Warner Music Brasil anuncia assinaturas de Kew e MC Mari

 Artistas em ascensão no funk nacional passam a integrar o cast da gravadora, marcando um novo momento em suas trajetórias

Kew e MC Mari iniciam um novo capítulo em suas trajetórias ao se juntarem à Warner Music Brasil. Em momentos distintos de ascensão dentro do funk, os artistas vêm ampliando sua presença na cena com lançamentos recentes e percursos consistentes, que agora ganham uma nova dimensão com a chegada à gravadora. A movimentação marca uma fase de expansão para ambos, com foco na construção de novos projetos e no fortalecimento de suas identidades artísticas.

O momento atual de Kew é marcado por um crescimento contínuo no cenário digital. Com trajetória construída entre a música e a dança, o artista desenvolveu uma identidade alinhada às dinâmicas das redes sociais e ao consumo contemporâneo. Nos últimos meses, ganhou projeção com lançamentos que alcançaram grande repercussão, incluindo um dos hits mais ouvidos do último Carnaval.

Ao longo da trajetória, o artista também soma colaborações com nomes relevantes do cenário nacional, como Zé Felipe, MC PH e MC Ryan SP, ampliando seu alcance e conectando seu trabalho a diferentes públicos dentro da música urbana. Esse percurso o posiciona como um dos representantes da nova geração do funk, com potencial de expansão em múltiplas frentes.

Já MC Mari construiu sua trajetória de forma consistente ao longo dos últimos anos, consolidando seu nome especialmente dentro do brega funk. Nascida em Itabuna, na Bahia, e criada artisticamente a partir de experiências em bandas e apresentações ao vivo, a artista desenvolveu sua carreira desde cedo, acumulando vivência nos palcos antes de alcançar projeção nacional.

Seu reconhecimento ganhou força com o sucesso de faixas como “Bandido”, que ultrapassa 100 milhões de visualizações no YouTube, além de outros lançamentos que somam dezenas de milhões de plays e contribuem para a crescente adesão do público. Com uma base sólida de fãs e presença expressiva nas plataformas digitais, MC Mari se destaca pela versatilidade vocal e pela capacidade de transitar entre diferentes sonoridades dentro do gênero.

Para Leila Oliveira, presidente da Warner Music Brasil, as chegadas refletem o olhar da companhia para a diversidade e a força da cena atual. “Kew e MC Mari representam diferentes vertentes do funk que movimenta o país hoje, cada um com identidade própria. São artistas que traduzem muito bem a pluralidade da cena urbana e que chegam para somar ao nosso time com muita personalidade.” 

A nova fase abre espaço para um trabalho próximo entre os artistas e a Warner Music Brasil, com foco nos próximos lançamentos e na construção de seus projetos futuros.

Celebrando o momento, Kew afirma: “Assinar com a Warner Music é um passo muito importante pra mim. É uma oportunidade de crescer, aprender e levar meu trabalho ainda mais longe. Estou muito animado com tudo que a gente vai construir daqui pra frente.” 

MC Mari também destaca a importância da nova etapa: “Estou muito feliz com esse novo momento da minha carreira. Fazer parte da Warner Music é a realização de um sonho e uma chance de mostrar ainda mais o meu trabalho para o público.” 

Com as novas assinaturas, a Warner Music fortalece sua atuação no funk e segue investindo em artistas que refletem a força, a diversidade e a constante transformação do cenário musical no país.

 

 

 

Créditos:  Jhaniffer Moreira

Comodidade de comprar apartamentos decorados chega à classe média

 

Localizado no nobre Setor Marista, On Marista tam´bem tem opções de apartamentos já decorados

Acervo Sim Incorporadora

Um movimento que antes era mais comum no segmento de imóveis de luxo, ganha espaço também entre o público do médio padrão. Incorporadora investe no nicho e atesta bons resultados

A compra de apartamentos decorados, muito comum no segmento imobiliário de alto padrão, começa a chegar à classe média. Fugir do quebra-quebra de obras, do custo e do gasto de tempo com a contratação de mão de obra, do trabalho para escolher o mobiliário, entrar mais rápido no apê novo e a garantia dada pela construtora estão entre as vantagens de quem opta pela aquisição de um apartamento já decorado.

Em Goiânia, considerado atualmente o terceiro maior mercado imobiliário do país, esse movimento ganha força, conforme explica o coordenador de vendas da Sim Incorporadora, Guido Santos. Em dois de seus empreendimentos entregues recentemente, o Katedral (no setor Central de Goiânia) e On Maristas Design (no Bairro Marista), a incorporadora decorou 15 apartamentos para serem vendidos totalmente mobiliados e prontos para a mudança.

Embora para a classe média nem sempre há recursos sobrando, Guido Santos explica que os clientes tem enxergado as vantagens da mobilidade.  “Na hora de aderir à modalidade, ele  coloca tudo na ponta do lápis e percebe que um apartamento novo já decorado, além da praticidade e ganho de tempo, traz economia", diz.

Negociação com fornecedores, de quem a construtora compra em alta escala e a mão de obra própria são algumas das vantagens que refletem no preço da decoração e mobília.  “Sem falar que é possível que o comprador encaixe esse custo extra no próprio financiamento do imóvel”, explica o coordenador de vendas.

Conforme Guido Santos, os decorados oferecidos nos empreendimentos da Sim Incorporadora são projetados pela empresa para trazer funcionalidade alinhados às mais recentes tendências de design. “Temos percebido uma boa adesão, com uma rápida velocidade de vendas de nossas unidades decoradas", diz.

Decorado do Katedral Sky Rooftop pronto para morar, comodiade também presente no segmento imobiliário de médio padrão

Acervo Sim Incorporadora

Investidores
Guido Santos afirma também que os apartamentos decorados têm uma boa procura entre os clientes com perfil de investidor. “A compra de um apartamento decorado é um excelente negócio também para quem adquire com objetivo de locação, pois você consegue rapidamente fazer uma renda com esse imóveis,  já que ele está pronto para morar. Sem falar que você tem nesse apartamento novo uma valorização ainda maior na locação, já que é um imóvel com uma decoração assinada por um arquiteto profissional e com um mobiliário novo e de alta qualidade”, explica Guido.

Créditos: Anderson Costa  

Estreia do filme sobre Michael Jackson reacende legado do Rei do Pop e impulsiona busca por colecionáveis da Candide

 Bonecos Funko distribuídos no Brasil celebram fases icônicas da carreira do artista e acompanham o interesse do público com a chegada do longa aos cinemas

Funko Pop! Rocks - Thriller

foto divulgação

A estreia do filme que revisita a trajetória de Michael Jackson volta a colocar o Rei do Pop no centro da cultura pop e movimenta fãs de diferentes gerações. Embalado por esse momento, itens colecionáveis inspirados em fases marcantes do artista ganham destaque, como os bonecos Funko distribuídos oficialmente pela Candide no Brasil, que homenageiam performances e álbuns icônicos da carreira.

Funko Pop! Rocks - Thriller

foto divulgação

Entre os modelos disponíveis estão versões inspiradas em momentos inesquecíveis, como o Funko Pop! Rocks - Thriller, referência ao disco mais vendido da história e que revolucionou os videoclipes.

Com o lançamento do filme, cresce o interesse por produtos que celebram o legado de Michael Jackson e permitem que os fãs revivam diferentes momentos da carreira do artista, que continua influenciando na música, dança e moda décadas depois.

Segundo Igor Maia, gerente de marketing da Candide, a estreia do longa cria uma conexão direta entre entretenimento e colecionismo. “Quando um artista como Michael Jackson volta ao centro das conversas com a estreia de um filme, naturalmente cresce o interesse por itens que celebrem sua trajetória. Os colecionáveis são uma forma de o fã materializar essa conexão com momentos icônicos da carreira e manter vivo o legado do Rei do Pop”, afirma.

Créditos: Denise Bispo

Casio Vintage estreia no Rio Fashion Week em colaboração no desfile da MISCI

Parceria entre as marcas reforça o relógio como peça-chave da moda autoral brasileira

A Casio Vintage e a MISCI protagonizam um dos momentos mais aguardados desta edição do Rio Fashion Week. Em uma colaboração inédita, a marca faz sua estreia em uma passarela brasileira ao lado da grife liderada por Airon Martin, fundindo seus modelos clássicos à narrativa do "escapismo tropical". O movimento aproxima o design contemporâneo de acessórios de alta versatilidade, elevando exemplares de estética minimalista de ícones funcionais a componentes fundamentais da construção visual na semana de moda.

"Esta colaboração nasce de uma conexão genuína entre marcas que priorizam o design autoral e a identidade. Enquanto a MISCI traduz o Brasil com sofisticação, a Casio Vintage carrega um legado que atravessa décadas. Esse encontro propõe o relógio como parte ativa da estética, funcionando como um elemento de linguagem dentro do conceito do desfile", destaca Fernando Fukuda, head de marketing da Casio Brasil.

O diálogo entre o retrô e o contemporâneo

Para Airon Martin, diretor criativo da MISCI, a curadoria dos acessórios foi essencial para pontuar a paleta e as formas orgânicas da coleção. "Selecionamos modelos que traduzem o DNA da linha Casio Vintage, criando uma harmonia onde os relógios transitam entre o minimalismo e a inovação. No styling, o acessório assume uma dualidade: é tanto um utilitário de luxo quanto um contraponto estético, provando ser parte indissociável do conceito da passarela", explica o estilista.

Em um mercado saturado por tendências velozes, a Casio Vintage se estabelece como um "código cultural" para uma nova geração que prioriza autenticidade e origem. Mais do que um acessório, os modelos funcionam como um ponto de equilíbrio entre o ontem e o amanhã, oferecendo uma consistência visual que sobrevive ao ciclo das modas passageiras. É a prova de que a relevância reside na permanência, e não apenas na novidade.

Posicionamento no Fashion Business

A estreia no Rio Fashion Week abre um capítulo estratégico para a Casio Vintage no Brasil, consolidando-a como um código visual de peso na moda autoral. Ao integrar o processo criativo de uma grife como a MISCI, os relógios transcendem a funcionalidade técnica para ocupar um lugar de destaque no lifestyle contemporâneo.

Este movimento reflete uma busca global por significados. Mais do que um exercício de nostalgia, o design atemporal permite que estas peças circulem com fluidez entre o cenário urbano e o rigor da alta moda. “Ao apoiar a produção nacional, a marca japonesa reafirma sua conexão com o espírito do tempo, onde o retrô não é apenas um eco do passado, mas a base de uma estética que se mantém perenemente atual”, conclui Fukuda.

Sobre Casio Vintage

Casio Vintage é a linha de relógios da Casio, reconhecida por seu design, funcionalidade e estética atemporal que atravessa gerações. Com modelos que se tornaram referência de estilo ao longo das décadas, a linha se consolidou como um símbolo de versatilidade e autenticidade, transitando entre diferentes universos, do cotidiano ao fashion.

 

Sobre a Casio

A Casio Brasil opera como subsidiária de vendas da Casio Computer Co., um dos líderes na fabricação mundial de produtos eletrônicos ao consumidor e de soluções de equipamentos empresariais. Desde sua fundação, em 1957, a marca vem trabalhando para manter o princípio de "criatividade e contribuição" da corporação, lançando produtos inovadores e buscando sempre atender às necessidades dos consumidores. Os produtos Casio podem ser encontrados nas principais lojas especializadas em relógios, joalherias e pontos de venda multimarcas, além do site oficial: https://www.casio.com/br/

Para mais informações, acompanhe a Casio Brasil nas redes sociais:
Instagram: @casiobrasil
Facebook: /casiobrasil

Créditos: Mariana Pace

Dirigido por Marcus Faustini, “Assim na terra como no céu” estreia dia 30 de abril, no Teatro Ipanema, com sessões gratuitas

 

Assim na terra como no céu - Atores Elisa Pinheiro e Paulo Verlings Foto de André Manteli 3

Com texto de Luiz Eduardo Soares, o espetáculo coloca frente a frente um jogador de futebol envolvido em um escândalo e uma jornalista de guerra, em uma entrevista que rapidamente deixa de ser jornalismo e se transforma em confronto

No elenco, estão Paulo Verlings e Elisa Pinheiro

O escândalo é só o começo. Um jogador no auge da carreira, milionário, idolatrado, decide sabotar a própria trajetória. Ele quer ser punido. Para contar a sua versão da história, convoca uma jornalista que cobre guerras — alguém acostumada a lidar com situações-limite. Com texto de Luiz Eduardo Soares e direção de Marcus Faustini, o espetáculo “Assim na terra como no céu”, que estreia dia 30 de abril, no Teatro Ipanema, começa como uma entrevista exclusiva, vendida como “bombástica”, e se transforma em um duelo intenso sobre culpa, poder, verdade e sobrevivência. Não é sobre futebol. É sobre o nosso tempo. Serão 20 sessões gratuitas ao longo da temporada, às quintas e sextas, às 20h, aos sábados, às 17h e 20h e, aos domingos, às 19h.

A trama acompanha Vicente (Paulo Verlings) e Nara (Elisa Pinheiro), que estão no auge — e à beira. Ele quer sair do jogo, mas não consegue simplesmente parar. Ela construiu uma carreira sólida, mas começa a perceber que o mundo que cobre está escapando ao controle. O encontro entre os dois revela que, apesar de virem de universos diferentes, compartilham a mesma condição: ambos são pressionados por sistemas que transformam talento em mercadoria e vida em desempenho.

No desenrolar da história, o público descobre que o verdadeiro tema do espetáculo não é o escândalo envolvendo apostas esportivas, mas o que levou o jogador até ali. “Pressão por desempenho, exposição constante, expectativas inalcançáveis e a impossibilidade de falhar criam um ambiente em que sucesso e colapso caminham juntos. A peça desmonta a fantasia de que dinheiro, fama e reconhecimento resolvem o abismo interior. O que aparece é o custo psíquico de continuar performando quando você já não aguenta mais”, afirma o diretor Marcus Faustini.

“Assim na terra como no céu” também atravessa um dos debates centrais do presente: o impacto das inteligências artificiais na produção de informação e na própria noção de verdade. “A IA não é apenas uma tecnologia. É um projeto de poder. E já interfere na forma como entendemos realidade, autoria e confiança”, declara o autor Luiz Eduardo Soares.

Um retorno ao teatro com urgência

Depois de alguns anos longe dos palcos, Marcus Faustini retorna à direção com um espetáculo que cruza esporte, política e subjetividade. O texto foi encomendado a Luiz Eduardo Soares, parceiro de longa data — juntos, já realizaram projetos que unem cultura e direitos humanos, como a peça “Vândalo”, sobre as manifestações de 2013.

Sinopse

Um jogador de futebol envolvido em um escândalo concede uma entrevista exclusiva a uma jornalista de guerra. O encontro rapidamente se transforma em confronto — e, entre tensão e revelações, os dois expõem os limites de suas vidas sob pressão.

Ficha Técnica:

Idealização: Marcus Faustini

Dramaturgia: Luiz Eduardo Soares

Direção: Marcus Faustini

Assistente de Direção: Johnny de Castro

Elenco: Elisa Pinheiro e Paulo Verlings

Produção Executiva: Thales Huebra

Direção de Produção: Valquíria Oliveira

Cenografia: Fael di Roca

Assistente de Cenografia: Marcela Anjos

Figurino: Carol Lobato

Assistente de Figurino: Thuanny Tecchio

Direção de Movimento: Luciana Ponso

Desenho de Luz: Paulo César Medeiros

Desenho de som: Gregório Torres

Operador de Luz: Raimundo Pedro

Operador de Som: Johnny de Castro

Contrarregra: Carlos Tonelli

Assessoria de Imprensa: Rachel Almeida (Racca Comunicação)

Identidade Visual e Fotografia: André Mantteli

Produção: Culturas Híbridas

Administração da temporada: Francisco Salgado

Assistente de produção/direção da temporada: Maísa Schorn

Realização: Avenida Brasil – Instituto de Criatividade Social, Funarte, MINC e Governo Federal

Apoio: Prefeitura do Rio / Secretaria Municipal de Cultura

Agradecimentos: Gabriela Goulart, Olavo Carneiro, Luiz Fernando Pinto, Lindbergh Farias e toda equipe do Teatro Ipanema

 

Assim na terra como no céu - Atores Elisa Pinheiro e Paulo Verlings Foto de André Manteli 4

Assim na terra como no céu - Atores Elisa Pinheiro e Paulo Verlings Foto de André Manteli

Serviço:

Assim na terra como no céu

Temporada: de 30 de abril a 24 de maio de 2026

Dias e horários: quintas e sextas, às 20h, sábados, às 17h e 20h e domingos, às 19h.

Teatro Ipanema: Rua Prudente de Morais, 824 - Ipanema, Rio de Janeiro

Ingressos: gratuitos, com retirada na bilheteria

Duração: 1h15

Lotação: 192 lugares

Classificação: 14 anos

 

Créditos: Rachel Almeida - Racca Comunicação

Culinária é resistência: livro apresenta receitas e contos de quilombo

 Novo livro de Du Prazeres compartilha histórias e sabores para ressaltar influência quilombola na identidade brasileira

Divulgação / Du Prazeres

As principais memórias de infância do escritor Du Prazeres foram criadas vendo a avó, Nair, cozinhando e repassando as histórias da família no quilombo de Santo Antônio de Jacutinga, no Rio de Janeiro, hoje já inexistente. Os sabores e causos que moldaram a identidade dele estão reunidos no livro Quilombo: contos e receitas, segunda publicação literária do também autor de Antirracismo em Contos Leves (2023).

Cria da favela, pós-doutor em Letras e professor universitário, Du encontrou na intersecção entre literatura e gastronomia a ponte para resgatar a herança familiar. Ele apresenta sete narrativas, cada uma acompanhada por receitas tradicionais, resultando em uma mistura única de temperos, palavras, ingredientes e sentimentos que conectam o leitor à ancestralidade.

Hora de retirar o tabuleiro do forno e não há como descrever o cheiro.
Acho que nada nunca teve aroma melhor.
Minha avó fez um gesto para minha mãe 
Nós três nos abraçamos. Minha avó sorriu e disse que nos amava"
(Quilombo: contos e receitas, p. 88)

A pesquisa da obra amplia o conhecimento das tradições quilombolas, exaltando a trajetória do povo preto. Os contos revelam a jornada de lideranças comunitárias, a exemplo de Dona Candinha, e refletem sobre as violências causadas pela fome. A comida se torna personagem central com as ilustrações de Bruno Andrade, que trazem elementos dos livros de receitas tradicionais para complementar a escrita.

As 96 páginas apresentam iguarias como o Arroz de Yayá, prato caldoso temperado com ervas finas, e a Broa de Fubá, preparada com melado, leite e farinha de trigo. Os capítulos são dedicados a personalidades e familiares referências para o desenvolvimento da produção literária, entre eles estão o ator Tony Tornado e o escritor Itamar Vieira Jr.

"Quis celebrar pessoas, uma em cada conto, pelas suas trajetórias e pela importância que tiveram, direta ou indiretamente, na concepção deste livro", elabora Du. Em movimento de ensinamento para futuras gerações, a publicação foi selecionada pela prefeitura de Belo Horizonte para compor o projeto Kit Literário 2026, política de ampliação da leitura através da distribuição de livros para estudantes da Rede Municipal de Educação do município.

Quilombo: contos e receitas transmite os saberes dos griôs, figuras detentoras de conhecimentos ancestrais, em preparos que alcançam além do paladar: mostram como as práticas alimentares quilombolas constroem a identidade do povo brasileiro. À mesa, as refeições são saboreadas em coletividade com a essência de uma culinária afetuosa que carrega a resistência afro-brasileira.

Ficha técnica

Título: Quilombo: contos e receitas
Autor: Du Prazeres
Editora: Bambolê
ISBN: 9786586749984
Páginas: 96
Preço: R$ 42,90
Onde comprar: Amazon | Editora Bambolê

Divulgação / Du Prazeres

Sobre o autor: Carioca do Estácio, flamenguista e cria da favela, Du Prazeres também é pós-doutor em Letras, professor universitário, articulista, revisor e um defensor fervoroso da educação pública como motor de transformação. Filho e neto de empregadas domésticas, ele transformou sua vivência em potência literária para combater o preconceito. Autor de seis livros, dentre eles, Antirracismo em Contos Leves (2023), Du utiliza a palavra para dissecar o racismo cotidiano com sensibilidade e reflexão. Sua obra Quilombo: contos e receitas foi selecionada pela prefeitura de Belo Horizonte para compor o projeto Kit Literário 2026.

Instagram: @duprazeresautor

Créditos Maria Clara Menezes

Uma viagem no tempo sobre identidade e redenção

 Em "Quando todas as estrelas se apagarem", Pat Müller narra a jornada de um jovem que viaja para o futuro e descobre na graça a única força capaz de reescrever seu destino

Divulgação | Editora Mundo Cristão

Na véspera de Natal, Rafael está determinado a tomar uma decisão difícil: terminar seu relacionamento com Amanda. Convencido de que não é digno do amor dela e de que está fadado a repetir os fracassos e a amargura de seu pai, ele acredita que o rompimento é um ato de proteção para ambos. Mas um acidente inesperado lança o jovem em uma experiência inexplicável, num lugar misterioso que desafia as regras do tempo e do espaço. 
 
Em Quando todas as estrelas se apagarem, a autora de ficção cristã Pat Müller leva o leitor por uma aventura fantástica. Com um cubo que se revela mágico, Rafael é transportado a uma versão de si mesmo vinte anos no futuro, onde precisará revisitar momentos marcantes da própria vida. Cada lembrança mostra escolhas que ele fez (ou deixou de fazer) e o peso das consequências que carregam. Entre memórias felizes, promessas esquecidas e erros dolorosos, o protagonista terá que enfrentar seus maiores medos para compreender quem realmente é. 

Levo a mão ao bolso e pego o cubo mágico, meu presente de 
Natal do ano anterior. Uma luz gélida se desprende do objeto 
de plástico colorido, tremeluzente e assustadora. [...] 
Aperto os olhos. Como isso é possível? 
— Onde é que eu estou? — grito para a imensidão gelada que 
se estende por todos os lados. 
A pergunta correta, viajante, é “quando” você está. 
(Quando todas as estrelas se apagarem, p. 30) 

Narrado em primeira pessoa pelo personagem, o livro aborda temas que muitos adolescentes vivem na rotina: dúvidas sobre identidade, culpa, perdão, tomada de decisões, romance e reconciliação familiar. Com uma atmosfera envolvente que transita entre o drama emocional e a fantasia, a viagem no tempo também entra como recurso para explorar outras questões universais da juventude, como a busca por propósito e a dificuldade de reconhecer o próprio valor. É uma narrativa sensível e reflexiva sobre enfrentar fantasmas do passado como parte da trajetória de amadurecimento – para encontrar, no fim, a redenção. 

Sequência da obra As estrelas sempre brilham acima das nuvens escuras (2024), este lançamento da Editora Mundo Cristão inspira o público infantojuvenil a enxergar esperança e luz em novas oportunidades de reescrever o presente. Quando todas as estrelas se apagarem reafirma o talento de Pat Müller em construir tramas que dialogam com os dilemas emocionais e espirituais da nova geração. E promete, sobretudo, emocionar leitores de todas as idades com uma mensagem positiva de fé, lembrando-os de que nenhuma história é imutável nas mãos de Deus. 

Ficha técnica 
Título: Quando todas as estrelas se apagarem 
Editora:‎ Mundo Cristão 
Autora: Pat Müller 
Edição: 1ª/2026 
Categoria: Ficção cristã; Literatura jovem 
Indicação: a partir de 12 anos 
ISBN-10: ‎655988550X 
ISBN-13: ‎978-6559885503 
Formato: 13.5 x 1.3 x 20.5 
Páginas:‎ 192  
Preço: R$ 64,90 
Onde encontrar: Amazon e principais livrarias do país 

Divulgação | Editora Mundo Cristão

Divulgação | Editora Mundo Cristão

Sobre a autora: Pat Müller nasceu em 1991, no interior de Santa Catarina. É mestre em Ciências Ambientais e pós-graduada em Escrita Criativa. Conheceu Jesus em 2012, por meio de um vendedor de roupas ambulante. Atualmente, serve no ministério de multimídia da sua igreja e escreve romances que expressam no papel um pouco do Amor que encontrou. Pela Editora Mundo Cristão, publicou os livros: As estrelas sempre brilham acima das nuvens escuras, Memórias em papel timbrado e Quando todas as estrelas se apagarem. 

Instagram: @travessadodevaneio 

Sobre a editora: Fundada em 1965, a Editora Mundo Cristão é referência na publicação de Bíblias e livros de ficção e não ficção pautados por uma postura teológica cristã equilibrada e histórica. Com um catálogo diverso, a editora promove o crescimento espiritual e pessoal de seus leitores.  

Instagram: @mundocristao  

Créditos: Luísa Santini

Entre as zonas cinzentas da lei e da ética

 O romance policial "Morte na fronteira", do escritor Humberto Pimentel, explora temas como corrupção, dilemas éticos e as diferentes versões da verdade

Divulgação / Humberto Pimentel

No limite entre o certo e o errado, toda verdade pode ser questionada. É com essa perspectiva que Humberto Pimentel publica o livro Morte na fronteira, no qual as certezas são raras e os limites são ambíguos. A ética e a moralidade dependem do olhar dos personagens, que perpassam as zonas cinzentas da lei e contribuem para o realismo investigativo deste romance policial.

O protagonista da trama é Armando, um perito criminal aposentado que agora atua como advogado criminalista. Intelectual e observador sagaz, ele utiliza uma cadeira de rodas desde que foi vítima de um acidente trágico e tem um forte senso de lealdade apesar de sua visão sombria acerca da existência. Ao seu lado, há a afilhada Noemi, uma jovem idealista e esperançosa que trabalha como assistente do padrinho e alimenta uma fé inabalável nas pessoas — às vezes até mesmo nas desconhecidas.

A trajetória deles segue por um rumo incerto quando o delegado Tonho se torna cliente do escritório de advocacia após ser acusado de um crime que afirma não ter cometido. Apaixonado e obcecado pela ex-namorada, Gabi, ele é um homem vaidoso e quase fútil em comparação à mulher frágil com quem se relacionou. Entretanto, somente durante as reviravoltas da investigação será revelado quem se esconde por trás da máscara da inocência.

Momentos de identificação tão intensa entre estranhos são raros. Se a ocasião permitisse, talvez buscassem conhecidos em comum — pequenas estratégias de aproximação entre recém-encontrados. Mas, naquele instante, eram dois perfeitos estranhos, cujos caminhos jamais haviam se cruzado. Ambos possuíam formação policial, elemento que, de certa forma, os unia. Havia, nesse vínculo tácito, uma fraternidade silenciosa que permeia as corporações. (Morte na fronteira, p. 21)

O autor usa seu conhecimento como profissional do Direito e as características mais clássicas do romance policial para retratar as relações do submundo do crime com os gabinetes de justiça, além das falhas do sistema. Com uma narrativa intensa e cheia de mistérios, a obra também recorre ao existencialismo para refletir sobre assuntos como destino, fatalismo, livre-arbítrio e a ambiguidade inerente aos humanos.

Por meio de uma história que rompe os conceitos de “herói” e “vilão” dos leitores, Humberto Pimentel convida a adentrar um mundo que, apesar de fictício, é um retrato da realidade. Nesta trama, a vida acontece entre as fronteiras e tensiona a todo instante as percepções que antes pareciam certezas.

FICHA TÉCNICA

Título: Morte na fronteira
Autor: Humberto Pimentel
Editora: Labrador
ISBN: 978-65-5044-266-8
Páginas: 192
Preço: R$ 57,90
Onde comprar: Editora Labrador e Amazon

Divulgação / Humberto Pimentel

Sobre o autor: Humberto Pimentel é mestre em Direito e Procurador de Justiça do Ministério Público do Estado de Alagoas. Além de Morte na fronteira, o autor publicou O Relato de Nanna, sobre uma mulher que precisa desafiar as próprias convicções quando um desconhecido parece saber muito a respeito do passado dela. Esta obra terá a segunda edição lançada pela editora Labrador em 2026.

Instagram: @humbertopimentel.escritor

Créditos: Maria Clara Menezes

Domino’s adiciona Fanta Laranja ao pedido por +R$1

 Ação reforça o sabor icônico da bebida, agora com uma proposta mais intensa e refrescante

A Domino’s Pizza, maior rede de pizzarias do mundo, privilegia mais uma vez seus domino’s lovers com uma campanha que celebra o sabor da Fanta Laranja — agora mais intenso e autêntico — e convida os clientes a experimentarem a novidade de forma acessível.
 

Até o fim de abril, em qualquer pedido realizado na rede, é possível adicionar uma lata de Fanta Laranja por apenas R$1. A campanha é válida para site e aplicativo da marca e no balcão das lojas de shopping. Quem optar por realizar o pedido pelo novo app da Domino’s ainda encontra um desconto de boas-vindas de R$15 no primeiro pedido na nova versão da plataforma.
 

“A mecânica do + R$1 já é um sucesso consolidado na Domino’s com a Coca-Cola Zero, parceria que sempre nos permite trazer novidades relevantes em primeira mão para nossos clientes. E, neste ano, inovamos ao estender essa dinâmica para a Fanta Laranja, reforçando nosso compromisso em oferecer experiências cada vez mais atrativas e acessíveis junto à pizza”, afirma Gabriel Ferrari, CMO da Domino’s no Brasil. “Além disso, poucas combinações são tão amadas e universais quanto pizza e refrigerante, um clássico que faz parte do hábito e do momento de consumo dos nossos clientes”, conclui Ferrari.
 

“Fanta Laranja e Domino’s são marcas que combinam muito porque entregam exatamente o que o consumidor busca em um momento de prazer: sabor delicioso, energia boa e uma experiência de diversão. É um encontro que potencializa a essência vibrante que cada uma já traz em seu DNA”, destaca Juliana Milagres, Diretora de Sabores da Coca-Cola Brasil.
 

A ação promocional é limitada a uma lata por pedido.


Sobre a Domino's Pizza
Maior rede de pizzarias do mundo, com mais de 22.000 lojas. No Brasil, a marca é controlada pela Vinci Compass - parceira em investimentos alternativos e soluções globais na América Latina - e possui cerca de 220 lojas espalhadas por todas as regiões, com formatos exclusivos e inovadores para locais de alto fluxo e cidades de pequeno e médio porte. A Domino's também aposta na experiência do consumidor, preservando a entrega rápida, canais digitais próprios, pizza quente em caixa patenteada, parcerias com grandes marcas e um cardápio recheado de produtos de qualidade e novos sabores.

Sobre a Coca-Cola Company

A Coca-Cola Company (NYSE: KO) é uma empresa de bebidas completa com produtos vendidos em mais de 200 países e territórios. O propósito da nossa empresa é refrescar o mundo e fazer a diferença. Vendemos diversas marcas avaliadas em bilhões de dólares em várias categorias de bebidas em todo o mundo. Nosso portfólio de marcas de refrigerantes com gás inclui Coca-Cola, Sprite e Fanta. Nossas marcas de hidratação, esportes, café e chás incluem Dasani, smartwater, vitaminwater, Topo Chico, Powerade, Costa, Georgia, Gold Peak e Ayataka. Nossas marcas de bebidas de nutrição, sucos, lácteas e à base de plantas incluem Minute Maid, Simply, inocente, Del Valle, fairlife e AdeS. Estamos constantemente transformando nosso portfólio, desde reduzindo o açúcar em nossas bebidas ao lançamento de novos produtos inovadores no mercado. Buscamos impactar positivamente a vida das pessoas, das comunidades e do planeta por meio de reposição de água, reciclagem de embalagens, práticas de fornecimento sustentável e reduções de emissões de carbono em toda a nossa cadeia de valor. Juntamente com nossos parceiros engarrafadores, empregamos mais de 700 mil pessoas, ajudando a trazer oportunidades econômicas para comunidades locais em todo o mundo. Saiba mais em www.cocacolabrasil.com.br e nos siga no Instagram, Facebook, YouTube e LinkedIn. As informações contidas em, ou que podem ser acessadas através de, nosso site ou canais de redes sociais não estão incorporadas como referência em, e não são parte deste, documento.

Créditos: Hugo Nascimento  

Festival Doce Maravilha anuncia programação e abertura de vendas da edição 2026

 A curadoria inclui Caetano Veloso convida Emicida, Paulinho da Viola convida Maria Bethânia, Os Paralamas do Sucesso: 40 Anos de Selvagem?, Bloco do Silva #3, Falamansa convida Ruan Vitor Vaqueirinho, Cortejo Afro convida Luedji Luna Luna & Margareth Menezes e Chico Chico celebra: Belchior, com Juliana Linhares, entre dezenas de outras atrações

 

Realizado em agosto, no Jockey Club Brasileiro, Rio de Janeiro, festival celebra a diversidade e a riqueza da música brasileira unindo diferentes gerações
 

A quarta edição do Doce Maravilha acontece nos dias 7, 8 e 9 de agosto, no Jockey Club Brasileiro, no Rio de Janeiro, e acaba de anunciar a programação de 2026, reafirmando sua proposta de reunir diferentes gerações, regiões e sonoridades em torno de uma grande celebração da música brasileira. Com encontros inéditos, shows comemorativos e apresentações concebidas especialmente para o evento, o festival volta a ocupar o Jockey com uma curadoria que combina nomes históricos, artistas consagrados e apostas da cena contemporânea, mantendo o espírito que consolidou o Doce Maravilha como uma das principais plataformas de valorização da música e da cultura brasileira.
 

As atrações do Doce Maravilha seguem ancoradas na mistura entre repertório, descoberta e invenção, unindo a experiência e o olhar atento de Nelson Motta para diferentes movimentos da música feita no país. Nesse espírito de celebração e encontro, a programação nasce mais uma vez de um processo coletivo entre curadoria e artistas, o que se traduz em apresentações pensadas para os palcos do festival, com diálogos criativos, homenagens, efemérides e combinações raras. Em 2026, Nelson Motta, curador do festival, volta a participar também da programação artística ao lado de Lou Cascudo, com o set especial Noites Tropicais DJ Set.
 

No sábado, 8 de agosto, o público verá Paulinho da Viola em encontro com Maria Bethânia, em uma apresentação histórica. A data terá ainda Bloco do Silva #3, Chico Chico celebra Belchior com Juliana Linhares, Leci Brandão & Rappin’ Hood, Cortejo Afro convidando Luedji Luna Luna & Margareth Menezes, entre outras atrações.
 

Já no domingo, 9 de agosto, o Doce Maravilha recebe Caetano Veloso convidando Emicida, Os Paralamas do Sucesso com o show 40 Anos de Selvagem?, Falamansa convidando Ruan Vitor Vaqueirinho, Sandra Sá celebrando os 40 anos do álbum Sandra Sá (1986), Academia da Berlinda com o show 10 Anos de Nada Sem Ela com Louise, Nova Orquestra toca 20 Anos de Bloco do Eu Sozinho, e outros nomes da nova cena musical brasileira.
 

Na véspera da programação principal, no dia 7 de agosto, o festival realizará a Noite Doce, iniciativa especial que integra a agenda do Doce Maravilha. A programação da noite será anunciada em breve.

Doce Maravilha 2025(Foto Diego Padilha)

Os ingressos do Doce Maravilha terão pré-venda exclusiva para clientes dos cartões Bradesco nos dias 21 e 22 de abril, com 15% de desconto para pagamentos realizados com cartões de crédito e/ou débito Bradesco, next, Bradescard ou Digio, de pessoa física, em todas as bandeiras. A venda geral para o público será aberta no dia 23 de abril, a partir de meio-dia. Por meio da modalidade de ingresso solidário, com valor diferenciado, o festival irá apoiar o Instituto Vida Livre e o Instituto da Criança. Qualquer pessoa poderá adquirir o ingresso social. Clientes dos cartões Bradesco terão 15% na venda geral.
 

O festival é apresentado por Bradesco e Corona. A criação e realização do Doce Maravilha é da Bonus Track, empresa de Luiz Oscar e Luiz Guilherme Niemeyer.
 

“Na quarta edição, o Doce Maravilha dá um passo importante na sua trajetória. Ele nasce como uma celebração da música brasileira, mas começa agora a expandir esse olhar para se afirmar também como uma festa da cultura brasileira. Esse movimento aparece tanto nas ativações quanto na forma como o público ocupa o festival, criando uma experiência mais ampla, que vai além dos shows. Na curadoria, isso se traduz em um foco claro: desenvolver shows inéditos e especiais, pensados para o Doce. Mais do que encontros, são projetos únicos, que só acontecem ali e ajudam a definir a identidade de cada edição. E essa evolução só é possível porque é construída em parceria. Nossos patrocinadores e parceiros têm um papel fundamental nesse processo, não apenas viabilizando o projeto, mas participando ativamente da criação e ajudando a ampliar a experiência do público, o que permite que o Doce continue crescendo com consistência, ambição e relevância”, afirma Luiz Guilherme Niemeyer, sócio da Bonus Track.
 

Nelson Motta comenta como a diversidade musical e estética fazem parte do DNA do festival. “Teremos um grande encontro de gerações e estilos entre Caetano Veloso e Emicida, preparado especialmente para o Doce, assim como duas lendas vivas da música brasileira, Paulinho da Viola e Maria Bethânia. Além disso, Os Paralamas do Sucesso celebram os 40 anos do histórico disco Selvagem, tocando o álbum na íntegra ao vivo, entre muitas outras atrações em um line-up espetacular. E eu também vou brincar de DJ ao lado de Lou Cascudo, em um set ultra dançante de música brasileira”, afirma Nelson Motta”, afirma o curador.
 

No Jockey Club Brasileiro, o evento ocupará novamente áreas estratégicas do espaço, com estrutura pensada para facilitar a circulação do público e potencializar a experiência entre os shows. A proposta do festival segue aliando música, encontro, convivência e cenário, em diálogo com a paisagem do Rio de Janeiro e com a atmosfera de liberdade que marca o projeto desde a sua criação. Assim como nas edições anteriores, o Doce Maravilha contará com projeto de acessibilidade, com áreas adaptadas, rampas, banheiros acessíveis, interpretação em libras e espaços PCD com monitores.
 

Seguindo o compromisso da Bonus Track em realizar eventos com o menor impacto possível, o Doce Maravilha mantém sua agenda de sustentabilidade e impacto social positivo, com ações voltadas à gestão de resíduos, reaproveitamento de materiais, estímulo ao uso consciente de recursos, acessibilidade e promoção de inclusão. O projeto reforça a intenção de construir uma experiência em que celebração, responsabilidade e legado caminham juntos, em sintonia com valores que já fazem parte da identidade do festival.
 

Confira a programação completa do Doce Maravilha 2026
 

 8 de agosto – sábado

● Paulinho da Viola conv. Maria Bethânia

● Bloco do Silva #3

● Chico Chico celebra: Belchior com Juliana Linhares

● Leci Brandão & Rappin’ Hood

● Cortejo Afro conv. Luedji Luna Luna & Margareth Menezes

● Amanda Magalhães

● Larinhx

● Só Lyma

● Yasmin Lisboa

● Mango DJ Set

● Nelson Motta & Lou Cascudo apresentam: Noites Tropicais DJ Set

9 de agosto – domingo

● Caetano Veloso conv. Emicida

● Os Paralamas do Sucesso: 40 Anos de Selvagem?

● Falamansa conv. Ruan Vitor Vaqueirinho

● Sandra Sá: 40 anos de Sandra Sá (1986)

● Academia da Berlinda: 10 Anos de Nada Sem Ela com Louise

● Nova Orquestra toca: 20 Anos de Bloco do Eu Sozinho

● Bia Marques

● Yasmin Vilhena

● Rafa Canholato B2B Babi Facchinetti

● Nelson Motta & Lou Cascudo apresentam: Noites Tropicais DJ Set

Compromisso com sociedade

O Doce Maravilha oferece ao público a possibilidade da compra do Ingresso Solidário, com preço especial, que tem parte do valor arrecadado destinado às instituições parceiras do evento.

Sobre o Instituto Vida Livre

Criado por Roched Seba, o Instituto Vida Livre é uma Organização Não Governamental (ONG) focada na reabilitação e soltura de animais em situação de risco no estado do Rio de Janeiro. Sua atuação tem duas frentes: no suporte à fauna apreendida pelos órgãos de fiscalização responsáveis, como também no resgate voluntário.

O trabalho é realizado a partir das áreas de soltura de animais silvestres – ASAS, que são serviços que incluem plano de manejo, gestão, acompanhamento veterinário, exames e monitoramento pós-soltura O Instituto cria e gerencia essas ASAS, que garantem as etapas finais de reabilitação dos animais e seu retorno seguro à vida livre.

Sobre o Instituto da Criança

O Instituto da Criança é um gestor social que promove a conexão entre empresas, pessoas e projetos sociais, desenvolvendo ações que fazem a diferença no mundo ao nosso redor com o propósito de inspirar a solidariedade para transformar vidas.
 

A organização possui um modelo de negócio social inovador, sem fins lucrativos, que atua em favor de uma Rede Integrada com mais de 500 organizações sociais em mais de 20 estados brasileiros. Desta forma, junto com parceiros e apoiadores, o Instituto potencializa o investimento privado em iniciativas sociais.

 

ABERTURA DE VENDAS

INGRESSOS:

Pré-venda exclusiva Cartões Bradesco
Data: 21/04, a partir das 10h, até 23/04, às 10h

Clientes pessoa física Bradesco portadores dos cartões de débito e crédito Bradesco, next, Bradescard e Digio de todas as bandeiras contam com pré-venda exclusiva e 15% de desconto.

Parcelamento no cartão de crédito em até 12x, com juros após a segunda parcela, nos pontos de venda físicos e on-line.

Passaporte dá direito aos dois dias de evento – 08 e 09/08*.

* O ingresso referente ao dia 07/08 (sexta-feira) será comercializado posteriormente, em etapa específica, com pré-venda regular.

Venda online no site da Ingresse (cartões de crédito e débito).

Ponto de venda credenciado – Teatro PRIO (cartões de crédito e débito)
Endereço: Av. Bartolomeu Mitre, 1110, Jockey Club Brasileiro, Rio de Janeiro - RJ

Pista - Inteira (R$ 357), Solidário (R$ 232,05), Meia (R$ 178,50), Passaporte (R$ 417,69)

Abertura de vendas geral
Data: 23/04, a partir das 12h

Clientes Bradesco têm desconto de 15%.

Venda online no site da Ingresse (cartões de crédito e débito).

Ponto de venda credenciado – Teatro PRIO (cartões de crédito e débito)
Endereço: Av. Bartolomeu Mitre, 1110, Jockey Club Brasileiro, Rio de Janeiro - RJ

 

Parcelamento no cartão de crédito em até 12x, com juros após a segunda parcela, nos pontos de venda físicos e on-line.

Vendas Gerais - Lote 01

Pista - Inteira (R$ 420), Solidário (R$ 273), Meia (R$ 210), Inteira Bradesco (R$ 357), Solidário Bradesco (R$232,05), Meia Bradesco (R$ 178,50), Passaporte (R$491,40), Passaporte Bradesco (R$ 417,69)

Para vendas pela internet é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no acesso ao evento. Para bilheteria credenciada, é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no ato da compra e no acesso ao evento.

Formas de pagamento:

● Cartões de crédito e débito MasterCard, American Express, Visa e ELO

● Cartões de crédito e débito Bradesco: Bradesco, next, Bradescard e Digio de todas as bandeiras

● Dinheiro

● Sem taxa de conveniência

Na véspera e nos dias de evento, a bilheteria funcionará no Jockey Club Brasileiro.
Praça Santos Dumont, 31, Gávea, Rio de Janeiro – RJ

Mais informações: Instagram do festivalumadorcemaravilha

SERVIÇO:

Doce Maravilha 2026
Data: 07, 08 e 09 de agosto – sexta, sábado e domingo
Abertura: 14h
Shows a partir das 14h35
Local: Jockey Club Brasileiro – Praça Santos Dumont, 31, Gávea, Rio de Janeiro – RJ

Créditos: Marina Avellar