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Natal 2025 - Tok&Stok lança coleção Celebrar em Casa

 Modernidade e tradição se encontram em produtos que unem aconchego, magia e estilo para transformar os encontros de fim de ano

Divulgação

Natal 2025 - Tok&Stok


Fim de ano é um momento mágico para reunir a família e celebrar com quem amamos, renovando desejos e preparando novos começos. Inspirada nesse espírito de união e encantamento, a Tok&Stok apresenta a coleção Celebrar em Casa – Natal 2025, que combina modernidade, nostalgia e aconchego para transformar a casa em um verdadeiro cenário de festa e magia.

A coleção traz duas propostas inéditas. A tendência Regional Natural apresenta o Vilarejo Noel, que resgata a tradição com um olhar afetivo e artesanal, celebrando a familiaridade do Natal por meio de adornos encantadores, como árvores decorativas, renas, castiçais, soldadinhos, pingentes temáticos, mini-casinhas iluminadas por LED, bolas com diferentes texturas e enfeites inspirados nos clássicos biscoitos de gengibre. A proposta inclui ainda velas em potes decorativos, almofadas, quadros, fitas, guirlandas e ponteiras, ideais para compor a árvore com o charme e a elegância característicos da marca.

Os móveis também entram no clima natalino, com sofás, cadeiras, mesas e buffets que combinam materiais naturais e tons neutros. As peças foram pensadas para criar ambientes acolhedores e festivos, unindo conforto, elegância e o inconfundível espírito do Natal Tok&Stok.

Já a tendência Urbano Caleidocolor traz uma estética vibrante e contemporânea, inspirada no movimento caleidoscópico das cores e na leveza do design moderno. A linha aposta em formas geométricas, tons intensos e combinações inusitadas, criando uma atmosfera alegre e irreverente, perfeita para quem deseja celebrar com estilo e personalidade. Entre os destaques estão kits de bolas natalinas em cores metalizadas, cordões decorativos, enfeites de feltro e pingentes vibrantes em formato de estrelas, árvores e figuras geométricas.

A coleção inclui ainda velas e suportes coloridos, que iluminam o ambiente com um toque de sofisticação, além de puffs, poltronas, mesas laterais e um sofá listrado que reforçam o espírito criativo da linha. Vasos decorativos, almofadas e quadros geométricos completam a proposta, transformando qualquer espaço em uma celebração de cores, luzes e formas.

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Natal 2025 - Tok&Stok

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Natal 2025 - Tok&Stok



Sobre a Tok&Stok

Fundada em 1978 pelo casal de franceses Régis e Ghislaine Dubrule, recém-chegados ao país, a Tok&Stok nasceu com o propósito de oferecer móveis e acessórios acessíveis, com design impecável e pronta entrega. De lá para cá, a marca tornou-se líder em design, curadoria e inovação e virou uma das maiores referências em design e decoração do país. Hoje, conta com mais de 13.000 produtos cuidadosamente desenhados, sendo 85% deles únicos e exclusivos.

 

Sobre o Grupo Toky

Criado em 2024 a partir da união entre a Tok&Stok e a Mobly — duas marcas consolidadas e reconhecidas no setor de Casa e Decoração — o Grupo Toky nasce como uma das maiores potências do varejo na América Latina.

O grupo reúne a tradição, o design e a capilaridade da Tok&Stok, somados à inovação digital e ao modelo omnichannel da Mobly. Essa combinação fortalece sua atuação no mercado e amplia o acesso a soluções completas para diferentes estilos de vida e necessidades de consumo.

Com presença física e digital em todo o Brasil, o Grupo Toky tem como propósito estar cada vez mais próximo dos lares brasileiros, oferecendo qualidade, inovação e inspiração em cada produto e experiência.

 

Créditos: Fernanda Viegas


Da escuridão à luz: a história de quem redescobriu o prazer de existir

 Autobiografia de Rizalva Elting, "Vale a pena viver?" retoma trajetória marcada por violências e traumas para inspirar recomeços

Divulgação | Rizalva Elting 


Rizalva Elting teve uma infância marcada por dificuldades, abusos e rejeições que a levaram a questionar se a vida realmente valia a pena. Já adulta, tentou escapar desse sentimento ao formar uma família, mas novamente se deparou com a violência, desta vez a conjugal. Na busca por melhores condições decidiu imigrar para os Estados Unidos, onde encontrou outros desafios, como o envolvimento de um dos filhos com drogas e o preconceito. 

Essa trajetória intensa é retratada na autobiografia Vale a pena viver?, na qual a autora revela como suportou perdas, enfrentou a solidão e passou por momentos de profundo desespero. Ao transformar as experiências em força, narra como o filho Allan, depois de se envolver com más influências, encontrou no exército a disciplina necessária para mudar de rumo e reconstruir o futuro. Paralelamente, ela redescobriu — por meio do budismo — a capacidade de resistir, converter a dor em aprendizado e abrir caminho para novas conquistas pessoais e familiares.   

Cada momento do passado, que foi marcado por sofrimento e dor, transformou-se em uma oportunidade de transformação para poder ver o que na vida há de melhor.
(Vale a pena viver?, p. 66)

Em um tom íntimo e confessional, a autora revela como a recitação do mantra Nam-Myoho-Rengue-Kyo lhe deu forças para enfrentar os obstáculos e ressignificar a própria existência. Inspirada pelos ensinamentos do monge japonês Nichiren Daishonin, iniciou um processo de autodescoberta e reconstrução interior, convertendo feridas em recomeços. A prática também a ajudou a enfrentar desafios físicos — como os miomas uterinos e o diagnóstico de Parkinson — além de favorecer a cura emocional, tornando possível perdoar ressentimentos e agir com sabedoria diante das adversidades. 

A obra conduz os leitores a uma trajetória de superação e descoberta, revelando que, mesmo nas sombras, é possível encontrar luz. Com coragem A obra conduz os leitores a uma trajetória de superação e descoberta, revelando que, mesmo nas sombras, Ã© possível encontrar luz. Com coragem para enfrentar desafios, fé e autoconhecimento, Rizalva Elting acredita que cada vida pode se tornar plena e significativa. E, ao percorrer essa jornada junto com a autora, o leitor Ã© levado a responder Ã  pergunta que dá título à obra: sim, vale a pena viver. 

FICHA TÉCNICA 

Título: Vale a pena viver? 
Autora: Rizalva Elting 
ISBN: 978-6552782854  
Páginas: 100 
Preço: R$ 35,90 
Onde comprarMercado Livre 

Divulgação | Rizalva Elting 



Sobre a autora: A pernambucana Rizalva Maria dos Santos, mais conhecida pelo pseudônimo Rizalva Elting, é formada em Comunicação Social pela Escola Superior de Relações Públicas de Pernambuco. Além disso, possui cursos em mediação de conflitos e terapias holísticas, como cromoterapia e musicoterapia, aplicados para aprimorar seu trabalho como esteticista. Recentemente, concluiu o curso de Terapia de Reprocessamento. Vale a pena viver? marca sua estreia na literatura. 

Redes sociais da autora:  


Créditos:Victória Gearini

Pedro Sampaio é a primeira atração confirmada no Bloco Califórnia 2026

 

O DJ é um dos nomes mais populares e criativos da música pop e do funk brasileiros - Crédito: Divulgação

Artista marca o início da contagem regressiva para os 10 anos do evento, que prepara uma de suas maiores edições

 

Um dos nomes mais populares e criativos da música pop e do funk brasileiros, Pedro Sampaio é o primeiro nome confirmado no line-up do Bloco Califórnia 2026, que será realizado no dia 7 de fevereiro, no estádio Palma Travassos, em Ribeirão Preto. A venda de ingressos começa nesta quinta-feira, 6 de novembro, às 12h, pelo site: blacktag.com.br.

 

Reconhecido por unir o funk carioca a referências do pop e da música eletrônica, Pedro Sampaio vive um momento de destaque na carreira. Após conquistar o público com o álbum “Chama Meu Nome” e sucessos como “Dançarina” e “Galopa”, o artista apresentou o projeto ASTRO, que ampliou sua presença no cenário nacional com hits como “POCPOC”, “Cavalinho”, “Escada do Prédio” e “Fama”, além de parcerias com Anitta, Luísa Sonza e J Balvin.

 

Mais recentemente, lançou “Sequência Feiticeira”, reforçando sua assinatura como produtor e sua conexão com o funk contemporâneo. Com passagens marcantes por Rock in Rio, The Town e Tomorrowland Brasil, o artista consolidou sua performance como uma das mais disputadas do país.

 

“A partir de 2026, o Bloco entra em contagem regressiva para os nossos 10 anos, celebrados em 2027, e essa edição inaugura uma nova era, com uma estrutura ainda maior e uma proposta de experiência completa para o público. Ter o Pedro Sampaio como primeiro nome anunciado é a cara dessa virada: energia, inovação e uma conexão direta com o público”, afirma Mikhael Nakad, um dos organizadores do evento.

 

Nesta nova fase, o Bloco Califórnia passa a ocupar toda a estrutura do estádio Palma Travassos, com palco e público também no gramado, e quatro setores disponíveis: Arquibancada, Front Stage, Camarote e Open Bar.

 

Programe-se

Bloco Califórnia 2026

 

Data: 7 de fevereiro de 2026

Local: Estádio Palma Travassos (Av. Dr. Plínio de Castro Prado, 1000)

Abertura das vendas: 6 de novembro de 2025

Ingressos: blacktag.com.br.

 


Bloco Califórnia 2026 será realizado no dia 7 de fevereiro, no estádio Palma Travassos, em Ribeirão Preto - Crédito: Indie Click


Créditos: Bloco Califórnia 


Gabriel O Pensador confirma MV Bill no aguardado acústico 33 anos

 


gabrielopensador confirmou a participação de mvbill no show “Acústico 33 Anos”, que será gravado no dia 3 de dezembro, na Fundição Progresso, no Rio de Janeiro. O projeto celebra mais de três décadas de carreira do rapper.

O audiovisual vai reunir mais de dez convidados, incluindo Mano Brown, Lulu Santos e Armandinho, para relembrar clássicos como “Racismo é Burrice”, “Cachimbo da Paz” e “Até Quando?”. O repertório também contará com três faixas inéditas e releituras em novos arranjos, com banda, metais e coros.

Além de revisitar sua trajetória, Gabriel promete surpresas com novas composições e colaborações que unem diferentes gerações da música brasileira. A gravação marcará um dos momentos mais simbólicos de sua carreira. 


Créditos: Flavia Motta  

Quando a inteligência artificial deixa de ser futuro e vira ferramenta de gestão

 Para Jovana Menezes, usar IA no cotidiano é caminho para eficiência e vantagem competitiva

A inteligência artificial (IA) deixou de ser promessa futurista e já faz parte da rotina de empresas em diversos setores. Jovana Menezes, especialista em branding e comunicação digital e fundadora da Joya Woman, defende que empreendedoras com visão prática podem começar hoje mesmo a usar ferramentas de IA simples para automatizar tarefas, otimizar decisões e focar no que exige o toque humano. “A ferramenta  não veio para substituir, mas para potencializar. Quem integra tecnologia ao cotidiano ganha velocidade, consistência e relevância”, afirma.

Os dados sustentam esse movimento. Em 2024, 78% das organizações relataram usar IA em ao menos uma função, segundo o AI Index 2025 da Stanford. Uma pesquisa realizada pelo Federal Reserve de St. Louis apontou que trabalhadores que utilizam IA generativa relataram redução de 5,4% nas horas de trabalho por semana,  ou seja, um ganho de tempo notável no cotidiano corporativo.  Um levantamento do BCG de 2024 revelou ainda que 74% das empresas enfrentam desafios para escalar esses benefícios, mostrando que não basta adotar, e sem estruturar.

No Brasil, o uso da IA também cresce de forma expressiva. De acordo com dados do IBGE, o número de empresas do setor industrial que utilizam IA saltou 163% em dois anos, subindo de 16,9% para 41,9% em 2024. Essa escala indica que, mesmo em ambientes tradicionais, a tecnologia começa a se tornar parte essencial da operação.

Com base nesses cenários, Jovana sugere três frentes práticas para empreendedoras adotarem a IA hoje:

  1. Automação de tarefas repetitivas: gerar rascunhos de e-mails, relatórios ou posts com auxílio de IA, liberando horas para trabalho estratégico.

  2. Auxílio inteligente à decisão: usar IA para analisar dados de clientes, prever tendências e sugerir segmentações.

  3. Personalização em escala: adotar chatbots inteligentes e sistemas de recomendação para atender clientes de forma ágil, mantendo tom e identidade da marca.

Ela alerta, no entanto, que a implementação exige cautela. “Ferramentas são ótimas, mas se usadas sem critérios perdem valor,  resultado impreciso, dependência e falta de controle aparecem rapidamente”, pondera. Assim, roteirizar validações humanas, treinar a equipe e construir governança mínima são etapas indispensáveis para que a IA seja aliada e não risco.

Para Jovana, o grande diferencial está em quem consegue unir autenticidade, marca e tecnologia. Ao adotar a IA de forma consciente e alinhada com o propósito, as empreendedoras não só ganham eficiência, mas fortalecem sua voz no mercado digital. “Quem usa IA estratégica fala com mais propriedade, entrega valor em menor tempo e se posiciona com autoridade”, conclui.

 

Sobre a Joya Woman

A Joya Woman é uma agência de marketing digital com atuação nacional e foco exclusivo em mulheres empreendedoras. Fundada em São Paulo, a empresa nasceu com a missão de transformar histórias em marcas fortes e negócios em potências digitais. Seu portfólio inclui gestão de redes sociais, tráfego pago, identidade visual, mentorias, cursos e palestras, além de soluções tecnológicas oferecidas pela Joya Solutions. Em 2025, a Joya dá um passo internacional com o Joya Experience Lisboa, evento que simboliza a expansão global da marca.

Acesse o InstagramLinkedin ou pelo site.



Sobre Jovana Menezes

Jovana Menezes é empresária, palestrante e escritora, especialista em marketing digital e inteligência artificial. Fundadora da Joya Woman, também lidera a Joya Solutions e criou o Método D.I.G.I.T.A.L., já aplicado em mais de 200 mulheres empreendedoras. Formada em Marketing, com pós-graduação em Mercado Financeiro e MBAs em Gestão de TI e Inteligência Artificial aplicada a Negócios, atua como mentora e professora em programas de MBA. Casada e mãe de dois filhos, construiu sua trajetória unindo estratégia, tecnologia e desenvolvimento humano para fortalecer o empreendedorismo feminino.

Acesse o Instagram ou Linkedin.


Créditos: Carolina Lara

Warung Day Festival abre a venda de ingressos para sua próxima edição

 O WDF 2026, principal evento de música eletrônica do Brasil, será realizado no próximo dia 02 de maio, em Curitiba





Curitiba, novembro de 2025 — O Warung Day Festival (WDF), evento de música eletrônica mais conceituado do Brasil, referência internacional e chamado de “melhor dia do ano” pelos fãs do gênero, acaba de abrir a venda de ingressos para sua próxima edição, que será realizada no dia 02 de maio de 2026, na Pedreira Paulo Leminski e na Ópera de Arame, em Curitiba (PR).

Os ingressos estão disponíveis, na categoria “pré-venda”, no site oficial do evento (www.warungdayfestival.com), marcando o ponto de partida para mais um capítulo de um dos maiores eventos musicais do mundo. As atrações artísticas do WDF 2026 serão anunciadas a partir do mês de janeiro.

“A pré-venda do Warung Day Festival é uma etapa especial para os fãs mais engajados”, destaca Luis Gustavo Zagonel, um dos idealizadores do WDF. “Essa fase costuma registrar alta demanda e esgotar rapidamente os primeiros lotes, sendo uma oportunidade para garantir presença em uma das experiências musicais mais icônicas do país”, complementa.

Referência global

Em sua edição de 10 anos, realizada no último mês de maio, o Warung Day Festival reuniu mais de 20 mil pessoas na capital paranaense. Reconhecido por sua capacidade de reunir gerações e movimentar a cena musical, com uma audiência internacional crescente, o WDF 2025 contou com uma estrutura imersiva e atrações de peso, como Âme Live, Cinthie, DJ Tennis, Hernan Cattaneo, Joseph Capriati, Kamilo Sanclemente, Kerri Chandler, Nina Kraviz, Patrice Bäumel, Simon Vuarambon e Vintage Culture.

Com um line-up preciso, cenografia integrada à paisagem natural e uma pista pulsante do início ao fim, o festival reafirmou a proposta que o tornou referência: aliar música de qualidade, conexão com o público e entrega visual e sensorial que ultrapassa o formato tradicional de evento. Entre os destaques da edição estiveram os espaços ambientados com arte, ativações criativas e uma curadoria que foi além dos palcos.

A edição contou com o apoio de marcas como Heineken, Grey Goose, Bombay, Jack & Coke, Aperol, Skyy Vodka, ParkShopping Barigüi, Diesel, Chilli Beans, Sanepar e Torriton, que contribuíram para a construção de uma atmosfera sofisticada, inovadora e conectada ao espírito do evento.

Mais informações sobre o Warung Day Festival 2026 estão disponíveis no site oficial www.warungdayfestival.com e nos perfis oficiais nas redes sociais: @warung_dayfestival (Instagram) e @warungfestival (Facebook).



Créditos: Bruna Bozza

Branco, vocalista do Clareou, faz sua estreia no teatro

 


Branco, vocalista do Clareou, em nova fase artística com a peça Caos em Cena
 

Reconhecido nacionalmente por sua trajetória à frente do grupo Clareou, o cantor Branco também vem se destacando nos palcos como ator. Com mais de 16 anos dedicados ao teatro, o artista estreou neste ano na peça Caos em Cena, um espetáculo que mergulha no processo criativo do ator e nas emoções que nascem entre o desconforto e a descoberta.
 

Inspirada no livro da diretora norte-americana Anne Bogart, a montagem propõe uma reflexão sobre o nascimento do personagem e o próprio caos da vida. “Caos em Cena não é uma dramaturgia pronta. A gente partiu das ideias da Anne Bogart, que fala sobre como o personagem precisa nascer — criar consciência, corpo, voz e história. O caos representa justamente esse processo, que é intenso e transformador”, explica Branco.
 

O artista iniciou sua trajetória no grupo Nós do Morro, no Vidigal, quando buscava vencer a timidez e aprimorar sua presença de palco como cantor. O que começou como uma experiência acabou se tornando uma paixão definitiva. “Comecei meio por acaso, mas me apaixonei completamente. O teatro virou um ofício, um estilo de vida. É uma arte que me desafia e me alimenta todos os dias”, conta.
 

A peça aborda temas profundos, como o medo, o julgamento e a vulnerabilidade de quem vive da criação. “A Anne fala que toda decisão é um ato violento, porque quando você escolhe um caminho, todas as outras possibilidades morrem. A peça fala disso — do caos que existe na criação, do desconforto, do processo de se expor no palco, de emprestar o corpo e a mente para dar vida a uma nova história. É um processo intenso, mas libertador”, completa o ator.
 

Além do teatro, Branco também estuda dublagem — área que considera uma extensão natural do trabalho do ator — e vem conciliando sua carreira nos palcos com os projetos musicais do Clareou. “Hoje consigo equilibrar as duas coisas. Quando tenho peça, ajusto meus ensaios e sigo firme nas duas paixões. Agora é pra ficar. Nunca mais saio desse caminho”, afirma.



Créditos: R2 Assessoria  

Griletto remodela cardápio e traz uma série de novidades aos clientes

 Menu, que será atualizado em toda a rede neste mês, tem linha criada para

atender quem busca refeições mais leves ou porções reduzidas

O prato Flat Angus foi inserido à categoria “Direto da Grelha” do cardápio do Griletto
(Fotos: Divulgação/Halipar)



 O Griletto, rede de grelhados da Halipar (Holding de Alimentação e Participações), também detentora de Montana Grill, Croasonho e Jin Jin, traz uma grande novidade a partir deste mês: um cardápio todo remodelado. A estreia ocorrerá ao longo de novembro em todas as unidades e, entre as novidades, um dos destaques é o lançamento da categoria “Do Seu Jeito”, criada com o objetivo de atender quem busca refeições mais leves ou porções reduzidas, também adequadas ao público infantil, mas sem renunciar ao sabor característico.

 

Essa nova linha, inclusive possui duas alternativas, que reúnem 120g de arroz, 100g de feijão, tiras de carne ou de frango e um acompanhamento a ser escolhido entre legumes (130g), purê ou fritas (ambos de 100g).

 

Entre os novos pratos estão o Flat Angus, corte especial de 220g na categoria “Direto da Grelha”, que traz a opção de montar a refeição com três acompanhamentos ou uma massa. Já a mais nova atração da seção “Tempero Brasileiro” é a Maminha em Iscas, que tem 180g de carne e conta com guarnição fixa de arroz, feijão e fritas.



Com a omelete entre opções de acompanhamento, a Salada Crocante chega à linha ‘Levíssimos’

 

O repaginado menu do Griletto também traz algumas substituições. Na categoria “Levíssimos”, a Salada Grill dá lugar à Salada Crocante, composta por alface, cenoura, repolho roxo, bacon e batata palha. E o consumidor pode optar por frango, tilápia ou omelete na montagem do prato. Já na linha “Mamma Mia”, o Pappardelle foi trocado pelo Talharim, sendo que o cliente tem a opção de escolher somente pela massa ou de incrementar a atração com tiras de carne ou de frango.

 

Outra novidade envolve o prato Toscaninha, que migrou da categoria “Tempero Brasileiro” para a “Top Griletto”, na qual passou a ser oferecida com duas linguiças toscanas cortadas ao meio, arroz, feijão e fritas.

 

E as adequações confirmadas pelo Griletto não param por aí. O prato Filé de Frango, que integra a linha “Direto da Grelha”, teve a proteína de 180g trocada por dois filés de 120g cada, sendo que o cliente pode escolher por três alternativas de acompanhamentos para essa atração. A seção “Express”, por sua vez, passa ter a opção de pedir para acebolar o Contrafilé, que ainda traz arroz, feijão, fritas e salada.

 

Para completar, o estrogonofe, disponível nas opções de carne e de frango dentro da categoria “Tempero Brasileiro”, passa a ser oferecido com uma nova receita em seu preparo para o prato, acompanhado de arroz e batata palha. No menu de bebidas, a novidade confirmada é a inclusão de quatro sabores da bebida Red Bull, sendo uma delas de uma edição especial com melancia e outras duas com zero açúcar, além da versão mais tradicional (Energy Drink).

 

“As mudanças do diversificado cardápio do Griletto foram promovidas para atender às demandas do mercado, sendo que continuamos com o nosso propósito de disponibilizar um menu cada vez mais completo para satisfazer a todos os perfis de clientes e sempre trazer novas opções aos consumidores”, ressalta Maurício Albuquerque, gestor da rede.

 

Com mais de 150 lojas franqueadas no Brasil, o Griletto oferece, em seu diversificado cardápio, opções como contrafilé e picanha, além do salmão. Há ainda os pratos “Express”, com cortes tradicionais que acompanham arroz, feijão, salada e fritas ou purê de batata. Na linha “Direto da Grelha”, os clientes podem escolher acompanhamentos como legumes e massas. A categoria “Tempero Brasileiro” reúne pratos com sabores tradicionais do Brasil, enquanto as parmegianas incluem a versão Parma Veggie. A linha “Top Griletto” apresenta pratos com proteína, arroz, feijão e fritas, enquanto a linha “Levíssimo” oferece saladas junto com uma proteína. Para completar, a rede disponibiliza sobremesas, como o “brigadeirão”, a torta holandesa e a La Mus Prestígio ou Alpino.

 

Sobre o Griletto

Com mais de 20 anos, o Griletto é a maior rede do Brasil especializada em grelhados e parmegianas. Atualmente, são mais de 150 lojas franqueadas em diferentes regiões do país. A marca já recebeu 13 Selos de Excelência em Franchising, conferidos pela ABF (Associação Brasileira de Franchising). O Griletto oferece um cardápio variado, para todos os gostos e bolsos, com opções que vão desde grelhados, parmegianas e massas a pratos lights, porções e tábuas para compartilhar, além de sobremesas.

 

Sobre a Halipar

A Halipar (Holding de Alimentação e Participações) envolve cerca de 400 unidades franqueadas das redes Griletto, Montana Grill, Jin Jin e Croasonho, distribuídas em 24 estados. Com a união de marcas voltadas a diferentes públicos e gostos, é um dos maiores grupos do mercado nacional de franchising no segmento de alimentação. Ao longo dos últimos anos, suas redes conquistaram diversos prêmios, incluindo o de Franquia do Ano pela PEGN (Montana Grill/2022) e o de Franqueadora do Ano pela ABF (Jin Jin/2022). As marcas também já foram premiadas com 5 Estrelas no Guia de Franquias da revista Pequenas Empresas & Grandes Negócios (PEGN). As quatro marcas da holding somam 66 Selos de Excelência em Franchising e quatro ESG.

 


Créditos: Rafael Franco  



Turistas do Sudeste e do Nordeste impulsionam ocupação da Rede Master durante o Natal Luz em Gramado

 


A ocupação já passa de 80%. Maioria dos hóspedes vem de São Paulo e Rio de Janeiro, com crescimento expressivo do Nordeste e aumento de visitantes da Argentina e do Uruguai, que triplicaram em relação a 2024

O público que visita Gramado neste fim de ano tem um novo perfil e ele ajuda a explicar o ritmo acelerado das reservas. De acordo com levantamento da Rede Master de Hotéis, 60% dos hóspedes são mulheres, responsáveis também pela maior parte das reservas. O dado reforça que o poder de decisão e escolha continua predominantemente feminino na hora de planejar viagens em família ou em grupo. A média de permanência é de cinco noites, o que mostra que o visitante chega à Serra Gaúcha em busca de experiências completas, e não apenas de um fim de semana prolongado.

As regiões Sudeste e Nordeste lideram a procura, com Rio de Janeiro e São Paulo Ã  frente das reservas, seguidos de Pernambuco, Sergipe, Bahia e Alagoas, que vêm apresentando crescimento expressivo. A Rede Master já registra mais de 80% de ocupação confirmada, e a expectativa é de que o índice chegue a 100% a partir da segunda quinzena de novembro. Além disso, o público internacional está em alta: o número de visitantes vindos da Argentina e do Uruguai triplicou em relação a 2024, reforçando o caráter cada vez mais global do Natal Luz e o interesse de estrangeiros pela Serra Gaúcha nesta época do ano.

Com o aumento da demanda, a Rede Master vem ampliando também sua equipe. Em outubro, houve um incremento de 40% no quadro de colaboradores, e atualmente a empresa conta com 30 vagas em aberto, algumas já em fase final de seleção. Para as datas dos feriados, especialmente ceias e períodos pós-celebrações, o reforço será ainda maior, com um aumento de 60% no quadro em regime temporário, garantindo agilidade e qualidade no atendimento durante todo o período festivo.

Segundo a CEO da Rede Master de Hotéis, Lívia Trois, este resultado reflete não apenas o fortalecimento de Gramado como um destino consolidado, mas também o trabalho contínuo da Rede em oferecer experiências completas, com conforto, gastronomia e hospitalidade de excelência. “Estamos muito felizes em receber hóspedes de diferentes regiões do Brasil e de outros países, que escolhem nossos hotéis para viver a magia do Natal Luz”, destaca. 

O aumento da ocupação também movimenta toda a cadeia do turismo local, gerando impacto positivo em restaurantes, lojas e atrações. Para a Rede Master, o período representa não apenas uma alta temporada, mas também uma oportunidade de reforçar conexões com o público e valorizar a cultura da hospitalidade gaúcha. A expectativa é de que o fluxo de visitantes se mantenha elevado até janeiro, impulsionado pelos feriados de fim de ano e pela programação especial do Natal Luz.

Sobre a Rede Master de Hotéis

Fundada em 1986, a Rede Master é uma das principais redes hoteleiras do Sul do Brasil, com unidades em destinos estratégicos como Porto Alegre, Gramado e Curitiba. Com foco em hospitalidade, inovação e qualidade de serviço, a marca se destaca pela oferta de experiências personalizadas e infraestrutura completa para lazer e negócios. Atualmente, a Rede Master conta com nove hotéis e segue em expansão, reforçando seu compromisso com o turismo nacional e internacional.

 


Créditos: Leticia Szczesny


Leonardo Sidney brilha em comédia romântica escrita a quatro mãos em Los Angeles

 

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Há algo mágico quando dois atores decidem escrever um filme um para o outro — e é exatamente essa sintonia que dá vida a In Between The Lines, nova comédia romântica escrita e protagonizada pelo brasileiro Leonardo Sidney radicado em Los Angeles e pela norte-americana Rysha Joy. O curta foi filmado recentemente em um estúdio em Los Angeles, sob direção de Sonal Shah e Nick Bonano, e fará parte do Showcase de Cinema do Stella Adler Art of Acting Studio, em fevereiro de 2026.

Mais do que uma oportunidade de carreira, o projeto é um verdadeiro exercício de colaboração e confiança. A trama parte de uma situação tão cotidiana quanto caótica: dois melhores amigos dormem juntos e, no dia seguinte, acreditam que podem estar grávidos. A partir daí, nasce uma sequência de diálogos rápidos, sinceros e emocionantes — um retrato divertido e real sobre amizade, amor e o medo de perder o que mais importa.

"Escrever com alguém é um desafio e um presente. A colaboração te tira do controle e abre espaço para algo novo acontecer", conta Leonardo.  A dinâmica entre Leonardo e Rysha é o coração do filme. Os dois já haviam contracenado em "Romeo and Juliet", dirigido por Johnny Yoder, e decidiram agora escrever um roteiro onde um cria as falas do outro.


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"É como dar o passe para o outro fazer o gol", brinca o ator. "Queríamos escrever algo que deixasse o outro brilhar — e o filme acabou sendo sobre isso: parceria."

A gente queria que fosse uma história engraçada, mas que também aquecesse o coração. Depois de Romeu e Julieta, ficou fácil entender o que cada um traz pra cena. A gente já se conhece no ritmo, nas pausas, nas reações... então escrever juntos foi como continuar um diálogo que já existia. Acho que foi isso que fez o roteiro funcionar, ele é divertido, mas também tem alma" comenta a atriz americana Rysha Joy

Com uma mistura equilibrada de humor, vulnerabilidade e ternura, In Between The Lines celebra o poder dos vínculos genuínos e das histórias contadas a duas vozes. Atualmente em pós-produção, o curta será exibido no showcase que reúne agentes, diretores e representantes da indústria cinematográfica americana."Depois de trabalhos intensos e dramáticos, eu queria brincar com o cotidiano. Mostrar que vulnerabilidade também pode ser leve e engraçada", completa Leonardo.

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Sobre Leonardo Sidney
Ator, roteirista e produtor brasileiro radicado em Los AngelesLeonardo Sidney Ã© aluno do Stella Adler Art of Acting Studio, onde estuda com nomes como Gigi Bermingham (Black Panther: Wakanda Forever), Nike Doukas (NCIS), H. Richard Greene (Mad Men) e Jane Fleiss (Grey's Anatomy). Autor do curta "Look Up", sobre luto e reconexão, e do solo show "This Road Never Ends", inspirado em River Phoenix, Leonardo vem se destacando por sua linguagem poética e humana — e por levar a voz de um brasileiro a novas telas do cinema internacional.

Instagram: @leosidney_dias/

IMDB: Leonardo Sidney

 


Créditos: Pauta Vetor.am