que o cérebro infantil aprende de forma natural e constrói competências que acompanharão a criança por toda a vida", explica.

As recomendações também são respaldadas pela Sociedade Brasileira de Pediatria (SBP), que orienta:

  • Crianças menores de 2 anos: nenhum contato com telas;
  • Entre 2 e 5 anos: até uma hora por dia;
  • Dos 6 aos 10 anos: no máximo duas horas diárias;
  • Na adolescência: uso limitado, sem comprometer o sono, a atividade física, os estudos e a convivência familiar, sempre com supervisão dos pais nas redes sociais.

Para a pediatra, Toy Story 5 pode servir como ponto de partida para uma conversa importante entre pais e filhos sobre equilíbrio no uso da tecnologia.

"Meu convite é simples: levem seus filhos ao cinema, mas assistam ao filme juntos. Depois conversem sobre a história. A infância passa muito rápido e nenhuma tecnologia será capaz de devolver o tempo que deixamos de viver ao lado dos nossos filhos", afirma.

Depois de quase três décadas acompanhando famílias, Dra. Lilian reforça que os maiores presentes que pais e responsáveis podem oferecer continuam sendo os mesmos: presença, tempo de qualidade, brincadeiras, conversas, abraços e memórias compartilhadas.

"A tecnologia deve fazer parte da infância, mas jamais substituí-la."

Sobre a Dra. Lilian Zaboto:

Com mais de 26 anos de carreira, a Dra. Lilian Zaboto é membro da Sociedade Brasileira de Pediatria (SBP), da Sociedade Brasileira de Imunizações (SBIM) e ex-coordenadora do Departamento de Obesidade Infantil da ABESO. Atua em seu consultório em Alphaville, é credenciada nos hospitais Albert Einstein e São Luiz, e também é Oficial Médica Tenente (R2) da Força Aérea Brasileira.

Seu trabalho é pautado pela excelência médica, atenção aos detalhes e vínculo afetivo com as famílias que confiam nela para cuidar do bem mais precioso: seus filhos

A "Pediatra dos Famosos", por atender famílias como Simone Mendes, Luciele di Camargo, Leonardo, Wesley Safadão, Simaria, Mara Maravilha, Júlio Rocha, Caito Maia, e também de jogadores como Cafu, Dudu, Murilo, Éderson, Romero e Malcom, as filhas do Silvio Santos, entre muitos outros 

Instagram:

@lilianpediatra

@clinicalilianzaboto



Créditos: Rosana Duda da Costa


Palco do Camping da Festa do Peão de Barretos tem mais de 35 shows exclusivos

 Com acesso exclusivo para os hóspedes do camping oficial, espaço tem programação que amplia a experiência de quem vive a Festa 24 horas.

O Palco do Camping amplia a experiência da Festa do Peão de Barretos com mais de 35 shows exclusivos para os campistas. ( crédito foto Alisson Demétrio)


 

Quem escolhe viver a Festa do Peão de Barretos de forma imersiva, hospedando-se no camping oficial dentro do Parque do Peão, contará com um palco com mais de 35 shows entre os dias 20 e 30 de agosto. Entre as atrações, estão apresentações inéditas no evento e projetos exclusivos.

 

Um dos espaços mais badalados do evento, o camping oficial, localizado dentro do Parque do Peão, está ampliando sua agenda. “A ideia é ter diversão e serviços de qualidade o tempo todo para os hóspedes. Estamos com uma programação com grandes artistas em performances exclusivas para o espaço, adaptadas para o camping do Barretão”, conta Pedro Muzeti, diretor cultural da Festa.

 

A programação musical no palco acontecerá durante os 11 dias da Festa.


Entre os destaques estão o projeto “Nattan no Camping”, no dia 22 de agosto, a partir das 16h30, e o “Sertanejinho do Teló”, comandado por Michel Teló no dia 29, também às 16h30, em um formato pensado especialmente para quem vive a experiência do camping.

 

“Este palco cresceu junto com a experiência de quem escolhe viver Barretos dessa forma. A cada edição, ampliamos a programação e os artistas demonstram interesse em criar apresentações exclusivas para esse público, que acompanha a Festa durante todo o dia”, destaca Pedro.

 

A agenda reúne sertanejo, pagode, forró, música eletrônica, entre outros ritmos.

 

Estrutura completa
Com capacidade para até 20 mil pessoas, o camping oficial da Festa do Peão de Barretos oferece estrutura completa dentro do Parque do Peão e opções de hospedagem para barracas, motorhomes, containers, cabanas e a Vila Barretos Aura Trip, opção que já oferece a estrutura com barracas prontas.

 

O espaço conta com banheiros, incluindo unidades climatizadas, pontos de energia, áreas de convivência, segurança, mercearia, supermercado, salão de beleza e outros serviços. O passaporte para os campistas garante acesso ao Parque do Peão e a toda a programação da Festa, incluindo rodeios, shows, Feira Comercial e atrações gastronômicas.
 

Os passaportes para o camping estão à venda exclusivamente pelo site oficial de ingressos, barretos.totalacesso.com.

 

Confira a programação confirmada


20 de agosto (quinta-feira): DJ Thomazini, Luana Magalhães, Marcos Ferreira e Augusto & Atilio

21 de agosto (sexta-feira): DJ Thomazini, Clube da Viola, Vini & Lucas e Resenha da Muierada

22 de agosto (sábado): Trio Remelexo, Moagem Camping (Emílio & Eduardo, João Pedro & Cristiano e João Neves) e Nattan no Camping

23 de agosto (domingo): Barbara Kush, Jeninho e Vitor & Franco.

24 de agosto (segunda-feira): Diogo Viola & Carlinhos, Zé Dávila & Fabiano, Estela Blanco e Ruan & Leandro

25 de agosto (terça-feira): Open Farra, Turma do Pagode e convidados

26 de agosto (quarta-feira): DJ Thomazini, Duda Bertelli, Rolê 019 ( Kaique & Felipe, Fiorela e Guilherme & Benuto) e Felipe & Benjamin

27 de agosto (quinta-feira): DJ Thomazini, Junior & Cesar, Bruninho & Davi e Us Agroboy e o Projeto “ Uma por ano”.

28 de agosto (sexta-feira): DJ Thomazini, Alex & Medina, Felipe Araújo, Kleo Dibah & Rafael e DJ Jiraya

29 de agosto (sábado): DJ Thomazini, Bar das Braba, Fiduma & Jeca e Michel Teló

 

Serviço
71ª Festa do Peão de Barretos
Data: 20 a 30 de agosto de 2026
Local: Parque do Peão – Barretos (SP)
Camping oficial: dentro do Parque do Peão, com acesso exclusivo aos hóspedes e programação própria de shows.
Ingressos: barretos.totalacesso.com
Mais informações: www.independentes.com.br 


Créditos: Festa do Peão de Barretos  


Inverno no Griletto: opções de parmegiana, strogonoff e talharim são pedidas perfeitas para a estação

 Rede traz em seu cardápio alternativas de massas e pratos de carne, frango e berinjela

com os tradicionais queijo derretido e molho de tomate.

Parmegiana de carne é boa opção do Griletto para este período do inverno (Fotos: Divulgação/Halipar)


Em períodos de temperaturas predominantemente mais baixas, como ocorre principalmente durante o inverno, estação que irá até o dia 22 de setembro no Brasil, é comum o aumento do consumo de pratos de maior valor calórico. Isso ocorre porque, nesta época de frio, o corpo tende a sentir mais fome por gastar mais calorias para se manter aquecido. O fato motiva a busca por alimentos que forneçam uma reserva extra de energia e garantam saciedade.

 

O Griletto, a maior rede de grelhados do país, disponibiliza um cardápio diversificado e com alternativas de sobra para satisfazer essa necessidade. Com sete diferentes linhas de pratos principais, traz na categoria Parmegianas opções com carne, frango e berinjela com queijo derretido e molho de tomate. Todas elas podem ser acompanhadas por fritas ou batata chips. Essa combinação é rica em proteínas, carboidratos e gorduras boas. Já na seção “Mamma Mia”, a marca disponibiliza o Talharim, um tipo de massa oferecida com tiras de carne ou de frango e é uma escolha perfeita para a estação mais gelada do ano porque suas características são ideais para reter caldos encorpados e quentes, sendo que o consumidor pode optar pelo molho ao sugo ou à bolonhesa. Para completar, a divisão Tempero Brasileiro possui o Strogonoff, também de carne ou de frango e guarnições de arroz com fritas ou batata palha, como outra alternativa certeira para essa época por sua base quente, com molho cremoso e rico em calorias.

 

E vale lembrar que os clientes do Griletto possuem ainda a opção, na categoria Direto da Grelha, de combinar um corte de carne, frango ou peixe de um dos pratos desta linha com uma massa, que pode substituir os três acompanhamentos que compõem todos os pratos disponíveis. Além disso, têm o direito a escolher um molho para fechar a composição de sua preferência.
 

Talharim com tiras de carne e molho de tomate é alternativa certeira do menu do Griletto para o inverno


A marca da Halipar (Holding de Alimentação e Participações, detentora, ainda, de Montana Grill, Jin Jin e Croasonho) possui mais de 150 lojas espalhadas pelo país atualmente. E o ritmo de expansão constante do Griletto vem acompanhando o crescimento do setor de food service em solo nacional. De acordo com a Associação Brasileira de Bares e Restaurantes (Abrasel), a alimentação fora do lar teve um faturamento de R$ 495 bilhões em 2025, o que representou um aumento de 8,7% em relação a 2024, com R$ 455 bilhões. E projeções do Instituto Foodservice Brasil (IFB) apontam que este segmento deverá manter um progresso médio de 7% ao ano, até 2028, ao ser impulsionado pelos novos hábitos de consumo e pela modernização das operações.

 

Diante deste cenário, o Griletto vislumbra com otimismo a continuidade do alto volume de negócios da rede durante este inverno no Brasil. “Seguimos com o compromisso de oferecer um cardápio cada vez mais variado e possuímos uma série de ótimas opções que atendem perfeitamente aos tradicionais hábitos de consumo dos clientes nesta época da estação mais fria do ano. Aliando sabor, cortes nobres de carnes e bom custo-benefício, nossa franquia é uma escolha certa para os consumidores que procuram por qualidade e pratos generosos”, afirma Maurício Albuquerque, gestor da rede.

 

O Griletto é especializado em grelhados e oferece em seu menu opções como contrafilé, picanha e salmão, além dos pratos da linha Express, que acompanham arroz, feijão, salada e fritas ou purê de batata. O cardápio também inclui a linha Direto da Grelha, com diferentes opções de acompanhamentos, os pratos da categoria Tempero Brasileiro, receitas da linha Top Griletto e alternativas mais leves da linha Levíssimo, que reúne saladas e proteínas variadas. Para completar a experiência, a rede conta com sobremesas como brigadeirão, torta holandesa e versões da La Mus Prestígio e Alpino.

 

Sobre o Griletto

Com mais de 20 anos, o Griletto é a maior rede do Brasil especializada em grelhados e parmegianas. Atualmente, são mais de 150 lojas franqueadas em diferentes regiões do país. A marca já recebeu 15 Selos de Excelência em Franchising e um ESG, conferidos pela ABF (Associação Brasileira de Franchising). O Griletto oferece um cardápio variado, para todos os gostos e bolsos, com opções que vão desde grelhados, parmegianas e massas a pratos lights, porções e tábuas para compartilhar, além de sobremesas.

 

Sobre a Halipar

A Halipar (Holding de Alimentação e Participações) envolve cerca de 400 unidades franqueadas das redes Griletto, Montana Grill, Jin Jin e Croasonho, distribuídas em 24 estados. Com a união de marcas voltadas a diferentes públicos e gostos, é um dos maiores grupos do mercado nacional de franchising no segmento de alimentação. Ao longo dos últimos anos, suas redes conquistaram diversos prêmios, incluindo o de Franquia do Ano pela PEGN (Montana Grill/2022) e o de Franqueadora do Ano pela ABF (Jin Jin/2022). As marcas também já foram premiadas com 5 Estrelas no Guia de Franquias da revista Pequenas Empresas & Grandes Negócios (PEGN). As quatro marcas da holding somam 69 Selos de Excelência em Franchising e quatro ESG.

 


Créditos: Rafael Franco







"Ninguém deve ser definido por rótulos": autor de 15 anos usa a fantasia para falar sobre aceitação

 Em entrevista, o escritor e ilustrador Antônio Carreira revela como transformou experiências de bullying em inspiração para "Joaquim e Call: O Mundo Submerso"

Divulgação/Antônio Carreira


Com apenas 15 anos, o escritor e ilustrador Antônio Carreira transformou experiências de bullying e exclusão em uma poderosa fantasia. Em Joaquim e Call: O Mundo Submerso, o autor apresenta um universo repleto de magia, portais e criaturas fantásticas para abordar temas como empatia, pertencimento, coragem e aceitação, mostrando como a imaginação pode ressignificar momentos difíceis.

Na entrevista abaixo, ele fala sobre o processo de transformar a dor em arte e o papel da literatura no acolhimento de jovens que enfrentam desafios semelhantes.

1. Você escreveu Joaquim e Call: O Mundo Submerso inspirado em experiências de bullying e sentimentos de exclusão. Como transformar essas vivências em uma história de fantasia ajudou você a dar um novo significado a esses momentos?  

Antônio Carreira: Transformar essas vivências em uma história me fez esquecer da realidade. Lá conseguia dar asas à imaginação e criar mil aventuras para os meus personagens, desta forma, parava de vivenciar o bullying e a exclusão e vivenciava apenas as minhas ideias, onde todo esse sofrimento era vencido pelos meus heróis.

2. Apesar da aventura repleta de portais, magia e criaturas fantásticas, o livro fala sobre temas muito humanos, como empatia, pertencimento e aceitação. O que você espera que os leitores levem consigo ao terminar a leitura?

A.C.: Espero que os leitores terminem a história com esperança. Mais do que acompanhar uma aventura, quero que eles percebam que ninguém deve ser definido por rótulos. Joaquim e Call mostram que a verdadeira força pode nascer da empatia, da amizade e da coragem de continuar, mesmo diante do medo, espero que os jovens percebam que mostrar sentimentos e pedir ajuda em momentos difíceis não é sinal de fraqueza.

3. Além de escrever a história, você criou as ilustrações e o visual dos personagens. Como foi o processo de construir esse universo e dar vida às palavras e às imagens?  

A.C.: Para mim, escrever e desenhar sempre fizeram parte do mesmo processo criativo. Muitas vezes, um personagem surgia primeiro no papel e, a partir do desenho, eu descobria sua personalidade, sua história e seu papel na narrativa. Cada ilustração foi pensada para transmitir emoções e dar identidade ao universo de Joaquim e Call. Foi muito especial ver personagens que existiam apenas na minha imaginação ganhando forma, expressão e vida. Acho que unir imagens e palavras tornou esse universo mais verdadeiro e permitiu que eu compartilhasse com os leitores exatamente como eu imaginava desde o início.

4. Os protagonistas enfrentam inseguranças e o medo de não serem aceitos, sentimentos comuns na adolescência. Como a literatura pode ajudar jovens que vivem desafios parecidos?  

A.C.: Eu acredito que a literatura é uma peça fundamental nesse quesito, pois não é só uma história, é catarse, emoção e identificação. Essa identificação ajuda os jovens à encontrarem soluções para seus problemas. 

5. Você começou muito cedo a contar histórias, dirigiu um curta premiado e agora lança seu primeiro romance. Como enxerga o início dessa trajetória e quais universos ou projetos ainda sonha em criar no futuro? 

A.C.: Vejo essa trajetória como apenas o começo de um sonho que venho construindo há muitos anos. No futuro, quero continuar expandindo o universo de Joaquim e Call, levando essa história para o cinema, séries e outras formas de arte, quero também desenvolver meus outros universos e personagens que já tenho criado. Meu maior sonho é contar histórias que façam o público imaginar, refletir e acreditar que a criatividade pode transformar vidas. 

Divulgação/Antônio Carreira


Sobre o autor: Antônio Carreira Alvim é um jovem escritor, ilustrador e criador de universos narrativos fantásticos. Nascido em 2011, descobriu cedo seu amor por contar histórias e desenhar personagens que refletem emoções profundas. Com apenas 13 anos, escreveu e dirigiu seu primeiro curta de animação, O Monstro da Rejeição, uma obra sensível inspirada nas próprias vivências com o bullying, transformando a dor em arte. O curta foi exibido em diversos festivais e conquistou prêmios como New York short Animaton Festival, Ginkgo Film Festival 2026, Script Awards Los Angeles e Hollywood Screening Film Festival. Agora ele publica Joaquim e Call: O Mundo Submerso, uma aventura sobre empatia, solidariedade e amor. 

Instagram: @joaquim_call e @antoniocarreira13 



Créditos: Lara Montezuma

Nickelback lança novo single "Rattle The Cage", com a participação de John 5

 A faixa acompanha o anúncio do aguardado álbum de estúdio da banda, 'Everything Under The Sun', com lançamento marcado para o dia 30 de outubro.

Foto: Lindsay Siu


Os ícones do rock Nickelback anunciaram hoje que o seu aguardado novo álbum de estúdio, Everything Under The Sun, chegará em 30 de outubro de 2026, via Virgin Music Group, revelando simultaneamente o intenso single principal, "Rattle The Cage” (feat. John 5). Disponível em todos os lugares hoje, a faixa marca a primeira amostra da nova e poderosa era da banda.

Marcando a primeira música inédita da banda desde Get Rollin' (2022), Everything Under The Sun chega em um momento de ímpeto renovado para um dos artistas mais duradouros do rock. Logo após o sucesso do seu aclamado documentário Hate to Love: Nickelback e da recordista Get Rollin' World Tour, a turnê com vendas mais rápidas e de maior público da sua carreira, o Nickelback continua a construir um legado que só se fortaleceu com o tempo.

Fiel ao seu título, Everything Under The Sun entrega o espectro completo do que fez do Nickelback uma das maiores bandas de rock do mundo. Ao longo do álbum, gigantescos hinos de arena colidem com composições reflexivas, melodias inegáveis, guitarras massivas e a química inconfundível que definiu a banda por mais de três décadas.

Liderando a campanha está "Rattle The Cage” (feat. John 5), uma explosiva primeira amostra do álbum. Pesada, alta e incrivelmente rápida, a faixa canaliza a eletricidade que entra em erupção todas as noites entre a banda e os seus fãs dentro de arenas lotadas ao redor do globo. Alimentada por riffs contundentes, ganchos crescentes e uma energia implacável, "Rattle The Cage” (feat. John 5) captura o espírito comunitário que se tornou sinônimo de um show ao vivo do Nickelback.

"Este álbum tem todos os lados da banda nele”, diz Chad Kroeger. "Existem músicas que batem tão forte quanto qualquer coisa que já fizemos, músicas que assumem riscos e músicas que nos lembram por que estamos fazendo isso juntos há tanto tempo. Rattle The Cage pareceu a maneira perfeita de chutar a porta aberta - tem a energia da qual temos nos alimentado todas as noites no palco, e mal podemos esperar para que as pessoas a ouçam."

Capa

De origens humildes em Hanna, Alberta, o Nickelback cresceu e se tornou uma das bandas de rock de maior sucesso do século XXI. Desde que emergiu no palco global com Silver Side Up e o hit que definiu uma era "How You Remind Me", a banda construiu um catálogo incomparável de clássicos do rock, ganhando várias indicações ao Grammy Award, American Music Awards, Billboard Music Awards, JUNO Awards e aclamação internacional ao longo do caminho.

Com quase 60 milhões de álbuns vendidos em todo o mundo, bilhões de streams e mais de 50 milhões de ouvintes mensais nas plataformas digitais, o Nickelback continua sendo uma das bandas de rock mais transmitidas e comercialmente bem-sucedidas do mundo. A sua música continua a ressoar através de gerações, encontrando novos públicos através do streaming, mantendo uma base de fãs global dedicada que tem lotado arenas por mais de duas décadas.

Esse apelo duradouro alcançou novos patamares nos últimos anos. O documentário da Netflix Hate to Love: Nickelback tornou-se uma sensação global, passando semanas no Top 10 Global da plataforma, ao mesmo tempo em que ofereceu aos fãs um olhar sem precedentes sobre a notável jornada da banda. Ao mesmo tempo, a Get Rollin' World Tour quebrou recordes de público e reafirmou a reputação do Nickelback como um dos principais artistas ao vivo do rock.

Everything Under The Sun se baseia nesse ímpeto enquanto olha firmemente para o futuro. É tanto uma celebração de tudo o que o Nickelback conquistou quanto uma declaração de que o seu fogo criativo queima tão brilhantemente como sempre.

O álbum também marca o primeiro lançamento do Nickelback com o Virgin Music Group, o principal parceiro mundial para gravadoras, artistas e empreendedores independentes. À medida que a banda embarca neste novo e empolgante capítulo, a Presidente do Virgin Music Group na América do Norte, Jacqueline Saturn, compartilha: “O Nickelback construiu uma das carreiras mais notáveis da música, e é uma grande honra para todos no Virgin Music Group trabalhar ao lado de uma banda com um legado tão duradouro e impacto global. Estamos entusiasmados em fazer parceria com eles no início deste novo capítulo emocionante e mal podemos esperar para que os fãs experimentem Everything Under The Sun.

Com mais de trinta anos de carreira, o Nickelback continua a evoluir sem perder o som inconfundível que os tornou uma das bandas definidoras do rock moderno. Com Everything Under The Sun, eles provam que a sua história ainda está se desenrolando - e que os seus maiores momentos ainda podem estar por vir.

Créditos: ÍTALO MARTINS

Com ingressos quase esgotados, cantor Robert Alfons (TR/ST) manda recado ao Brasil

 

Descobrir Música
Robert Alfons



Pela primeira vez no país, o cantor e produtor canadense Robert Alfons, a mente brilhante por trás do aclamado projeto de darkwave TR/ST, desembarca em São Paulo no dia 1º de novembro (domingo, véspera de feriado) para uma apresentação única e imersiva no palco do Cine Joia. O show promete ser uma celebração histórica para os fãs de longa data, passando pelos maiores sucessos de sua discografia e apresentando faixas de seu mais recente álbum, Performance (2024).

Em vídeo postado no Instagram da Descobrir Música, produtora responsável pelo show, Robert Alfons, deixou um recado especial ao público brasileiro.

Veja o recado aqui: Instagram

A Atmosfera TR/ST: Da Melancolia à Pista de Dança

Desde que surgiu na cena eletrônica alternativa em 2012 com o emblemático disco homônimo TRST, Robert Alfons se tornou uma das mentes mais celebradas do darkwave e do synthpop contemporâneos. Ao longo de trabalhos fundamentais como Joyland (2014) e o projeto duplo The Destroyer (2019), o canadense moldou uma identidade única, marcada por vocais que oscilam entre o etéreo e o visceral, embalados por batidas industriais e sintetizadores cortantes.

O show em São Paulo trará a turnê do aclamado Performance (2024), seu álbum mais recente, além de passear pelos clássicos que o consolidaram no circuito cult global. No palco do Cine Joia, a promessa é de uma experiência de imersão total: luzes minimalistas, sombras milimetricamente desenhadas e uma performance magnética que equilibra introspecção e catarse na pista.

SERVIÇO: TR/ST EM SÃO PAULO

  • Data: 01 de Novembro de 2026 (Domingo, véspera de feriado)
  • Horário: 19h
  • Local: Cine Joia
  • Endereço: Praça Carlos Gomes, 82 – Liberdade, São Paulo/SP
  • Classificação: 18 anos (menores apenas acompanhados de pais ou responsáveis legais)
  • Ingressos: Shotgun.live (Reta final de vendas)
  • Realização: Descobrir Música

SOBRE A MEIA-ENTRADA & MODALIDADE PROMOCIONAL

  • Meia-Entrada Legal: Destinada a estudantes, pessoas com deficiência (e acompanhante), idosos (60+), jovens de baixa renda (CadÚnico) e profissionais da rede pública de ensino do Estado de São Paulo. Apresentação de documento comprobatório obrigatória no acesso.
  • Meia Promocional (Ingresso Solidário): Válida para o setor Pista. Garante o desconto de meia-entrada mediante a entrega de 1kg de alimento não perecível diretamente na portaria, na entrada do show.

    Realização: Descobrir Música
Créditos: Eduardo Rangel


Professor de Física combina olhar científico e pedagogia para explicar a mente humana

 Com décadas de pesquisa em Educação para a Ciência, Marco Aurelio Alvarenga Monteiro lança o livro "Nos Labirintos do Eu: Uma jornada para superar as dores do caos interior"

Divulgação

O que impede cada pessoa de aprender e evoluir: a falta de capacidade ou as feridas não resolvidas? Segundo o doutor em Física e professor da UNESP Marco Aurelio Alvarenga Monteiro, a resposta é simples: o intelecto não opera de forma isolada porque está sempre acompanhado pela emoção. No livro Nos Labirintos do Eu: Uma jornada para superar as dores do caos interior, ele reúne a bagagem em Educação para a Ciência ao aprofundar um olhar científico e humanista sobre como enfrentar as angústias da vida moderna. 

Neste lançamento, Marco Aurelio utiliza sua experiência em análise de processos cognitivos para guiar o leitor por um caminho de autoconhecimento. Fundamentado em pesquisas e na observação dos bloqueios de aprendizagem dentro das salas de aula, o autor propõe que a superação do "caos interior" passa primeiro por entender como as emoções moldam a percepção de mundo e o desenvolvimento pessoal. 
 
A obra funciona como um mapa para navegar pelos desafios que paralisam o indivíduo hoje, como ansiedade por hiperexposição às telas, traumas e esgotamento mental. Diferente de outros títulos de autoajuda, que prometem curas mágicas, a abordagem do professor é prática, tratando o leitor com a seriedade de quem compreende os processos científicos da mente humana, mas sem perder a sensibilidade que o tema da saúde emocional exige. 

Cruzando referências que transitam entre a filosofia, a psicologia e a espiritualidade, o autor apresenta ferramentas que ajudam na prática do autocuidado, no fortalecimento da autoestima, na construção de relacionamentos mais saudáveis e até no enfrentamento da depressão. Ele ensina, por exemplo, a criar "santuários de pausa" na rotina por meio de estratégias de regulação emocional que incluem a aplicação do princípio “kaizen” — a melhoria contínua através de pequenos passos diários — e o uso da respiração consciente para ancorar a mente no presente. 

Cada capítulo também traz histórias ilustrativas, reflexões pessoais do autor e perguntas norteadoras que ajudam a fixar o conteúdo. Ao intercalar o rigor acadêmico com acolhimento, Marco Aurelio humaniza o processo de autoconhecimento, provando que é possível transformar angústia e dor em aprendizado e crescimento. 

Ficha técnica 
Título: Nos Labirintos do Eu 
Autor: Uma jornada para superar as dores do caos interior  
Gênero: Desenvolvimento pessoal / Autoconhecimento  
Editora: Becalete  
Páginas: 408 
ISBN: 78-85-7214-879-5 
Preço: R$ 59,00 (físico) 
Onde encontrar: Amazon e principais livrarias do país 

Divulgação



Sobre o autor: Marco Aurelio Alvarenga Monteiro é Professor Associado e Livre-Docente na UNESP, com mestrado e doutorado em Educação para a Ciência. Com uma carreira dedicada à Física e à Robótica Educacional, expandiu suas fronteiras literárias para o desenvolvimento pessoal ao compreender que o aprender e o existir são processos indissociáveis do estado emocional. 

Instagram: @prof.marcoaurelio 




Créditos: Luísa Santini


De assombração para uma das manifestações mais ricas do folclore nordestino

 Livro da escritora e roteirista Goimar Dantas retrata o papangu, personagem que nasceu para colocar medo nas crianças e se tornou símbolo de alegria

Capa - Quem tem medo de papangu?
Divulgação/Cortez Editora

Um personagem marcante do Nordeste brasileiro traz suas cores vibrantes para dentro de uma história rimada e contagiante. Figura folclórica e divertida, desperta a alegria por onde passa, mas já foi muito temida, por quem gosta pirraça. Em Quem tem medo de papangu?, publicação da Cortez Editora, a escritora Goimar Dantas revela o surgimento desse símbolo festivo e sua importância para a cultura popular do país. 

Filha e neta de papangus, a autora relata em versos, com forte inspiração na musicalidade do cordel, a evolução desses mascarados que apareceram inicialmente como figuras intimidadoras para manter a ordem em procissões religiosas. Com o tempo, transformaram-se em ícones do Carnaval, especialmente em Bezerros, no agreste pernambucano.  

O texto mistura humor e mistério para explicar como tal “assombração” se espalhou por ruas, becos e praças, com seus trapos, cornetas, chicotes e guarda-chuvas, abordando pessoas e pedindo “um prato de angu”. A narrativa acompanha uma criança que descobre, com surpresa, que o temido papangu de sua cidade era, na verdade, alguém muito amado por ela. 

E quando tirou a máscara, sorrindo, a suspirar, bem ali no seu lugar,  
lembrando a meninada... Imagine a minha cara! Que surpresa! Que euforia!
Descobri que, na verdade, o papangu é folia, festa do povo, folclore! 
 
Quase um tipo de magia. (Quem tem medo de papangu?, p. 28) 

Jornalista, roteirista e membro do Grupo de Pesquisa em Produções Literárias e Culturais para Crianças e Jovens (CNPq/USP), Goimar Dantas comemora os 15 anos da obra que insere as crianças nessa atmosfera lúdica e enigmática. As ilustrações de Claudia Cascarelli complementam a "viagem" visual e poética por meio das cores e formas inspiradas no folclore e na arquitetura do Nordeste.  

Quem tem medo de papangu? destaca a importância das identidades regionais, celebrando a magia das festas populares. De forma lúdica, brincando e encantando o leitor, o livro desmistifica o medo associado à figura tradicional, apresentando-a como uma expressão de alegria e herança familiar. 

Ficha técnica  

Título: Quem tem medo de Papangu? 
Autoria: Goimar Dantas 
ISBN: 978-8524916755 
Formato: 27,43 x 20,83 
Páginas: 32 
Preço: R$ 63,00 
Onde encontrar: Amazon 

Sobre a autora 

Goimar Dantas
Divulgação/Arquivo Pessoal


Goimar Dantas é doutora em Estudos Comparados de Literaturas de Língua Portuguesa, com ênfase em Literatura Infantil e Juvenil, pela FFLCH-USP. Integra o Grupo de Pesquisa em Produções Literárias e Culturais para Crianças e Jovens (CNPq/USP). Jornalista, roteirista e escritora, possui diversos livros publicados e foi finalista do Prêmio Jabuti, em 2011, com Cortez – A saga de um sonhador, em coautoria com Teresa Sales (Cortez Editora). É autora, entre outros títulos, de Estrelas são pipocas e outras descobertas. Instagram: @goimar_dantas  

Sobre a ilustradora 

Claudia Cascarelli - ilustradora
Divulgação/Arquivo Pessoal


Claudia Cascarelli possui formação em Artes Visuais e Música pelo Instituto de Artes da Universidade Estadual Paulista (Unesp). Desenvolve seus trabalhos como ilustradora de livros para a infância e ilustrou obras para diversos autores e editoras no Brasil e em outros países.  

Instagram: @claudiacascarelli 

Sobre a Cortez Editora: Foi a solidez do trabalho feito que estimulou a Cortez Editora a expandir e mostrar ao mundo toda a riqueza da cultura brasileira e a densidade ímpar de seus autores. Seu catálogo é referência nas áreas de Literatura Infantil e Juvenil, Educação, Serviço Social, Ciências da Linguagem, Ciências Sociais, Ciências Ambientais e Psicologia.  

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Créditos: Lorena de Oliveira

M&M'S® e Marvel anunciam colaboração inédita no Brasil e celebram encontro histórico na cultura pop

 Collab estratégica entre a icônica marca de chocolates e a gigante do entretenimento ativa fandoms globais com produtos colecionáveis e experiências imersivas

M&M's e Marvel
M&M’S® e Marvel anunciam colaboração inédita no Brasil e celebram encontro histórico na cultura pop

Pela primeira vez no Brasil, M&M’S®, marca da Mars, lança uma linha que conecta uma das marcas de chocolate mais icônicas do mundo a uma das maiores marcas do entretenimento global: a Marvel.

A campanha chega ao país como parte de uma ação global e reforça o Brasil como um dos mercados mais relevantes para a M&M’S no mundo, com uma base de fãs altamente engajada.

“Em M&M’S, acreditamos que tudo fica mais divertido quando é compartilhado. Unir duas marcas tão icônicas e com comunidades tão apaixonadas reforça nosso posicionamento de que ‘Juntos é mais divertido’ e amplia nossa presença em territórios de entretenimento que já fazem parte da vida das pessoas. Essa colaboração celebra a força das duas marcas e o poder de conexão entre fãs”, afirma Denise Door, CMO da Mars no Brasil.

A iniciativa também se desdobra em uma série de conteúdos digitais com humor e linguagem leve, nos quais os personagens de M&M’S passam por testes de elenco para filmes da Marvel, reinterpretando super-heróis de forma criativa e reforçando o conceito de que todo fã carrega um lado heroico.

A colaboração conta com embalagens de edição limitada, em que cada personagem M&M’S interpreta um herói da Marvel: Amarelo como Wolverine, Vermelho como Deadpool, Azul como Demolidor, Roxa como Elektra, Verde como Mulher-Hulk, Marrom como Yelena e Laranja como Guardião Vermelho. Os produtos estarão disponíveis em diferentes sabores do portfólio M&M’S, incluindo Chocolate ao leite, Amendoim, Crispy e Tubo com Chocolate ao leite, com foco em reforçar o caráter colecionável da parceria.

A colaboração global ainda reserva novidades para os fãs brasileiros. Além das embalagens colecionáveis, a campanha contará com uma série de ações que serão reveladas ao longo dos próximos dias, incluindo experiências especiais. A proposta é ampliar o engajamento da comunidade de fãs e transformar a colaboração em uma plataforma contínua de entretenimento e conexão.

“Temos um relacionamento de longo prazo com a Mars que nos permite explorar novas formas de colaboração. O universo Marvel construiu um legado poderoso por meio de narrativas que atravessam gerações, e foi extremamente criativo imaginar esse encontro com o universo divertido de M&M’S. O resultado é uma campanha global que celebra os fãs e a conexão entre dois mundos icônicos da cultura pop”, afirma Mindy Hamilton, Vice-Presidente Sênior de Marketing de Alianças e Criação da The Walt Disney Company.

Os produtos da edição limitada estão disponíveis nos pontos de venda de todo o país desde maio de 2026 e seguem à venda enquanto durarem os estoques.

Sobre a Mars Incorporated

A Mars, Incorporated é movida pela crença de que o mundo que queremos no futuro começa pela forma como fazemos negócios hoje. Com base nas vendas líquidas combinadas da Mars e da Kellanova em 2025, a companhia passa a ser um negócio familiar com faturamento superior a US$ 65 bilhões, com um portfólio diversificado de snacks e alimentos de qualidade que encantam milhões de pessoas todos os dias, além de produtos líderes em cuidados com pets e serviços veterinários que apoiam animais em todo o mundo.

A empresa é responsável por algumas das marcas mais amadas do mundo, incluindo ROYAL CANIN®, PEDIGREE®, WHISKAS®, CESAR®, M&M’S®, SNICKERS®, EXTRA®, Pringles®, Cheez-It® e BEN’S ORIGINAL™. Sua rede internacional de hospitais veterinários, que inclui BANFIELD™, BLUEPEARL™, VCA™ e ANICURA™, atua em cuidados preventivos, gerais, especializados e de emergência, enquanto o negócio global de diagnósticos veterinários ANTECH® oferece soluções avançadas em diagnóstico para pets.

Os Cinco Princípios da Mars — Qualidade, Responsabilidade, Mutualidade, Eficiência e Liberdade — orientam seus cerca de 170 mil associados na missão diária de contribuir para um mundo melhor para as pessoas, os pets e o planeta. Para mais informações sobre a Mars, visite www.mars.com. Siga-nos no Facebook, Instagram, LinkedIn e YouTube.

Créditos: Leticia Vedovato Novoa 

Taça das Favelas estreia novo local de jogos no Tatuapé em 25 de julho

 Na zona leste, a competição terá programação estendida e partidas simultâneas

Foto Jhooony_98

A Taça das Favelas São Paulo inicia a 6ª edição com mudança de palco. A competição passa a ser disputada no Centro Esportivo Brigadeiro Eduardo Gomes, no Tatuapé, que se torna a nova casa da competição na capital. Até então, os jogos vinham sendo realizados na Vila Manchester.

O maior campeonato de favelas do mundo segue na Zona Leste paulista e inaugura sua nova casa no dia 25 de julho, com a primeira rodada da competição. A realização é da CUFA, com produção da Infavela.

 

Nova casa, jogos simultâneos
 

A mudança de local vem acompanhada de uma expansão na estrutura da competição. O espaço permite uma rodada mais dinâmica, com jogos masculinos e femininos acontecendo simultaneamente em dois campos, aumentando o número de partidas e o fluxo de atletas e público ao longo da programação.
 

Localizado ao lado da estação Carrão do metrô, o Centro Esportivo oferece fácil acesso ao público, com partidas realizadas exclusivamente aos sábados e domingos.
 

O diretor de esportes da CUFA São Paulo, Dedé, destaca as mudanças.“A Taça traz essa novidade de campo. Migrar para o Centro Esportivo do Tatuapé facilita o acesso do público e possibilita uma rodada mais intensa, com mais jogos. É um grande desafio. Desde 2019, a competição segue em expansão no estado, fortalecendo o futebol de base e ampliando oportunidades para os jovens das favelas”.

 


Créditos: SAMYRA CRISTINA DA CUNHA