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Depois de perder toda a família, mãe transforma dor em inspiração para empreender

Fernanda Estevão transformou a dor em recomeço e a criatividade em negócio


História de superação evidencia como a maternidade e o empreendedorismo vêm criando novas oportunidades de renda no país

O comércio brasileiro projeta movimentar cerca de R$ 14,37 bilhões no Dia das Mães de 2026, com crescimento estimado de 1,9% em relação ao ano anterior, segundo a Confederação Nacional do Comércio de Bens, Serviços e Turismo (CNC). Para além do impacto econômico, a data também revela histórias de mulheres que encontraram no empreendedorismo uma forma de reconstruir a própria vida.

A trajetória de Fernanda Estevão é uma dessas histórias e não passa ilesa pela dor. Grávida do primeiro filho, ela enfrentou uma tragédia que mudaria completamente o rumo da sua vida: perdeu toda a família em um acidente de carro. Sem rede de apoio, precisou aprender a seguir em frente em meio a um dos cenários mais difíceis que alguém pode enfrentar.

“Ninguém sai ileso de um trauma assim. A gente é forçado a visitar lugares internos que poucos vão conhecer. E, a partir daí, o que fazer com essa dor passa a ser uma escolha diária”, conta.

Foi nesse processo que o artesanato deixou de ser apenas uma lembrança da infância influenciada pela mãe, que bordava, costurava e pintava, e passou a ser um caminho possível. O reencontro aconteceu ainda durante a gestação, enquanto preparava as lembrancinhas de maternidade. Em meio à delicadeza daquele momento, surgiu também um desejo claro. “Eu me lembro de estar recortando um pedacinho de papel e pensar: meu Deus, como eu queria viver disso”, conta.

A decisão não foi simples. Sem rede de apoio, Fernanda precisou escolher entre seguir uma carreira fora de casa ou assumir integralmente a maternidade. “Eu optei por priorizar o lugar onde eu era insubstituível”, explica.

A escolha, que poderia significar uma pausa profissional, acabou se transformando em um novo começo. Em 2016, surgiu a Santa Ideia, inicialmente de forma despretensiosa, a partir da criação de moldes e peças personalizadas. Com o tempo, o projeto cresceu, ganhou alcance nas redes sociais e se consolidou como uma referência em papelaria criativa, reunindo milhares de seguidores no Brasil e também no exterior.

Foi nesse momento de crescimento que a tecnologia passou a desempenhar um papel decisivo na operação do negócio. Com o uso das ferramentas da Cricut, Fernanda conseguiu elevar o padrão de acabamento das peças, ganhar produtividade e profissionalizar a produção, mantendo a essência artesanal, mas com escala e consistência.

Mais do que vender produtos, Fernanda passou a ensinar outras mulheres a transformar criatividade em renda. “Eu escolhi continuar escrevendo uma história bonita. E, de alguma forma, tudo o que eu faço hoje carrega esse significado”, comenta Fernanda.

Ao longo dessa jornada, o acesso a ferramentas de personalização e tecnologia foi essencial para dar escala ao trabalho e ampliar possibilidades criativas, acompanhando um movimento cada vez mais presente no país, o de mulheres que transformam habilidades manuais em negócios sustentáveis.

Para Vinicius Gonçalves, gerente da Cricut no Brasil, histórias como a de Fernanda mostram como a criatividade pode ser um instrumento de transformação real. “Quando a gente fala de personalização, está falando de significado. Cada peça carrega uma história, uma intenção. O que vemos hoje é um número crescente de mulheres que conseguem transformar momentos pessoais, muitas vezes difíceis, em negócios que geram renda e conexão”, encerra Vinícius.

Sobre a Cricut®  

Cricut nasceu para ajudar as pessoas a levarem vidas criativas a partir do desenvolvimento de ferramentas para tornar projetos DIY (faça você mesmo) bonitos, divertidos e fáceis. A empresa americana oferece soluções domésticas que ajudam a criar e personalizar os mais diferentes produtos, potencializando a economia criativa, a expressão e a conexão entre as pessoas. As máquinas de corte Cricut são controladas por um aplicativo simples e intuitivo, transformando a maneira como a sociedade pensa o artesanato e o design.  

Presente no Brasil desde 2021, a Cricut oferece equipamentos que unem a alta tecnologia à qualidade. As máquinas de corte e prensas térmicas, grandes aliadas na criação e personalização de diversos projetos, são as preferidas por artesãos, designers, educadores e empreendedores devido a precisão, a rapidez e a adaptabilidade aos mais diversos materiais de sua plataforma inteligente. 


Créditos: Sérgio Nogueira

Virada Cultural recebe o primeiro show de K-pop de sua história com a estreia do grupo 1VERSE no Brasil

 Com integrantes coreanos, norte-americanos e japonês, quarteto se apresenta em três shows gratuitos nos dias 23 e 24 de maio, marcando a chegada do gênero a um dos maiores festivais de cultura do país, numa ação articulada pelo Centro Cultural Coreano no Brasil e a Prefeitura de São Paulo

1VERSE  Divulgação


A Virada Cultural 2026 recebe, pela primeira vez, um show de K-pop durante a sua programação. O marco acontece com a estreia brasileira do grupo 1VERSE, quarteto masculino formado por integrantes de diferentes nacionalidades, que se apresenta em três shows gratuitos nos dias 23 e 24 de maio. A ação é fruto da articulação do Centro Cultural Coreano no Brasil (CCCB) junto à Prefeitura de São Paulo e integra a programação oficial do festival, que celebra nesta edição o tema "O Festival dos Festivais".

 

Formado pela gravadora Singing Beetle, o 1VERSE reúne Seok (coreano), Kenny e Nathan (norte-americanos) e Aito (japonês) em um projeto cujo próprio nome resume o conceito: "versos que se unem para criar um universo". Mesmo antes do debut oficial, o grupo havia conquistado uma base global de mais de 1 milhão de seguidores nas redes, impulsionada por covers virais e conteúdos de bastidores publicados no YouTube, TikTok e Instagram.

 

O K-pop para além das fronteiras da Coreia

Mais do que uma escalação diversa, a formação do 1VERSE é um retrato de como o K-pop se consolidou como linguagem cultural global, parte da chamada Hallyu (onda coreana), movimento que há mais de duas décadas projeta a cultura pop da Coreia do Sul pelo mundo. Nos últimos anos, num reflexo direto da sua internacionalização, o gênero deixou de ser restrito a artistas coreanos e passou a acolher talentos de diferentes países que se identificam com sua estética, disciplina de produção e linguagem performática.

 

Essa hibridez aparece no processo criativo do próprio grupo. Os quatro integrantes participam ativamente da composição, produção musical e coreografia, trazendo referências de suas respectivas origens. Kenny é um dos coautores de Shattered, single que marca a identidade criativa do conjunto. Aito, mais jovem do grupo, é responsável por ancorar a narrativa visual por meio da dança, criando sequências que refletem a energia multicultural da equipe. Seok e Nathan completam a paleta vocal com inflexões interculturais que atravessam coreano, inglês e japonês. Nascido na Coreia do Norte e radicado em Seul desde 2019, Seok é ex-jogador profissional de futebol e encontrou na música um novo caminho para sua carreira.

 

"O K-pop se tornou muito mais do que um gênero musical: é hoje uma linguagem global. Ter o primeiro show de K-pop da história da Virada Cultural com um grupo de formação multicultural é também celebrar a forma como a cultura coreana dialoga com o mundo, acolhendo artistas de diferentes origens e se conectando ao público brasileiro, que há tempos demonstra um entusiasmo genuíno pela Hallyu", afirma Cheul Hong Kim, diretor do Centro Cultural Coreano no Brasil.

 

A estreia brasileira

O grupo faz três apresentações gratuitas ao longo do fim de semana. O primeiro show acontece no sábado, 23 de maio, às 20h, na Praça Coronel Fernando Prestes, no Bom Retiro, bairro de forte presença das comunidades asiáticas na capital. No mesmo dia, o grupo se apresenta em um outro palco – em local e horários a serem confirmados. A última apresentação acontece no domingo, 24 de maio, às 16h30, também na Praça Coronel Fernando Prestes. Este show precedido de uma apresentação do grupo vencedor do concurso de K-Pop que o CCCB promove em parceria com o Conselho Nacional de Unificação Pacífica das Coreias (PUAC).

 

Para os integrantes, o primeiro desembarque no Brasil tem peso simbólico. "Queremos mostrar que não desistir do seu sonho é o caminho para realizá-lo. Estar no Brasil pela primeira vez, diante de fãs que nos acompanham desde antes do debut, é a prova disso", afirma Seok, vocalista do grupo. "Esperamos nos tornar parte do universo dos nossos fãs. E poder encontrá-los pessoalmente em São Paulo é um passo enorme nesse caminho."

 

Ainda antes de sua estreia oficial, o 1VERSE e seus integrantes já vinham atraindo a atenção do público latinoamericano, em especial dos brasileiros – responsáveis por 30% da base de fãs na região. “A presença e o apoio ativo de nossos fãs brasileiros nas plataformas online foram fatores fundamentais para que a nossa apresentação no Brasil se tornasse realidade", reforça Kenny.

 

A Virada Cultural 2026 é realizada pela Prefeitura de São Paulo nos dias 23 e 24 de maio, com mais de mil atrações gratuitas em 22 palcos espalhados pela cidade. O CCCB integra a rede de instituições parceiras do festival, ao lado de espaços como Sesc São Paulo, MASP, Pinacoteca e Museu da Língua Portuguesa. Além das apresentações do 1VERSE, a sede do CCCB, na Avenida Paulista, também recebe durante o fim de semana a K-Beauty Premium Pop-up Store, que reúne 30 marcas coreanas de cosméticos em três dias de experiências interativas e distribuição de amostras para o público.

 

Sobre o 1VERSE 
Formado pela gravadora Singing Beetle, o 1VERSE é um grupo global de K-pop masculino composto por quatro integrantes: Seok (coreano), Nathan e Kenny (Estados Unidos) e Aito (Japão). O grupo se destaca pela formação multicultural e pelo envolvimento direto dos membros em cada etapa do processo criativo, da composição à coreografia. Antes do debut oficial, conquistou mais de 1 milhão de seguidores globais por meio de covers virais e conteúdos compartilhados nas redes — hoje somam 979,3 mil seguidores no TikTok, 333 mil no Instagram e 176 mil inscritos no YouTube.

 

Sobre o CCCB 
O Centro Cultural Coreano no Brasil (CCCB) é uma instituição oficial do governo da República da Coreia, vinculada ao Ministério da Cultura, Esportes e Turismo. Integrante da rede global de Centros Culturais Coreanos presente em 30 países, o CCCB está sediado na Avenida Paulista desde 2019. Com a missão de fortalecer as conexões culturais entre Brasil e Coreia, desenvolve uma programação ampla e multidisciplinar que abrange exposições, mostras de cinema, apresentações musicais, festivais temáticos e atividades educativas. Entre os destaques estão os cursos gratuitos de língua coreana, realizados em parceria com o Instituto Rei Sejong, além de cursos de K-pop, dança tradicional, taekwondo e oficinas temáticas. Em 2025, o Centro recebeu mais de 86 mil visitantes em sua sede e atingiu mais de 463 mil pessoas em eventos pelo Brasil.




Serviço:
Apresentações do 1VERSE na Virada Cultural 2026 da Prefeitura de SP
Realização: Centro Cultural Coreano no Brasil

 

Sábado, 23 de maio
• 20h às 20h30 — Praça Coronel Fernando Prestes (Bom Retiro)

• Horário e local a serem divulgados em breve

 

Domingo, 24 de maio 
• 16h30 às 17h — Praça Coronel Fernando Prestes (Bom Retiro)

Entrada: Gratuita. Classificação livre.




Créditos: Cristiane Nascimento 

OFNER LANÇA ÉCLAIR EM COLLAB COM LANCÔME INSPIRADO NA FRAGRÂNCIA LA VIE EST BELLE VANILLE NUDE

 A parceria traduz a conexão entre confeitaria premium e perfumaria de luxo em uma experiência sensorial inédita nas lojas  

A Ofner anuncia uma collab exclusiva com a Lancôme para o lançamento do éclair inspirado na fragrância La Vie Est Belle Vanille Nude, novidade da marca de beleza que celebra a baunilha em uma interpretação sofisticada e envolvente.

Mais do que um produto, a parceria nasce da afinidade entre as duas marcas, que compartilham o olhar apurado para o sensorial, o cuidado com a construção de experiência e a valorização de ingredientes icônicos da perfumaria e da alta confeitaria. A união reforça o posicionamento de ambas em proporcionar momentos de prazer e sofisticação ao seu público, conectando universos distintos por meio da emoção.

Reconhecida por sua tradição artesanal e excelência na confeitaria premium, a Ofner traduz a assinatura olfativa da fragrância em uma criação autoral que leva a experiência do perfume para o paladar. Produzido com massa choux, o éclair é recheado com delicado creme de baunilha, ingrediente central da fragrância, e finalizado com uma combinação de chocolate branco rosé, geleia brilhante e creme monté de baunilha com favas naturais. A criação ganha ainda uma medalha de chocolate com a assinatura das marcas, reforçando o caráter exclusivo da collab.

Para tornar a experiência ainda mais completa, na compra do éclair o cliente recebe uma amostra da fragrância La Vie Est Belle Vanille Nude, criando um momento que conecta sabor e olfato de forma única, primeiro no paladar, depois na pele. A proposta convida o público a explorar a baunilha em diferentes camadas sensoriais, ampliando a vivência da collab dentro e fora das lojas.

A experiência se estende à todas as lojas físicas da Ofner e delivery, onde o público poderá vivenciar a collab de forma imersiva, explorando a conexão entre fragrância e sabor em um mesmo momento. O lançamento fica disponível até 10/05 ou enquanto durarem os estoques e reforça o compromisso da marca em transformar a confeitaria em uma jornada que vai além do paladar, unindo estética, memória afetiva e sensorialidade.

 

Sobre a Ofner 

Com mais de 73 anos de história, a Ofner é referência em confeitaria premium no Brasil. Fundada em São Paulo, a marca se destaca pela produção artesanal de doces, salgados, chocolates e gelatos, aliando tradição, qualidade e inovação. Atualmente, conta com mais de 30 lojas em São Paulo, Guarulhos e Campinas, além de uma fábrica própria com mais de 7.500 m², responsável por mais de 70 mil itens produzidos diariamente. A Ofner também amplia sua presença por meio de canais digitais, parcerias estratégicas, eventos e com a marca L’Atelier, dedicada a celebrações de alto padrão.

 

Créditos: Giulia Moreno

Cinco sinais de que a empresa cresceu além da capacidade de gestão e perdeu controle financeiro

 Falta de governança expõe negócios a erros estratégicos, compromete o caixa e limita o crescimento sustentável

Empresas brasileiras têm ampliado o faturamento, mas enfrentam perda de controle financeiro e aumento de risco por falta de governança. Dados do Serviço Brasileiro de Apoio às Micro e Pequenas Empresas indicam que falhas de gestão estão entre as principais causas de mortalidade empresarial no país, enquanto o Instituto Brasileiro de Governança Corporativa aponta que organizações com práticas estruturadas de governança apresentam maior longevidade e capacidade de enfrentar crises.

Para Farias Souza, administrador de empresas, CEO e fundador da Board Academy, o problema não está na falta de crescimento, mas na forma como ele acontece. “Muitas empresas crescem em receita, mas perdem controle. Sem governança, o empresário decide sozinho, sem método, e isso aumenta o risco de erro financeiro e estratégico”, afirma.

O cenário é reforçado por análises de consultorias. Relatórios da Deloitte mostram que organizações com governança ativa apresentam melhor gestão de risco e maior previsibilidade de resultados. Já a McKinsey & Company aponta que estruturas organizacionais bem definidas podem elevar a eficiência operacional em até 20%, especialmente em empresas em expansão.

Na prática, a ausência de governança impacta diretamente o caixa. Empresas passam a tomar decisões sem base em indicadores consistentes, erram investimentos, perdem margem e enfrentam dificuldades para sustentar o crescimento. O resultado é um ciclo recorrente: o faturamento sobe, mas a liquidez piora.

“Sem uma estrutura de decisão, a empresa vive apagando incêndios. O empresário trabalha mais, vende mais, mas não consegue transformar isso em resultado consistente”, diz Souza.

Cinco sinais de que a empresa cresceu além da capacidade de gestão

O primeiro sinal é a centralização das decisões, que limita o crescimento à capacidade individual do empresário e aumenta o risco de erros estratégicos.

Outro indicativo é a falta de indicadores confiáveis, o que leva a decisões baseadas em percepção e amplia a probabilidade de investimentos mal direcionados e perda de margem.

O terceiro alerta aparece no caixa: empresas que faturam mais, mas têm dificuldade de liquidez, geralmente operam sem controle financeiro estruturado e sem acompanhamento adequado do crescimento.

A dificuldade de delegar também evidencia um problema de gestão. Sem processos claros, lideranças não se desenvolvem e o empresário permanece preso à operação, reduzindo a capacidade de expansão.

Por fim, a recorrência de decisões urgentes indica ausência de planejamento. Quando tudo se torna prioridade, a empresa passa a reagir aos problemas, em vez de antecipá-los com estratégia.

Benefícios e riscos da governança

A adoção de governança muda esse cenário ao estruturar decisões e criar previsibilidade. Com conselhos consultivos ou rotinas formais de gestão, empresas passam a decidir com base em análise, acompanhar indicadores e reduzir erros estratégicos.

Outro benefício está na profissionalização. A separação entre o papel do dono e a gestão permite o desenvolvimento de lideranças e reduz a dependência de decisões centralizadas, fator decisivo para empresas que buscam escala ou investimento.

Além disso, a governança fortalece a capacidade de enfrentar crises. Com mais organização e análise, empresas aumentam a velocidade de resposta e reduzem decisões impulsivas. “A governança não elimina riscos, mas reduz erros evitáveis e melhora a qualidade das decisões”, afirma o executivo.

Cuidados na implementação

Apesar dos ganhos, a implementação exige atenção. Um dos principais erros é adotar modelos complexos sem adaptação à realidade da empresa, o que pode gerar burocracia sem resultado.

Outro ponto crítico é tratar o conselho como formalidade. Sem participação ativa e disciplina nas reuniões, a governança perde efetividade e não impacta a gestão.

A escolha dos conselheiros também é determinante. Perfis complementares, com experiência prática, aumentam a qualidade das decisões e contribuem para o crescimento estruturado.

Para Souza, o maior risco está em adiar esse movimento. “A governança costuma ser buscada quando o problema já apareceu. Empresas que se antecipam conseguem crescer com mais controle, previsibilidade e menor exposição a erros”, diz.

A tendência é que a governança deixe de ser uma escolha e passe a ser exigência para empresas que querem escalar sem comprometer resultados, especialmente em um ambiente de negócios mais pressionado por eficiência e sustentabilidade financeira.

Fontes consultadas

Serviço Brasileiro de Apoio às Micro e Pequenas Empresas
https://www.sebrae.com.br

Deloitte
https://www2.deloitte.com

McKinsey & Company
https://www.mckinsey.com

 


Sobre Farias Souza

Farias Souza é administrador de empresas, reconhecido como “O Mentor dos Empresários” e atua no desenvolvimento de empreendedores e líderes que buscam crescer, escalar e transformar suas empresas com método, cultura e governança. Ao longo de sua trajetória, consolidou uma abordagem baseada em estrutura, clareza e execução, com o objetivo de tirar empresários do operacional e posicioná-los como estrategistas de seus próprios negócios.

Nos últimos anos, já formou, mentorou e desenvolveu mais de 10.500 empresários e conselheiros, contribuindo para a construção de empresas mais rentáveis, sustentáveis e preparadas para o futuro. Parte desses profissionais saiu de contextos de estagnação para ciclos consistentes de crescimento, com equipes mais maduras e modelos de gestão capazes de sustentar a expansão com controle e liquidez.

Com mais de três décadas de experiência em multinacionais como Walmart, Leroy Merlin, Burger King e McDonald’s, acumulou vivência direta em desafios relacionados à escala, cultura organizacional e performance em ambientes de alta complexidade. Essa trajetória consolidou a visão de que crescimento sem método depende de circunstâncias, enquanto crescimento estruturado é resultado de estratégia.

Como CEO e fundador da Board Academy, lidera uma iniciativa voltada à formação de líderes e empresários preparados para conduzir negócios com visão, execução e governança proativa. A empresa foi criada com o propósito de profissionalizar o ecossistema empresarial brasileiro, apoiando empreendedores na construção de estruturas de crescimento previsível, baseadas em processos, métricas e cultura de liderança.

Para mais informações, acesse Instagram e linkedin.


Sobre a Board Academy

A Board Academy é uma edtech global especializada na formação e certificação de conselheiros, executivos e empresários. Fundada por Farias Souza, atua há cinco anos no fortalecimento da governança corporativa e no desenvolvimento de lideranças no Brasil e na América Latina.

A instituição oferece formação executiva, certificações, mentorias e networking estratégico para empresários e decisores que buscam negócios mais rentáveis, sustentáveis e preparados para crescer com controle. Seu foco está em temas como expansão, sucessão, performance, cultura organizacional e inovação, contribuindo para elevar o nível da gestão e dos conselhos empresariais no longo prazo.

Para mais informações, acesse o site, Instagram e linkedin


Créditos: Carolina Lara

Miss Universe Brasil confirma data da "Grande Final" para julho

 Orgnização anunciou a nova data através das redes oficiais do concurso

Instagram
Miss Universe Brasil


A organização do Miss Universe Brasil anunciou oficialmente a data em que o país conhecerá sua nova representante. Através de suas redes sociais, o concurso confirmou que a Grande Final acontecerá no dia 25 de julho de 2026. 
 
O evento promete celebrar a beleza, a cultura e o empoderamento feminino, mantendo a tradição de escolher a brasileira que levará o nome do país ao palco do Miss Universo, em Porto Rico.
 
A organização informou ainda que, no início da próxima semana, serão divulgados todos os detalhes e  as novidades que marcarão esta edição.

A expectativa é de uma produção inovadora, alinhada aos novos tempos do maior concurso de beleza do mundo.
 
Para mais informações e atualizações, acompanhe os canais oficiais do Miss Universe Brasil.

Créditos: Fábio Bouças

De São Paulo para o mundo: Conheça Laurinha, a voz mirim brasileira de "Six Seven" que se tornou fenômeno global nas redes

 Com milhões de streamings, versão do Brasil está ganhando o mundo


Com apenas 8 anos de idade, a pequena Laurinha está provando que o talento não escolhe hora nem lugar para florescer. O que começou em 2023 como uma diversão inocente, postando dancinhas no Instagram, rapidamente se transformou em uma trajetória de sucesso meteórico. O primeiro indício de que Laurinha tinha um dom especial veio com a paródia “Tô Indo pra Escola Forçado”. O vídeo não apenas viralizou, como acendeu um alerta para seus pais: a menina possuía uma afinação natural, um senso de tempo musical impecável e uma voz que cativava o público de imediato.

A paixão de Laurinha pelo Corinthians também se tornou combustível para sua arte. Ao criar paródias dedicadas ao seu time do coração, ela conquistou a Fiel Torcida e alcançou milhões de visualizações, o que a levou a experiências inesquecíveis, como ser convidada para o camarote Fiel Torcedor e participar de reportagens. Esse carisma chamou a atenção de profissionais da indústria musical, como o DJ Tchouzen, que a convidou para o videoclipe “Golaço do Timão”, e o empresário Fabrício Santos, que abriu as portas de seu estúdio para que a pequena estrela iniciasse suas gravações profissionais.

A profissionalização trouxe parcerias de peso e uma sequência de hits. Ao lado do DJ Cabelo, Laurinha deu voz a canções como “Ursinho Labubu”, “Tempo de Infância” e o sucesso do YouTube “Tropa do Taspio”, que já ultrapassou a marca de meio milhão de visualizações. No entanto, é com a faixa “Six Seven” que a artista mirim rompeu definitivamente as fronteiras geográficas. A música se tornou um áudio onipresente no TikTok, sendo reproduzida por usuários em diversos países e colocando Laurinha no centro de um fenômeno global.

Mas afinal, o que quer dizer "Six Seven"? 

O fenômeno viral conhecido como 'Six Seven' (ou 67) consolidou-se como um novo pilar da cultura digital entre o público infantojuvenil, impulsionado pela onipresença de plataformas como Roblox e TikTok. O termo, que faz referência direta ao pseudônimo de um popular criador de conteúdo gamer, manifesta-se através de rimas rítmicas e desafios matemáticos lúdicos, como a recorrente soma '20+20+20+7', que funcionam como uma espécie de código de pertencimento social. Mais do que uma simples tendência passageira, o movimento exemplifica a rapidez com que memes de nicho evoluem para gírias geracionais, transformando a estética dos avatares virtuais e o consumo de trilhas sonoras repetitivas em ferramentas de identidade e conexão para a chamada 'Geração Alpha'.

Créditos: Heloísa Garcia | 




Como a ASUS projeta notebooks que unem alta potência, resfriamento eficiente e design refinado

 

A-Gan, engenheiro de protótipos da ASUS - Divulgação/ASUS


De pesquisas com usuários à prototipagem física: a metodologia por trás do desenvolvimento de produtos da empresa


 Quando um usuário abre um notebook, e o produto responde exatamente como o esperado — com desempenho elevado, temperatura controlada e formato que se encaixa na sua rotina —, o resultado de um processo que começou muito antes da linha de produção se torna visível. Na ASUS, esse processo tem nome, metodologia e um time dedicado a garantir que conceito e produto final estejam alinhados perfeitamente.

A empresa estrutura o desenvolvimento de seus produtos em torno de uma filosofia chamada “Simple Made Meaningful”, que orienta cada decisão de design com base em três eixos: o que o usuário deseja, o que é tecnicamente viável e o que faz sentido comercialmente. Para a ASUS, inovação acontece quando esses três fatores se encontram e não quando qualquer um deles prevalece isoladamente.

Para operacionalizar essa filosofia, a empresa adota o que chama de Processo de Design Thinking em 4D: Discover, Define, Develop e Deliver. A etapa de Discover envolve pesquisa aprofundada com usuários; o Define transforma esses dados em oportunidades concretas; o Develop produz soluções por meio de ideação; e o Deliver refina os conceitos por meio de prototipagem iterativa e testes antes de qualquer decisão de fabricação.

A linha ASUS Zenbook Duo é um dos exemplos que ilustram esse processo na prática. Durante a fase de pesquisa, a ASUS identificou que aproximadamente 90% dos usuários de configurações com múltiplas telas relatavam dificuldades com portabilidade, gestão de cabos e espaço de trabalho. A partir desse dado, a equipe definiu três focos de projeto: o encaixe do teclado, o ângulo da segunda tela e a viabilidade de uso em mobilidade. O resultado foi um design com teclado Bluetooth removível e suporte dobrável integrado em alumínio, decisões que partiram diretamente do comportamento do usuário e não de preferências estéticas da equipe.

Porém, transformar uma decisão de design em um produto fabricável não é automático. É nesse ponto que o time de prototipagem entra. A-Gan, engenheiro de protótipos da ASUS em Taiwan, descreve sua função como a ponte entre o conceito e a produção: “O processo de prototipagem pode preencher a lacuna entre o conceito e a fabricação. Ele garante que um conceito possa ser realizado e que o produto seja fabricado de forma eficiente e com custo controlado”, esclarece o engenheiro.

Manter esse time internamente é uma decisão estrutural da empresa. A integração entre os times de design e prototipagem dentro da mesma organização elimina etapas de tradução entre áreas e reduz o risco de que algo que funciona no papel não funcione na fabricação. A confidencialidade durante o desenvolvimento também é preservada. O trabalho conjunto resultou em elementos que se tornaram parte da identidade visual da marca, como o padrão de círculos concêntricos presente nos produtos ASUS e o ROG.

O processo não para após o lançamento de um produto. A ASUS realiza pesquisas anuais para acompanhar mudanças nos hábitos, estilos de vida e critérios de compra dos usuários. A empresa traduz essas macro tendências em expressões de design, chegando a criar moodboards tridimensionais para dar forma física a novos conceitos. A-Gan reforça a importância dessa atualização constante. “Meu trabalho exige que eu me mantenha atualizado com as últimas tendências em design, materiais, tecnologias e ergonomia”, explica.

Na etapa de fabricação, a atenção ao detalhe se estende até os acabamentos. A ASUS utiliza técnicas como corte a diamante e polimento por CNC para garantir a qualidade das superfícies dos produtos, processos que buscam harmonia entre cor, textura e acabamento desde a matéria-prima até o produto final.

O conjunto dessas práticas — pesquisa de usuário, design thinking estruturado, prototipagem interna e rigor na fabricação — forma o método pelo qual a ASUS desenvolve cada geração de produtos. Para a empresa, entregar potência, resfriamento e design em um mesmo equipamento não é uma questão de escolha entre atributos, mas o resultado de um processo que começa antes de qualquer componente ser definido.

Sobre a ASUS
A ASUS é uma empresa líder global, conhecida pelas melhores placas-mãe, notebooks e monitores, entre outros dispositivos inovadores e intuitivos. Inspirada pelo propósito da marca "Em Busca do Incrível", a ASUS projeta e constrói tecnologias inteligentes de última geração para proporcionar experiências incríveis que melhoram a vida das pessoas. A empresa coleciona prêmios ao redor do mundo, seja pela qualidade, inovação ou design de seus produtos. Além disso, a ASUS também é reconhecida como uma das Marcas Mais Admiradas do Mundo, pela revista Fortune.

Créditos: João Viana - BS


Artesano aposta em espaço proprietário e inaugura Casa Artesano em São Paulo

 Artesano aposta em espaço proprietário e inaugura

Casa Artesano em São Paulo
 

O espaço transforma o portfólio da marca em uma experiência gastronômica que reúne receitas exclusivas, ativações e programação cultural ao longo de três meses





 O consumidor está cada vez mais em busca de novas formas de consumo no dia a dia, explorando combinações, receitas e diferentes momentos à mesa. Sabendo disso, Artesano, marca líder no segmento de pães artesanais da Bimbo Brasil, inaugura, no próximo dia 06 de maio, a Casa Artesano, um espaço inédito em São Paulo, que transforma seus produtos em experiências gastronômicas e convida o público a experimentar, na prática, a versatilidade do portfólio.
 

Aberta ao público por tempo limitado, a Casa Artesano é um espaço criado para viver o sabor de Artesano de perto. Em um ambiente que celebra a gastronomia como experiência, cada detalhe convida o visitante a experimentar, combinar, criar e descobrir novas possibilidades à mesa — de receitas elaboradas a versões simples do dia a dia, sempre com o cuidado e a qualidade que definem a marca.
 

A programação, que funcionará de quarta a domingo, das 9h às 19h, inclui uma padaria com cardápio exclusivo assinado por chefs como Tadeu de Marco e Fernanda Ribeiro, além de uma agenda de atividades ao longo dos três meses de funcionamento. Entre os destaques estão collabs gastronômicas e culturais, apresentações musicais e ativações da marca, como a venda de itens personalizados, permitindo que os visitantes levem um pouco da experiência para suas casas.
 

No cardápio, a proposta é explorar combinações que valorizam diferentes momentos de consumo, com opções como french toast de frutas vermelhas com Artesano brioche, sanduíche de rosbife com Artesano Original, sanduíche de fresh caprese com Artesano Integral, até Duo Bisnaga de nutella e pistache. Já na programação, o espaço deve receber atrações como Manda, João filein e Gavi, reforçando a proposta de unir gastronomia e cultura em uma mesma experiência.
 

“Pensamos a Casa Artesano como um espaço onde o sabor se transforma em experiência. A ideia sempre foi criar um ambiente de imersão, viver a proposta da marca, em que o sabor único de Artesano conduz cada descoberta. Queremos que as pessoas experimentem, combinem, se envolvam com os ingredientes de forma sensorial e afetiva, seja em uma receita mais elaborada ou nos pequenos rituais do dia a dia. No fim, é sobre criar conexões e levar um novo olhar para o cotidiano, onde o cuidado no preparo transforma até os momentos mais simples em experiências memoráveis”, afirma André Ramello, vice-presidente de marketing, inovação, pesquisa e desenvolvimento da Bimbo Brasil.
 

Serviço

Casa Artesano

Endereço: Rua Peixoto Gomide, 1052 - Próximo a Avenida Paulista
De 06 de maio a junho de 2026
Quinta a domingo, das 9h às 19h
Entrada gratuita
 

Sobre o Grupo Bimbo

Fundado em 1945, na Cidade do México, o Grupo Bimbo é uma companhia familiar que se tornou a maior companhia de alimentos do país e uma das indústrias de panificação mais importantes do mundo. São mais de 9 mil receitas deliciosas e nutritivas em mais de 100 marcas espalhadas em 39 países da América, Europa, Ásia e África. Para fazer tudo isso acontecer, o grupo conta com 245 plantas produtivas, cerca de 1.500 centros de distribuição, mais de 152 mil colaboradores e uma das maiores redes de distribuição do mundo.

Saiba mais sobre o Grupo Bimbo, clicando aqui.
 

Sobre a Bimbo Brasil

Maior panificadora do mundo, que faz parte da história dos brasileiros e transforma o dia das famílias com alimentos saborosos e nutritivos, o Grupo Bimbo no Brasil é líder no segmento de panificação há mais de 20 anos e está presente nos lares de milhares de brasileiros, produzindo receitas como pães, bisnagas, bolos, snacks doces e salgados. Dona de marcas icônicas Pullman, Plusvita, Artesano, Wickbold, Seven Boys, Ana Maria, Takis, Pingüinos, Crocantíssimo e RAP10, seu propósito é nutrir um mundo melhor e, por ele, são norteadas as tomadas de decisão e ações da companhia. No Brasil, a companhia conta com mais de 5 mil colaboradores e 14 unidades fabris, que abastecem mais de 190 mil pontos de venda. No mundo, o Grupo Bimbo fabrica e distribui quase 13 mil produtos espalhados por mais de 100 marcas, em 39 países.


Créditos: Leticia Lacevicius Maia 


Shopping Interlagos promove 2ª edição da InterCorridaPet

 O evento acontece dia 21 de junho e terá percurso de 1,5Km para corrida ou caminhada


Corrida de Pets
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Os tutores de pet podem se preparar: vem aí a 2ª edição da InterCorrida Pet, do Shopping Interlagos, um dos principais centros de compras e lazer da zona sul de São Paulo. Com muita animação e companheirismo, o evento ocorre em 21 de junho, no estacionamento do shopping, com largada marcada para às 8h e percurso de 1,5Km.

A iniciativa busca promover a prática de atividades físicas, bem-estar e o fortalecimento do vínculo entre pets e tutores, em um ambiente seguro e acolhedor. Como forma de incentivo, ao final do evento, todos os corredores receberão medalhas.

As inscrições são limitadas e podem ser realizadas até 10 de junho, no valor de R$ 50,00; pelos sites https://www.ticketsports.com.br/ e https://eventiabr.com.br/. As datas de retirada dos kits serão divulgadas em canais de comunicação do evento, especialmente nos sites oficiais de inscrições.  

Menores de 18 anos necessitam de autorização por escrito dos responsáveis para participar.

 

Serviço:

2ª Edição InterCorrida Pet - Shopping Interlagos

Data: 21 de junho de 2026.

Horários: A partir das 7h30, com largada às 8h.

Endereço: Av. Interlagos, 2.255 – Interlagos – SP

Inscrições: https://www.ticketsports.com.br/


Créditos: Fábio Borges




Novo Jeep Avenger chegará ao mercado com um design que combina robustez, legado e tecnologia

 Sete fendas iluminadas e lanternas em X são alguns dos destaques do novo modelo

Novo Jeep Avenger recebe as sete fendas iluminadas e lanternas em X, pontos inegociáveis para a Jeep, com muita modernidade e alinhada ao novo design mundial da marca



O Novo Jeep Avenger surge com todos os detalhes do seu design externo, um dia depois de ser anunciado como o carro oficial do evento “Todo Mundo no Rio”. Em breve, o modelo estará nas ruas do país com um design que combina toda a robustez de um Jeep, aliado ao seu legado único e trazendo muita tecnologia à categoria.

 

O Novo Jeep Avenger recebe as sete fendas iluminadas e lanternas em X, pontos inegociáveis para a Jeep, com muita modernidade e alinhada ao novo design mundial da marca. O conjunto traz ainda as caixas de rodas trapezoidais e os para-choques robustos que reforçam a sensação de estar em um Jeep, além de excelentes ângulos de ataque, partida e altura do solo.

 

As equipes de design trabalharam para garantir que além das características que são reconhecíveis em um modelo Jeep, o Novo Avenger traga também atributos que farão o modelo se destacar no mercado, como as barras de teto e a pintura em duas cores, assim como rodas de liga-leve 18" diamantadas.

 

O Novo Jeep Avenger segue em preparação para surpreender o mercado brasileiro!

 

Aguarde, em breve, mais informações.



Sobre a Jeep


Há 85 anos, a Jeep tem sido líder global em SUVs, oferecendo capacidade off-road lendária, tecnologia avançada e versatilidade excepcional para quem busca diversão e aventura. Comprometida com a inovação, a marca Jeep oferece globalmente uma linha diversificada de veículos movidos por motores de combustão interna, tecnologias híbridas e sistemas de propulsão totalmente elétricos. Com um legado de liberdade, aventura, autenticidade e paixão, a Jeep continua estabelecendo o padrão para veículos robustos e sofisticados, projetados para enfrentar qualquer desafio.


Créditos: Humberto Domiciano